英国浪漫主义诗歌研究的早期文本——重读李祁著《华兹华斯及其序曲》

作为中国第一部华兹华斯研究专著,李祁的《华兹华斯及其序曲》是不容忽视的。在该书中,李祁详细介绍了华兹华斯长诗《序曲》的创作历程,以五言古诗的形式翻译了其中的重要部分,并提供了对华氏故乡的实地考察经历及其认识。该书从文本出发解读华兹华斯,将华兹华斯与陶渊明联系起来进行比较,体现出了一种实事求是的治学态度,具有重要的史料价值、译诗实践价值和学术批评方法价值。1949年以前中国的华兹华斯研究是零碎与片断的,然而也为20世纪后半期研究的拓展与深化积累了丰富的经验。

华兹华斯诗歌语言变异的文体学分析

变异是因打破语言使用常规而形成的语言表达形式,它是一种重要的文体手段。诗歌中的语言变异能起到深化语言内涵、强化语言张力、提升语言表现力的作用,英国浪漫主义诗歌奠基人华兹华斯的诗歌风格简约恬淡、文字质朴清新,变异的语言使其意味隽永、引人入胜。从书写变异和句法变异两个维度对华兹华斯诗歌的变异特征进行文体学分析,能够深入解读英国浪漫主义诗歌的诗性主题,理解华兹华斯热爱生活、钟情自然的情怀。

浅析华兹华斯和雪莱诗歌中的景观书写与身份认同——以《丁登寺》和《致云雀》为例

威廉·华兹华斯(William Wordsworth)是英国浪漫主义运动中最具影响力的诗人,也是英国的湖畔诗人和桂冠诗人。珀西·比希·雪莱(Percy Bysshe Shelley)作为第二代浪漫主义诗人,有着“天才预言家”的称号。以《丁登寺》和《致云雀》为研究对象,通过文本分析论述了两位诗人诗歌中的景观书写与身份认同,指出了两人同处时代困境,于自然景观中寻求自我身份认同并吟唱预言之歌。

席曼诺夫斯基《音乐会序曲》(Op.12)主题动机发展及其结构力研究

席曼诺夫斯基的《音乐会序曲》(Op.12)是其第一部管弦乐作品,该作品在深受“青年波兰”创作理念影响的同时,管弦语法又具有浓厚的个人风格。从西方传统结构观念来看,该曲整体上体现了奏鸣、变奏和三部性结构原则,呈示部与再现部通过精细化的缩减构成了不同的黄金分割比例;从内部发展来看,通过将主题的核心动机变形,并采取点式分解化、层式立体化等手法,获得了多调性对位以及“微复调”等不同色彩的音响结构力。

贝多芬式莎士比亚悲剧:透过奏鸣曲理论解析《科里奥兰序曲》

贝多芬与莎士比亚的相遇可以追溯到18世纪中后期,当时德国正在进行一场被称为“狂飙突进”的文学解放运动。这场运动将莎士比亚视为“天才”,自此,莎剧成为众文学家和艺术家的灵感源泉。贝多芬共创作了五部以莎剧为背景的作品,《科里奥兰序曲》是其中的唯一一部管弦乐作品。该序曲以莎士比亚的最后一部罗马史诗悲剧《科里奥兰纳斯》为叙事基础,再现了英雄科里奥兰纳斯与其母亲的冲突与最后的自我破灭。本文采用赫珀科斯基和达西的《奏鸣曲理论》观点,来探究贝多芬是如何通过奏鸣曲曲式结构表现这两种戏剧性内容的。在正式进入分析之前,本文首先在第一章里论述了莎士比亚在十九世纪的发展情况,继而揭示了贝多芬是在怎样的情况下与莎士比亚产生联系的。接下来,在第二章中,通过对莎剧原作的整理与迄今为止对《科里奥兰序曲》的重要讨论,建立起对这部序曲的基本理解。最后,本文将运用《奏鸣曲理论》,分析贝多芬在《科里奥兰序曲》中使用了怎样的创作手法,最终总结出贝多芬是如何把莎士比亚的戏剧元素转化为具有奏鸣曲曲式结构的悲剧故事的。

