翻译转换理论视角下《呼啸山庄》的汉译策略研究

《呼啸山庄》是19世纪英国作家与诗人艾米莉·勃朗特的代表作。本文在卡特福德翻译转换理论指导下,选取周绍丰译本为研究对象,探讨卡特福德翻译转换理论在文学作品汉译中的应用。本文旨在探究如何从层次转换和范畴转换两个方面更好地呈现文学译本,以更好地借鉴和欣赏世界优秀文学作品和推动世界优秀文学作品的传播。

论《重返呼啸山庄》对《呼啸山庄》的改写

美国作家林·海尔-萨金特的《重返呼啸山庄》以希思克利夫出走的三年留白为起点,讲述了希思克利夫离开呼啸山庄后的经历,破解了“希思克利夫之谜”。萨金特通过改写希思克利夫的身份,展现希思克利夫人性之恶的方式,突出了希思克利夫的“他者”形象。除了重塑希思克利夫的人物形象之外,萨金特也通过重构情节的方式改写了希思克利夫和凯瑟琳之间的爱情。在《重返呼啸山庄》中,美洲成为自由和幸福生活的象征,病重的凯瑟琳是与希思克利夫在美洲一起生活了5年后去世的。对希思克利夫和凯瑟琳之间的爱情的改写体现了殖民主义意识形态。

从女性主义视角浅析《呼啸山庄》中凯瑟琳的人物形象

《呼啸山庄》是英国女作家艾米莉·勃朗特的代表作品,其精髓在于深刻描绘了主要人物间的爱恨纠葛与人性的复苏。女主人公凯瑟琳从儿时的单纯善良到虚荣无知再到后来的彻底崩溃,揭露了父权制社会的黑暗面,还原了维多利亚时代女性对自由平等的向往。本文通过对凯瑟琳超前的人生观、爱情观、价值观进行分析,探讨作品中所体现的女性主义追求,以期为当代女性带来一定的启示。

试论《呼啸山庄》中的疾病书写及隐喻

疾病,是人类生活的阴暗面,也是文学作品中永恒的主题。疾病在作家的笔下,往往具有隐喻意义。本文运用苏珊·桑塔格的疾病隐喻理论,总结了《呼啸山庄》中主人公凯瑟琳和希斯克利夫的疾病表现,揭示其在个体和社会层面的隐喻意义。疾病的个体隐喻表现为个人主体意识的觉醒和内省,以及对生存困境的反抗。疾病的社会隐喻则揭露社会历史背景,批判混乱的社会秩序和不公的社会制度。

迷惘与成长——《呼啸山庄》中伊莎贝拉的自我意识研究

在维多利亚时代,受到父权制社会道德标准的影响,女性的权力被侵害,身心被迫害。在《呼啸山庄》中,伊莎贝拉的自我意识因父权制社会的压制而迷惘,与此同时,她的自我意识也在与命运的抗争中得到成长。从迷惘与成长两个方面研究伊莎贝拉的自我意识,可以窥见父权制社会下女性的悲惨命运,探究在压迫中女性自我意识的成长。

《呼啸山庄》的现代性之思

《呼啸山庄》演绎了现代性从诞生到发展的进程,展示了现代性内在的复杂性,也传达了作者的相关思考。作者艾米莉·勃朗特生活在后浪漫主义时代,面对宗教信仰和浪漫主义双重衰落,倍感痛苦和困惑,又拼命寻求新的精神家园。绝望与渴望交织形成了小说中的现代性情绪。这种情绪充满了恐惧与灼痛,是一种崭新的生存情绪,是现代性第三次浪潮的特征。

悖论艺术视角下勃朗特姐妹的情感世界--以《简·爱》《呼啸山庄》为例

悖论是世界存在的最基本状态之一,也是文学创作领域常使用的创作手法之一。因为有悖论的存在才使得文学作品的矛盾冲突得以凸现,才使得文学作品的文学价值、社会价值等得以凝聚。以勃朗特姐妹的两部经典作品为研究对象,透过悖论艺术视角来探讨这两部作品所蕴含的悖论性元素,在这种悖论文学手法下,反映了两部经典作品的多重价值及勃朗特姐妹的情感追求。

基于人格心理学的《呼啸山庄》人物形象计量分析

基于语料的定量分析能够以客观数据的形式反映文学作品的相关特征。以弗洛伊德人格心理学为理论基础,运用语料库分析工具AntConc对《呼啸山庄》中的人物形象进行分析,透视作者艾米丽·勃朗特对人性、爱情和道德的思考,为人格心理学在文学领域的计量分析提供借鉴和参考。

“他者”的复仇——《呼啸山庄》的后殖民解读

从后殖民视角解读,《呼啸山庄》中希克厉的复仇可以看作一则殖民反抗的寓言。作为被殖民“他者”的隐喻,希克厉的复仇凝聚着作者反抗殖民文化的痕迹,他的失败亦承载着作者对殖民反抗形式的思索。小说反映了作为爱尔兰裔的作者在两种文化之间漂泊的矛盾状态及寻找身份定位的尝试。

《呼啸山庄》中译本研究视角浅析

名著《呼啸山庄》有大量的中译本,因此,以归类总结的方式对中译本《呼啸山庄》的研究视角进行梳理是很有必要的,这将有助于译者们初步学习和了解中译英的翻译视角多样性,以此提升翻译质量和翻译水平。此外,以视角梳理为基础,对《呼啸山庄》进行不同研究视角发文数量的可视化分析,有助于了解近年来的研究视角热点。最后,还对未来整理中译本《呼啸山庄》研究视角的文章编撰提供建议,为之后从不同研究视角来分析《呼啸山庄》中译本的写作提供新思想和新突破。

