立足民间 回归传统——赵季平访谈录

以赵季平近十年纯器乐作品创作为研究对象,采用访谈文体形式,对作品的创作背景、创作思路、技法运用、艺术价值等方面进行全面解析,进而在音乐创作实践与理性研究之间构架起对话平台。对作曲技术理论与民族性、个人风格性进行了充分的解析。对当下中国音乐创作提出的理性思考,其诸多观点也具有一定的实践性价值。

古槐

庭院是古典 古槐是白话 根和泥水相依

古槐

小时候，看电影《天仙配》时我总想，路上的树那么多，七仙女为何偏偏要找老槐利做媒人？带着这个疑问我慢陧长大，发现大凡是古槐，都会被当地的人奉为神树。于是我更纳闷，古槐的魅力到底何在，使人们对它顶礼膜拜。

古槐·母亲

每当我看到槐树,就像见到久别重逢的亲人,就会使我想起我那苦难的母亲,想起我家院子里的那棵古槐。

赵季平三部管弦乐作品中的戏曲元素探赜

秦腔、晋剧是中国地方梆子腔代表性剧种,其延续着山陕地区的文化血脉,是中华传统音乐文化的宝贵遗产。成长于黄土地之上的著名作曲家赵季平先生,自儿时起便浸润于山陕地区传统音乐文化生态中,且一直致力于将中国的戏曲、民间音乐等传统文化作为母语结合当代音乐语汇进行创作,从而形成了极具个人风格的音乐语言。本文以赵季平先生具有代表性的三部管弦乐作品《第一交响乐》《乔家大院(交响组曲)》《古槐寻根》为分析主体,阐述秦腔、晋剧音乐元素对三部作品旋律创作与节奏元素的影响,探寻赵季平个性化音乐语言的特点及对当代音乐创作的启示。

朴素的庄稼 陈小素

在窑庄 没有谁比你更富有神性 当枝叶蔓延 覆盖了整个庭院 这断裂的墙壁、低下的屋檐 这沦陷＼破碎 都使人心生敬畏 一粒种子 在窑庄的泥土里 穿越七百年 才有这样的葱郁和繁茂 来见证这人世的无常 和繁华 过后的沉寂 你的少年是元曲的