华兹华斯叙事诗中自然疗愈苦难的方式

本文主要从华兹华斯有关苦难书写的叙事诗出发,从其苦难书写中,探讨华兹华斯对穷人苦难的看法:他希望用自然来疗愈人类的苦难。笔者将自然疗愈苦难的方式分为三种模式:自然作为倾听者的模式,情感与自然依存的模式,自然与人类活动共同构建“纪念碑”的模式。

陈铭志《序曲与赋格曲集》第一首研究

陈铭志先生是中国著名的复调作曲家、理论家。他的《序曲与赋格曲集》历经差不多半个世纪的时间创作而成,采用了很多现代作曲技法和民族风格进行融合。整首曲集共十三首,本文选自其中第一首为分析对象,其序曲部分主要运用欣德米特和声理论和柱式和弦织体写作而成,赋格部分是双主题赋格。本文着重从欣德米特和声理论背景、复调技法、赋格整体结构、复调思维等方面进行细致分析。

选民意识·先知声音·预言诗人——论华兹华斯《序曲》中诗人定位及其中的犹太教思想因素

作为一部展现华兹华斯心灵成长历程的自传体长诗,《序曲》中呈现出了诗人取自东方犹太教中"选民意识"的特征。通过探讨这种"选民意识"以及其在《序曲》中的具体表现——先知声音,旨在说明"选民意识"是华氏追求预言诗人地位的思想动因,也是其用来摆脱影响的焦虑、超越前辈诗人的精神力量,同时也是他吸收犹太教思想因素的证明。

华兹华斯的地方感缺失与修复之旅——以《序曲》为例

英国浪漫主义核心作家华兹华斯被认为是具有极强地方感的诗人,但他的地方感并非是始终存在的,而是经历了漫长的缺失、追索与修复之旅,他的自传长诗《序曲》清晰呈现了诗人从地方出走、地方感缺失、追寻地方感、重归地方到实现自我修复的漫长旅程。以“地方感”为切入点,以《序曲》为研究文本,绘制华兹华斯追寻地方感的旅行地图,旨在解答工业革命和启蒙运动如何导致诗人地方感缺失,以及诗人为修复地方归属感做出的艰辛努力。

论华兹华斯《序曲》中的自然观所折射出的宗教哲学思想

《序曲》是华兹华斯倾尽毕生心血完成的巨作,涵盖了他对自然的热爱和对现实的敏锐观察,被广泛认为是华兹华斯复杂哲学思想的精华和最为重要的一部长篇诗集。文章主要从自然之爱,上帝之爱和世人之爱这三个方面对《序曲》进行宗教哲学方面的研究,探讨《序曲》中自然之爱背后的上帝之爱,以及诗人如何从自然之爱过渡到世人之爱。

必然性与必然性觉醒——从《序曲》看华兹华斯的思想历程

国内学者提到华兹华斯时,总是把他与英国浪漫主义先驱诗人联系起来,但往往会忽视促使华兹华斯成为浪漫主义先驱诗人背后的重要因素,即他是如何从一个必然性论的信仰者转变成为一个必然性论的背叛者的。法国革命的基本理念使华兹华斯成为必然性论者,但法国革命当中的一些非理性的、充满暴力的骚乱现象又使华兹华斯最终放弃了必然性的信念,从而真正走进了与世无争的大自然。华兹华斯的这段思想历程在《序曲》里得以充分展现。

及物性视域下华兹华斯自然诗歌的生态话语分析

以系统功能语言学为理论框架,以及物性系统为分析视角,自建小型语料库,使用UAMCorpus Tool3.3x版本语料库处理软件,对华兹华斯的5首代表性诗歌进行生态话语分析,以探究诗歌的语言结构如何在生态层面上发挥其意义。研究表明,采用及物性系统进行诗歌分析,可以较好地剖析自然诗歌中蕴含的生态思想,显示出系统功能语言学在生态话语分析上的适用性;另外,诗人华兹华斯通过语言传达了他关注自然、敬畏自然,倡导天人合一、和谐共生的自然生态观,以期唤醒人类的生态意识,进而主动去关爱自然,保护地球家园,建造一个和谐共存的环境友好型社会。

