浅析科幻小说《华氏451度》中典故的涵义

典故是一种常见的修辞手法,在小说《华氏451度》中多次使用,因此理解典故的含义对欣赏该小说大有帮助。本文首先从认知语言学角度分析了典故的认知特征,然后从小说中选取了几个具有代表性的典故例子,并结合小说的故事情节来具体解释它们的含义,从而认识到典故的运用在增强文章表现力方面起到了巨大作用。

《华氏451度》中现代主义象征手法的娴熟运用

《华氏451度》是当代科幻小说大师莱·布雷德伯里仅花了9天时间在加利福尼亚大学图书馆的地下室用计时租用来的打字机创作而成。作品中大量现代主义的象征创作手法的娴熟运用使作品蒙上了现代主义的色彩,为作品的多义性解读提供了可能,同时也增加了作品的表达方式和加深了作品所要传达的主题。

浅析《华氏451度》中蒙泰格的自我拯救

布莱伯利是一位思想深刻的美国小说家。他在作品《华氏451度》中刻画了一个令人诧异甚至恐怖的世界。在小说的世界里,为了防止自由的思想,被当局发现的各种各样的书本都要被消防员焚烧。主人公在自我意识觉醒后,逐渐异化于社会环境、主流群体。作者把未来世界描写成一个钳制思想、束缚自由的黑暗社会,目的正是为了促使人们对当今现实进行反省,从而避免悲剧的出现。本文试图通过对主人公蒙泰格的转变、升华和自我救赎的分析,揭示自由的思想对于社会以及人类自身发展的意义。

精神荒原中的希望——论《华氏451度》中的记忆书写

美国当代著名科幻小说家布雷德伯里的代表作《华氏451度》虽然投射的是未来世界,但对于过去的记忆却是构成该文本的重要元素。本文以记忆研究为切入点,对《华氏451度》进行解读,指出在文本中过去的美好记忆与现实的精神荒原形成了强烈的对比,而被扭曲、遗忘的记忆则是现实中真相被扭曲、真情被遗忘的明证。在这精神的荒原中,人们唯一的希望就是重拾过去的记忆尤其是书本的记忆,只有这样才能最终走出精神的荒原。

浅析《华氏451度》中隐喻写作手法的运用

认知语言学下,隐喻是生动美丽的修辞方式。应从喻体分析本体解读它,进而了解作者对客观事物的描述及情感的表达。本文在分析隐喻概念及特征的基础上,解析《华氏451度》中隐喻手法的使用,并结合小说解释它们的含义,从而认识到隐喻写作手法的运用在增强小说表现力方面起着巨大的作用。

浅析科幻题材改编与时代之关联--以《华氏451度》两版电影对原著改编为例

文艺创作无法脱离时代,科幻题材虽是天马行空,却也与时代背景有极强的关联性。不同时代的作品有着清晰的印记,同部作品不同时代的改编更有着明显的区别。本文拟从1966年弗朗索瓦·特吕弗导演的《华氏451度》,及2018年HBO出品的《华氏451度》两版电影对1953年雷·布莱伯利原著小说的改编入手,通过不同时代对内在创作逻辑的影响,及最终呈现的差别比对,分析科幻题材与时代的相关性。比对将从细节及风格的更迭、情节故事线的删减和最终主题的替换三个方面入手,梳理版本间的差异,探讨科幻作品与时代的必然关联。

反乌托邦小说对“消费乌托邦”的预演与批判——以《美丽新世界》与《华氏451度》为例

20世纪上半叶,《美丽新世界》、《华氏451度》等反乌托邦小说设计并预演出"消费乌托邦"的景象。在这类拟消费社会中,虽然物质的丰裕使人类远离了匮乏而接近于乌托邦理想,但"消费"成为社会的主导与轴心。为了维持自身的运转,消费乌托邦通过"消费引导性的官僚体系"制造出消费自由与消费者主体自觉的幻象;同时利用影像布展出一个美妙的消费"景观"世界,使人们在对"景观"的迷恋中沉沦为真实世界的"看客"。反乌托邦小说对人类消费乌托邦的前景作出了极具前瞻性的描绘与批判,具有鲜明的当代意义。