“凡俗即力”的美学精神与“新现实主义”——李健吾《咀华二集》研究

从《咀华二集》版本的修订入手,探讨了李健吾抗战前后文艺理念和批评观念的变化。《咀华二集》版本的增删修订与具体的历史处境、人生境遇以及李健吾自身的艺术追求等方面的因素密切相关,反映出20世纪40年代李健吾文学批评在美学精神和艺术理念方面的转变。主要体现为确立“凡俗即力”的美学精神和倡导“新现实主义”的创作方法和批评武器,追求艺术的现实性与现时性作用。“新现实主义”不是艺术的现实主义,而是现时主义。

一个批评家的自我“养成”——从《咀华二集》的两个版本说起

李健吾文学批评性文字最常被提起的莫过于两本评论集:《咀华集》(1936年)和《咀华二集》(1942年初版,1947年再版)。不过,关于此二集的信息,目前坊间通行的说法都或多或少存在一定疏忽。常见的情况有二:一是对两个集子尤其是其中选篇有所混淆,二是未注意到《咀华二集》两个版本之间的区别。事实上,《咀华集》和《咀华二集》的版本有一定复杂性,这种复杂性看似仅属编校问题,但细究起来,背后恐怕也与李健吾/刘西渭批评意识的生成与变迁有关。透过“刘西渭”作为批评家的养成史,既能看到文学性和市场性因素对一个批评家风格的影响,也能看到一条李健吾个人思想变迁与自我调适的轨迹。

从人性审美到政治审美——李健吾文学批评历程及其反思

作为中国现代文学史上一位有个性、有影响的批评家,李健吾一生的文学批评活动是极为矛盾和复杂的。他早期的文学批评以人性为基点,高扬文学独立自足的审美特性,文学批评方法以感悟、印象的批评方式为主,文体和形式上自由、洒脱,真正把批评本身变成了一种艺术。然而,到了1940年代,李健吾的文学批评越来越强调作品的社会属性以及阶级属性,印象式的批评方法也逐渐淡出。特别是建国后,他的文学批评更多地以政治审美代替了人性审美和艺术审美,导致其批评完全失去了早期的魅力,最终酿成了悲剧。由于各种原因,人们把李健吾文学批评研究的重点大多放在其早期阶段,而对其批评历程的历史演变关注不多,对其后期文学批评的悲剧成因更缺乏分析和反思。

李健吾与理想文学批评的建构

从强调文学批评的独立性、文学批评家应是学者和艺术家的化合、独到印象和形成条例的文学批评方法、美文式的批评文体、修辞丰富的优美文笔五个角度,来看李健吾在其批评论文集《咀华集》与《咀华二集》中对理想文学批评的建构。

精神的游历与印象的捕捉——浅析李健吾作家作品论

作为批评家的李健吾,将批评视作一种独立的艺术,并将真正的艺术作品视为作家灵魂的结晶,在此基础上建立起一套以性灵为中心的批评体系。在长期的批评艺术探索中,李健吾不仅坚守批评的独立性,更以特有的"精神游历"的方式触摸作品中更深处的灵魂脉动。此外,他具有鲜明个人色彩的批评文体也为人所称道。经历岁月的沉淀,李健吾的批评艺术不仅愈发显示出独特的艺术价值,更深得广大受众的喜爱。文章以《咀华集》和《咀华二集》为主要研究对象,在文本细读的基础上,从批评观念、批评方式和批评文体3方面对李健吾的作家作品论进行分析,力求对其作家作品论有一个相对全面的把握。