学术型的音乐普及——读《剑桥插图音乐指南》

山东画报出版社近年来成功推出“剑桥插图”系列图书，显然是“盯准”了“剑桥”的名牌效应和“插图”版的市场潜能。《剑桥插图音乐指南》作为这套系列之一，依然不负读者期望，保持着与其同类相当的学术水准和漂亮样式。

《剑桥插图音乐指南》(The Cambridge Illustrated Guide of Music)(英)斯坦利·萨迪(Stanley Sadie)艾莉森·莱瑟姆(Alison Latham)主编

从20世纪70年代末、80年代初开始，随着手提式收录机、盒式录音带、随身听、CD盘、个人电脑……的普及，大众接触音乐越来越方便。除了时下流行的音乐、通俗的音乐。古典音乐、古老的西方中世纪和文艺复兴时期音乐、世界各地的音乐等等都引起了更多人的兴趣、希望了解音乐的知识的人日益增多：1985年，篇幅最大的英文音乐辞典《新格罗夫音乐与音乐家辞曲》（20卷。

古典音乐书籍推荐：《剑桥插图音乐指南》

一本权威的拥有大量精美插图的综合性音乐读物。读者对象是音乐界的专业人士和所有对音乐感兴趣的人。

重新认识音乐表演——由《剑桥音乐表演理解指南》一书引发的思考

《剑桥音乐表演理解指南》是一部文献合集,它从历史、分析、心理学等不同视域探讨了诸如学习、练习、聆听音乐等问题,为读者展现了音乐表演的丰富内涵,开阔了音乐表演研究者的视野,并帮助解决了表演中常遇到的记忆音乐、表演恐惧等问题。基于2018年1月出版的译著《剑桥音乐表演理解指南》,探讨音乐表演教学和研究等相关问题显得尤为重要。