王位上的童年——华兹华斯《序曲》中的儿童意象分析

儿童理念是探究华兹华斯的自然观和诗学思想,甚至是重读浪漫主义诗学的一个重要内容。自从诗人在《每当我看见天边的彩虹》一诗里提出"儿童是成人的父亲"这一断言,这一话题就一直激发着众多学者的研究兴趣,成为华兹华斯研究的一大主题。通过对华兹华斯《序曲》中儿童意象的研读分析,文章认为,正是在母亲和自然的怀抱中,华兹华斯体验到了上帝的神秘存在,发展出了"回归童年与自然"这一诗性存在的浪漫主义哲学。

王位上的童年——华兹华斯《序曲》中的儿童意象分析

儿童理念是探究华兹华斯的自然观和诗学思想，甚至是重读浪漫主义诗学的一个重要的内容。自从诗人在《每当我看见天边的彩虹》一诗里提出“儿童是成人的父亲”这一断言，这一话题就一直激发着众多学者的研究兴趣，成为华兹华斯研究的一大主题。本文通过对华兹华斯的《序曲》中相关内容的研读，加入到这一话题的讨论。希望关于诗中儿童意象的分析，能有助于进一步地理解这一命题的意义。’

诗性的漫游与思想的成长——华兹华斯《序曲》中路的意象分析

路的意象贯穿着华兹华斯《序曲》的始终。通过对在路途这一"开放的学校"中的情感和体验的回忆,诗人描绘了自己思想成长的轨迹,向世人展示了一种诗性的生活方式,表达了藉此激励人们回归古朴、虔敬的生活的愿望。

交响管乐作品《罗斯罗伊序曲》的音乐研究

作曲家以罗斯洛伊为中心,将相关的人物、事件、心理变化为创作点进行音乐描述。逐一展现人们在学校期间的生活与心情,不同人格与不同特质。音乐中有对庄严学院、雄伟的建筑描写,有对学生伟大理想和抱负的阐述,也有对学院生活的友情和爱情的刻画,还有对青春和信仰的赞美等。

《序曲》的崇高与秀美——华兹华斯的女性主义解读

自然是浪漫主义诗歌中的重要灵感和主题,华兹华斯是英国浪漫主义诗歌的代表人物,《序曲》是评论界公认的华氏最重要的作品,记述了其自我心灵与人生历程。本文拟从《序曲》的文本细读入手,以女性主义视角分析华兹华斯对同时代主流的埃德蒙·伯克美学观点的契合与背离,指出其对自然的女性定义及以此为基础形成独特的华兹华斯式的超卓。

心灵的翅膀——从《序曲》的创作看华兹华斯的想像观

华兹华斯敏感地意识到诗人心灵在创作过程中的重要性,以其特有的神奇想像力创作了有关想像力成长的长诗《序曲》———英国浪漫主义最高成就的代表作品之一。结合《序曲》的创作分析讨论华兹华斯关于想像力的主要观点,即后人所称的“华兹华斯的想像力理论”,探究情感起关键作用的想像过程、表现想像力全部力量的诗的语言以及想像与幻想的区别。

想象力在华兹华斯《序曲》中的体现

《序曲》是英国诗人华兹华斯用无韵体写就的一篇自传体长诗。在诗中,作者回忆并记述了他不同阶段的生活经历,但重点不在叙事,而是在写下他在各个时期的印象和感想,这像是折射出他思想、情感和想象力成长的感性旅途。在《序曲》中,华兹华斯特别阐释了他对想象的观点,着重探讨在人与自然共处的背景下,想象力对诗歌创作的作用和《序曲》中诗人想象力发展的四个阶段。

回溯与探寻:华兹华斯《序曲》中的故乡

故乡是诗人的生命之根、创作之源。威廉•华兹华斯在英格兰湖区度过了人生的大部分光阴,故乡湖区是其在自传体长诗《序曲》中不断回溯的重要元素。华兹华斯笔下的故乡有三个维度:人与自然的“互动融合”、人与人的“和谐共生”、过去与现在的“互联互通”。天人合一、人人相合、自我融洽的有机生活是华兹华斯在转型中的英国社会不断探寻的心灵港湾。