论《八十七神仙卷》与《朝元仙仗图》之原位

徐悲鸿生前极为推崇白描《八十七神仙卷》,认为作者是吴道子,但该画至今未能有效进入艺术史。另一幅极为相似的手卷《朝元仙仗图》被普遍认为是北宋初期绘画的"标准器",作者归为武宗元。文章以对这两幅作品进行分析比较为核心,辅以文献资料考证,提出新的观点,认为《八十七神仙卷》既不是唐画也不是临摹自《朝元仙仗图》,而自《朝元仙仗图》,而是作于北宋初期,其艺术品质要高于现存《朝元仙仗图》。而《朝元仙仗图》不是北宋内府收藏的那件武宗元原作,应作于南宋初期,作者可能是翟汝文。

《八十七神仙卷》解读

《八十七神仙卷》是我国保留至今最完整的白描艺术绝品 ,不仅把“以形写神”、“意想布局”、“笔线立骨”等典型的中国艺术风格发挥到了极致 。

《八十七神仙卷》绘制痕迹研究

《八十七神仙卷》是对《朝元仙仗图》的再创作,除了基本相对应的人、物外,《八十七神仙卷》在造型、用线及画面处理等方面试图有所创造。这个探索的再创作过程在画卷中留下了很多痕迹,作者由生疏、探寻到逍遥适我,再到恣肆表现,每一步都有迹可考。

探析《八十七神仙卷》的线描特色

《八十七神仙卷》是一幅非常具有代表性的白描作品。文章将分别从对人物造型风格、画面整体布局、衣纹的画法、线条的运用等几个方面着手,与笔者曾经画女性肖像时所遇到的困难以及解决方法相结合,论述《八十七神仙卷》的艺术表现特色。

悲鸿生命中的《八十七神仙卷》

《八十七神仙卷》是我国迄今发现与保存最为完整的一幅唐代白描艺术绝品，现藏于北京故宫博物院，画面描写了东华和南极二帝君携众仙侯玉女朝谒元始天尊的情景，“天衣飞扬、满壁风动”的画面，感染力极强，具有很高的艺术价值，在国内外美术领域产生了深远的影响，对后人学习、研究、继承、发展中国传统绘画艺术起了不可估量的作用。此画是我国著名现代画家、美术教育家徐悲鸿先生生前偶然从外国人手中购得并收藏，之后得而复失。失而复得，几经波折，对其视若生命般的珍爱，方使之幸存。

徐悲鸿与《八十七神仙卷》

中国画白描长卷《八十七神仙卷》是画风高古的稀世珍宝,这幅画为徐悲鸿先生所珍爱,并视为生命。 《八十七神仙卷》原已流入香港外籍人手中,是徐悲鸿先生发现,并将其换回收藏。事情发生在1938年。

色彩斑斓的白描音乐《八十七神仙卷》

记得二十多年前我在古都洛阳第一次临摹白描《八十七神仙卷》。那时，面对那万线齐鸣的线条还没有深刻的理解，只是感觉“线”很美，画面很壮观，在这无声、无色的白描长卷中确有强烈的色彩视觉感受和美妙悦耳的音乐感觉。那神奇美妙的线的魅力强烈吸引着我，但是，在临到三十几位神仙以后就再也找不到临本了，

《朝元仙仗图》与《八十七神仙卷》——兼谈二图的断代及民间宗教画为文人画归化现象

作为传统人物画中的精品，传为北宁武宗元所绘的《朝元仙仗图》及徐悲鸿先生发现并收藏的《八十七神仙卷》备受当代学界与画坛的珍视。

殊途同归——《埃瑞克修姆庙的女像柱》与《八十七神仙卷》比较研究

徐悲鸿在为他所收藏的传世名作《八十七神仙卷》作跋文中写道：“此卷之艺术价值足可颉颃欧洲最高贵名作，可与希腊班尔堆农（今译帕提农）神庙雕刻这一世界美术史上第一流作品相提并论。”中国传统人物画与古希腊雕塑作为中西方艺术中最具代表性的艺术样式，它们之间到底有哪些可以进行深入比较的地方，它们的审美取向有何不同或近似，本文将通过对《八十七神仙卷》和《埃瑞克修姆庙的女像柱》的对比来探讨古希腊雕塑同中国传统人物画创作手法与艺术追求等方面的异同。

