无言的山丘:山村生存的极致——以《盲山》、《光棍儿》为例

本文以电影《盲山》、《光棍儿》为例,从题材、审美取向、影像呈现三个方面,分析影片如何以贴近的方式表现当下中国某些地域农村物质和精神双重生活的现状,这类电影虽然在当代中国影坛有些异类,但在多元现代性语境下却各有其独特的价值。

从乡村到乡土的嬗变——郝杰乡土电影的美学特征

郝杰导演的电影《光棍儿》以冷静、客观的现实主义风格为我们展示了原生态的西北乡村世界,表达了对偏远山区中存在的光棍儿这一社会群体的人文思考。浪漫主义色彩浓厚的《美姐》以爱情为主线,大量穿插二人台这一地方戏曲片段,勾画出了当代乡土电影的淳厚和质朴之美。郝杰在乡土电影中另辟蹊径地展示了当代农村爱与性的问题,为华语电影提供了新的创作视角。

粗粝影像下的生存真相——郝杰电影作品研究

郝杰作为一名新导演,忠于自我同时寻求电影语言的变化,原始的生命力贯彻始终,成就了一次次奔放的创作。2010年拍摄的电影处女作《光棍儿》获得东京FILHEX国际电影节评审团特别大奖、韩国全州国际电影节亚洲电影促进奖、意大利罗马亚洲电影节亚洲电影促进奖等国内外奖项。2014年10月11日,郝杰再次凭借《美姐》获第14届华语电影传媒大奖最佳新导演奖。郝杰在他的影像里去掉审视与居高临下的态度,大范围使用原生态演员,在一个个粗粝而原始的乡村故事中,乡村民众被赋予了前所未有的话语权,在电影里肆无忌惮地发出了他们的声音。