徐渭《墨葡萄图》笔墨结构的审美范式研究

《墨葡萄图》是徐渭水墨大写意的代表作品之一。本文在进行学术史分析的基础上,尝试从谢赫“六法”的中国画审美范式角度对徐渭《墨葡萄图》的笔墨结构进行深入阐述,以期能更好地欣赏和理解徐渭的艺术魅力,以及传统中国画的艺术特征和审美规律。

徐渭《墨葡萄图》之赏析与临摹

《墨葡萄图》是明代画家徐渭的传世经典著作之一,也是其纸本水墨画代表作之一,蕴含着作者独特的艺术追求与创作理念。通过对该作品的作者、历史背景、艺术特点和构图手法等方面进行分析,探讨画家在当时艺术界的地位和影响,并通过对该作品的临摹实践,深入理解徐渭的艺术思想和技法,提升绘画理解能力和艺术鉴赏能力。

从《墨葡萄图》探徐渭花鸟大写意画风

徐渭以桀骜不驯的性格入画,以惨痛的人生经历入画,以恣意的狂草入画,以氤氲淋漓的水墨入画,并能集古人之所长,开创了独特的中国大写意花鸟画风。其中《墨葡萄图》是徐渭水墨大写意花卉中的得意之作,画中的题跋也被徐渭一题再题,草书题跋与大写意《墨葡萄图》珠联璧合,谱写出徐渭半生的经历和沧桑。

浅析徐渭大写意绘画中的抽象表现主义——以《墨葡萄图》为例

封建时代的桎梏，加之命运多舛的不幸遭遇，造就了徐渭怪诞不羁的性格，使得他在那个时代背景之下，成为开中国大写意花鸟画先河的一代宗师。本文以徐渭的作品《墨葡萄图》作为研究对象，试图通过这一作品中对串串葡萄的描绘，揭示徐渭大写意绘画中的抽象表现艺术，并对其笔墨给予后世的影响做出评述。

浅探徐渭《墨葡萄图》艺术特色

《墨葡萄图》是明代文化巨人徐渭的代表作,他开创了泼墨大写意画派。他坎坷的一生,学贯古今,多才多艺。他的杰作狂放笔墨抒发独特的艺术特色:1.学养积淀丰厚;2.草书入画;3.比兴抒情泼墨大写意,这些对后世影响远。研究探讨他的作品,指导我们的艺术创作很有时代意义。

野性的图腾——徐渭《墨葡萄图》语图关系考论

徐渭的《墨葡萄图》属于“诗意图”一类,即先有诗再题画,而不是相反。这一简单的时序考订决定了解读这一作品的路径:画像与书像如何“图说”诗歌语象,即它们作为后者的衍生品被如何扮相;而语言与图像的符号关系,则是破解这一迷思的阿里阿德涅之线。首先,一首“野藤”葡萄诗被大写意为“野气”葡萄图;其次,“野藤”语象通过文字书写又被比象为“野侠”书像。“野藤”语象、“野气”画像、“野侠”书像,共同绘制了徐渭的“野性的图腾”。“野性”既是《墨葡萄图》诗书画语图关联之肯綮,也是徐渭所坚守的艺术信仰。

悲怆的灵魂——《墨葡萄图》

徐渭在我国绘画史上有着极为重要的地位,他在林良、吴门四家的基础之上,开创了笔墨淋漓的大写意花鸟画,被后世郑板桥、齐白石等大师所推崇。他的作品《墨葡萄图》代表了他"狂颠"的艺术风格,同时,此画作的题诗与绘画内容交相辉映,刻画了一个落寞、悲惨的文人。