《八十七神仙卷》,诉说动人的故事

《八十七神仙卷》是目前已知的唯一一幅出自画圣吴道子的白描人物手卷,也是历代字画中最为经典的道教画。画上的87位神仙从天而降,列队行进,姿态丰盈而优美。潘天寿曾如此评价此画:“全以人物的衣袖飘带、衣纹皱褶、旌旗流苏等的墨线,交错回旋达成一种和谐的意趣与行走的动,使人感到各种乐器都在发出一种和谐音乐,在空中悠扬一般。”

《八十七神仙卷》的“线”之美及其对当下人物画的启示

"线"这个概念在中国画中是不准确的。"线"是来自于西方绘画概念,而中国画只讲"笔"。然,"线"和"笔"有区分又有交集。"笔"是中国画特有的概念,是中国画的精髓和根本内涵;它既是具象外显的一笔一画,又是内在的笔墨结构和抽象的笔墨精神。

《八十七神仙卷》与《朝元仙仗图》考辩

徐悲鸿先生原藏《八十七神仙卷》、王季迁先生藏《朝元仙仗图》均为古代白描神仙人物精品，长期以来为业界专家关注和研究。

《八十七神仙卷》：艺术大师的生命寄托

1937年春天，徐悲鸿应邀到香港举办画展。期间，经由作家许地山介绍，他来到德国籍的马丁夫人家中鉴赏书画。马丁夫人的父亲生前曾是德国外交官，在中国生活多年，购买了大批中国书画，其中不乏精品。而遭逢乱世，马丁夫人有意将其出售，所以特意带着几大箱字画到香港寻找买家。

徐悲鸿与《八十七神仙卷》的悲欢离合

1936年，徐悲鸿应邀前往香港举办个人画展。他在时任香港大学教授的好友许地山夫妇的家宴上获知：一位德籍马丁夫人藏有满满四箱中国古书画，正在寻找买主。在许地山的引荐下，徐悲鸿去拜访马丁夫人。马丁夫人十分热情，不仅告知她所藏中国古书画是其旅居中国多年的父亲所遗留的，而且一股脑儿将古书画搬出摆放在徐悲鸿的面前。

徐悲鸿与《八十七神仙卷》

以绘画骏马而著称于世的徐悲鸿，自身也颇具骏马的直爽与洒脱，这从他购藏古书画时所表露出来的性情中可以得到最直接而淋漓的体现。据说，居住北平期间的徐悲鸿，经常前往琉璃厂古玩市场购藏古书画，每每遇见比较心仪的古书画时，他便毫不掩饰自己的激动心情.

悲鸿生命——《八十七神仙卷》传奇故事

代表中国古代白描绘画最高水平的《八十七神仙卷》，将在2011年9月26日跻身方寸，以邮票主图的形式展示于我们集邮爱好者面前。

徐悲鸿与《八十七神仙卷》

1937年春天,国画大师徐悲鸿应邀到香港举办画展。期间,经作家许地山介绍,来到德国籍马丁夫人家中鉴赏书画。这位马丁夫人父亲生前曾是德国驻华外交官,对中国文化非常感兴趣,收藏了大量中国书画文物。如今,马丁夫人有意将其出售,得知徐悲鸿是著名画家,又爱画,因此,特准备了几大箱字画供徐悲鸿挑选。

徐悲鸿与《八十七神仙卷》

1937年春天，徐悲鸿应邀到香港举办画展。其间，经作家许地山介绍，来到德国籍马丁夫人家中鉴赏书画。这位马丁夫人父亲生前曾是德国驻华外交官，对中闺文化非常感兴趣，收藏了大量中国书画文物。马丁夫人有意将其出售，得知徐悲鸿是著名画家，又爱画，因此，特准备了几大箱字画供徐悲鸿挑选。 在这些字画中，徐悲鸿还真找到了宝，那是一幅老旧不堪，绢底已呈褐色，不仅没有落款，没有历朝历代名人或皇室的藏印及题跋，甚至连名字都没有的画，却让他两眼放出惊异的光芒，几乎是叫喊着说：“我就要这一幅!”

《八十七神仙卷》欣赏课教学设计

教学目标 1．赏析《八十七神仙卷》，领悟中国传世名作的经典魅力。2．深入欣赏《八十七神仙卷》的艺术特征，大胆评述其艺术魅力。