英语文学语篇的级差系统分析——以《呼啸山庄》为例

级差系统是评价理论体系中的一个重要子系统,用于表达态度和介入的渐变程度。通过对英文经典小说《呼啸山庄》中所体现的级差系统中语势和聚焦这两个次范畴资源进行分析表明,级差资源的分布非常广泛,其中语势资源的运用较多。此外,级差资源的配置在实际运用中是多种手法相互作用的结果。上述发现与小说激烈情感的主题相呼应。

翻译文学经典的建构——杨苡译《呼啸山庄》在中国的经典化研究

翻译文学的经典化在基于其原作的价值的基础上受到译作、读者、译语国文化语境等多方面因素的相互作用和影响,需要对作品及其历史背景进行考查。文章拟分析杨苡译《呼啸山庄》与原作和译语国读者的对话与互动,并运用多元系统论描述其在权力因素操纵下的经典化历程,指出该译本本身的艺术魅力和张力是其永葆经典风彩的根本动力,对其进行研究,对于翻译文学经典建构的复杂性的梳理具有借鉴意义。

浅析《呼啸山庄》的时间哲学

艾米莉·勃朗特的著名小说《呼啸山庄》无疑是一个巨大的成功。它的成功之处不仅体现在深刻的主题、诗化的语言、生动的人物刻画、精湛的艺术手法等，同时还体现在作者对时间的独特设计和巧妙运用。遗憾的是，长期以来人们似乎并没有对该小说的时间艺术给予充分的关注。为了进一步揭示《呼啸山庄》的艺术魅力，本文拟通过分析小说的情节、结构等，探讨其蕴含的时间哲学。

回归自然 返璞归真——《呼啸山庄》的生态批评

《呼啸山庄》是一部意蕴丰富的小说。小说中的自然是有生命的独立主体,是人们的精神庇护所和心灵栖息地,生机勃勃,气象万千。作品表达了回归自然、返璞归真的生态思想,体现了文明与自然之间对立交融的关系,蕴含着深刻的生态智慧。这在生态危机日益严重的今天给我们提供了有益的启示。

《呼啸山庄》的主题与叙事

本文介绍了《呼啸山庄》在批评界的遭际,主要分析这部小说在19世纪被冷落、20世纪受重视的原因,认为此种情况与小说表现的非理性主义有关。《呼啸山庄》表现的爱情建立在同一性而非互补性基础之上,男主人公复仇之凶残也达到令人发指的地步。小说一男一女、一外一内的叙事策略有利于充分表现小说的主题,而小说家使用的特异叙事方式也对表现主题起到了特殊作用。

从异化与象征主义论《呼啸山庄》的现代主义特质

学界一直以来将《呼啸山庄》作为一部典型的浪漫主义小说,鲜有视其为发现代主义文学先声的作品。我们从异化观和对异化的文学再现出发,剖析希斯克利夫等人物作为异化人的精神悲剧之现实根源和裂变过程,可以发现《呼啸山庄》所反映的异化人的主题具有现代主义文学的典型特征。而《呼啸山庄》对于象征的运用,也具有象征主义的特点。象征主义在浪漫主义和现代主义之间起到过渡和衔接作用,兼具了浪漫主义和现代主义的双重特性。

人性的扭曲与复苏——电影《呼啸山庄》中希斯克利夫的形象剖析

电影《呼啸山庄》中希斯克利夫从一个具有诸多人性美的少年到遭受伤害后扭曲了人性变成一个无情的、冷酷的、疯狂的复仇者，又到人性复归，其性格的演变过程，真实地反映了19世纪资本主义在发展过程中所暴露出的社会等级观念的矛盾、冷酷和偏见对人性的摧残。

一部“天堂”与“地狱”之书——再论《呼啸山庄》的主题

作为一部重构的"天堂"与"地狱"之书,《呼啸山庄》滑稽模仿了弥尔顿笔下有关"堕落"的神话结构,以对凯瑟琳、伊莎贝拉、丁耐莉、小凯瑟琳数位女性人物形象堕落版本的复现,演示了西方父权文化对女性的改造,成为一则耐人寻味的文化寓言。

从《呼啸山庄》看艾米莉·勃朗特的宗教观

提到艾米莉·勃朗特,人们自然会想到她的那部热情奔放、弥漫着浪漫主义气息的小说《呼啸山庄》。确实,《呼啸山庄》是一部震撼人心的伟大作品,它有着永久的艺术魅力。本文意在探讨艾米莉·勃朗特作品中一直受人忽视的复杂而又矛盾的宗教思想。 艾米莉·勃朗特生于英国北部约克郡的一个乡村牧师的家庭,从童年开始。

“观望者”的故事——《呼啸山庄》叙述层次研究

利用热奈特的叙述层次说分析《呼啸山庄》的叙述层次,可以看出勃朗特的“内故事叙述层”不只是简单地要引出管家耐莉叙述的“元故事”。除了通过洛克伍德的眼睛展示呼啸山庄的生活画面和留下种种伏笔之外,叙事者洛克伍德的性格和人生态度都通过他的“日记”跃然纸上。他始终是呼啸山庄的一位好奇而超然的“观望者”,他的所谓理性和逃避个人情感的冲动平衡了“元故事”中激越的情感冲突。