陈银淑《单簧管协奏曲》中声音表达与多维参数的互文关系探赜

通过梳理与研究陈银淑《单簧管协奏曲》中声音模型及其曲体构态的创新性认知、改造与迭代,试图厘清在上述过程中产生的数理、音响甚至文化背景中的理论与逻辑关系,意在探究传统协奏曲体裁中如何合理地运用多维参数控制音响空间的声音表达。在具备频谱音乐思维的织体形态设计语言统摄下,独奏单簧管作为“超级乐器”在多维音响体结构的共同作用下形成“回音反射”与“宏共振”。至此,管弦乐队中的多层级、复合型音色维度与独奏单簧管声部之间已然建立起一种有趣的新式音响修辞模型——具有电子音乐态势的互文关系,即相互转换、投射或是耦合。

科普兰《单簧管协奏曲》的独特性

科普兰（1900-1990）是美国当代最重要的作曲家之一,他的作品风格多变,涵盖了正统的严肃音乐、运用流行素材创作的剧场音乐,甚至后期也使用了序列音乐的手法创作,他的创作可谓是二十世纪美国音乐发展的缩影。

从爵士到古典的完美演释 漫谈四大演奏家与科普兰的《单簧管协奏曲》

美国作曲家阿伦·科普兰（Aaron Copland）的《单簧管协奏曲》在单簧管演奏的曲库中有着特殊的地位。近三百年以来，单簧管独奏作品受大众喜爱的包括：莫扎特（CA大调单簧管协奏曲》、韦伯《第一单簧管协奏曲》、韦伯《第二单簧管协奏曲》、尼尔森《单簧管协奏曲》等等，科普兰的《单簧管协奏曲》也是其中之一。

莫扎特的《单簧管协奏曲》

"啊!且慢,别走,你是这般俏美." --浮士德 单簧管这件木管乐器,虽然在乐队中具有不可或缺的作用,但作为独奏乐器在历史上却很少受到作曲家的青睐,所以它所积累的演奏曲目实在少得可怜.

科普兰《单簧管协奏曲》演奏技巧与练习之探讨

二十世纪,阿伦·科普兰受爵士乐名家班尼·固德曼之委托,于一九四八年完成《单簧管协奏曲》。这部作品以迷人的旋律、炫目的技巧,将单簧管这一乐器优美的特点展现得淋漓尽致。此外,作品所体现的深刻的音乐内涵,也使得这部作品成为单簧管众多乐曲中的经典之作。这部作品包含了很多演奏技巧,基于个人对此曲的热爱,

“伟大的钢琴家”系列:拉赫玛尼诺夫录音遗产

英国做过一项调查，让人们选择自己最喜爱的古典音乐作品，结果拉赫玛尼诺夫的《第二钢琴协奏曲》夺得魁首，莫扎特的《单簧管协奏曲》位居第二。以现在的眼光来看，拉二、拉三广受推崇已不是什么希奇之事，然而在上个世纪五六十年代的英国（也就是拉赫玛尼诺夫去世十多年后），拉赫玛尼诺夫的音乐不仅不受重视，甚至他都不被视为一位严肃的作曲家。

高手低调

追星可谓现在一大热门景观，以至于某国足球队的随从，都敢呵斥国内的省级官员，可见其来势是一波比一波凶猛。有人觉得，古典音乐这一块，也得来上这一手。于是偶像级明星成批出炉，远的有不惜在池塘里演奏电子小提琴的漂亮美眉，近的则有长相类似木村拓哉的钢琴圣手，不一而足。

2016北京现代音乐节

1．5月22日．在国家大剧院举行跨越太平洋——北京现代音乐节开幕式音乐会。北京交响乐团演奏．指挥：何塞·塞雷布里埃（美）2．2016北京现代音乐节开幕式音乐会．（左起）指挥何塞·塞雷布里埃（美）、单簧管演奏家迈克尔’柯林斯（英）上演作曲家约翰·科瑞里亚诺（美）的《单簧管协奏曲》

英国北部芭蕾舞团首次莅临林柏瑞实验剧场

5月8日至10日，英国北部芭蕾舞团将首次来到伦敦皇家歌剧院的林柏瑞实验剧场。此次演出项目包含了三部作品：其一是汉斯·范·曼恩的《协奏曲》，音乐选自弗兰克·马丁的《小交响协奏曲》；其二是拉·鲁波维奇的《协奏曲622》，这是北部芭蕾舞团与美国一流编导合作的首部作品，这部以奠扎特《单簧管协奏曲》为音乐的作品在男子双人舞上有创造性的描绘；