严肃音乐与电视综艺融合发展路径探究——以《声入人心》《国乐大典》为例

近年来,音乐综艺节目蓬勃发展,随着垂直类音乐综艺节目日渐丰富,受众审美水平也不断提升。在这一过程中,严肃音乐与电视综艺融合发展成为新趋势,这不仅促使节目从单纯的娱乐消遣转向更具艺术审美价值的领域,还逐步消除了大众与严肃音乐之间的陌生感,使严肃音乐更加贴近大众生活。音乐综艺节目对大众审美文化的塑造和音乐文化的反哺发展,无疑具有积极且深远的意义。大众通过音乐综艺节目接触并了解严肃音乐,有利于促进审美能力提升。文章以《声入人心》《国乐大典》为例,深入剖析严肃音乐与电视综艺融合发展的创新性,同时审视这些综艺节目在发展过程中面临的问题,并提出严肃音乐与电视综艺融合发展路径:提升节目质量,确保音乐综艺文化深度不被消解,发挥教育功能;推进传播载体全媒体联动,持续探索创新路径,为受众呈现兼具娱乐性与文化性的视听盛宴,推动艺术文化繁荣发展。文章旨在为严肃音乐与电视综艺的融合发展提供参考。

探析综艺节目对音乐剧市场营销的作用——以《声入人心》为例

近年来,我国音乐剧类综艺节目发展势头稳步上升。本文首先介绍了我国音乐剧目前的发展状况,并以音乐类综艺《声入人心》为例分析了综艺节目对于音乐剧市场营销与推广的作用,提出如重视音乐剧人才培养、注重媒体宣传与粉丝效应等优化策略,为促进音乐剧市场的发展壮大提供有益借鉴。

基于4C理论分析《声入人心》第一季的营销策略

《声入人心》第一季是湖南卫视打造的聚焦于美声、音乐剧与歌剧领域的原创音乐类节目,自播出以来引发广泛热议,得到行业认可并在相关小众领域产生了广泛影响。为了通过其营销策略探究节目成功原因,基于4C理论采用参与式观察等研究方法,发现《声入人心》第一季在受众需求挖掘、节目制作宣传、情感品牌塑造等方面表现突出,但同时在专业性与娱乐性的平衡、大众文化与小众艺术的融合等方面存在一些不成熟之处与次生问题。

新媒体视域下音乐类综艺节目的创新与发展——以《声入人心》为例

近年来,各大卫视相继推出了许多音乐类综艺节目,2018年湖南卫视《声入人心》成功出圈,获得第二十五届上海电视节白玉兰奖综艺类最佳电视综艺节目奖项。本文立足新媒体视域,通过分析《声入人心》节目的内容形式和宣传策略,探究当下音乐类综艺节目的创新发展之路。

音乐类综艺节目的创新路径分析——以《声入人心》为例

湖南卫视重磅推出的原创音乐类真人秀《声入人心》,集专业性、艺术性、创新性、趣味性于一体,实现了高收视、高话题度与高评价的目标。《声入人心》成功的根本在于将高雅艺术的深厚底蕴与现代化的传播手段巧妙结合,引领大众认识、了解并徜徉于"美声王国",开启了受众感知艺术的大门,实现了节目传播价值的最大化,对专业艺术形态的推广具有积极的借鉴意义。

拟剧理论视阈下声乐演唱节目的建构与叙事创新——以《声入人心》为例

《声入人心》是湖南卫视一档主打美声唱法的原创新形态声乐演唱节目,节目低开高走一跃成为2018年豆瓣评分最高的综艺节目。文章从戈夫曼的拟剧理论角度探究演员、剧本、剧组等主要构成要素在社会生活表演中的传播语境与形象塑造,从演员的后台形象前台化、节目对受众剧本期望的突破、以及剧组独创的线下策划方案等方面进行精准节目定位与创新印象管理的叙事建构阐述,以期为未来国内同类型节目的打造提供理论依据和创作思路。

浅析《声入人心》节目对于美声唱法的推广

美声唱法作为一种专业领域的音乐,通常以美声演唱会、美声歌剧等形式呈现在大众眼前。但大众接触美声演唱会、美声歌剧等形式的机会少之又少,这就导致大众对美声音乐的认知较为单一。而《声入人心》这档节目打破了美声被"束之高阁"的传统,拉近了美声唱法这一"高雅艺术"与大众的距离,进而推广美声音乐。

探析美声唱法“时尚性”的意义--以《声入人心》为例

湖南卫视推出的原创新形态声乐演唱节目《声入人心》体现出了美声唱法的诸多“可能性”,让大家领略到古典与流行相结合的视听盛宴可以既高级又好看,“美声唱法”可以做到时尚、自由的歌唱,所以它成功地吸引了很多年轻人,让我们看到了中国美声的发展方向和未来的希望。作为声乐专业教育者,笔者想通过该栏目中几首经典作品的分析,谈谈这档有质量的电视节目之所以成功的意义和价值,探析它可能会产生的教育教学影响。

浅析美声艺术的大众化传播新方式——以《声入人心》为例

湖南卫视的音乐类节目《声入人心》把一向被奉为阳春白雪的美声艺术引入大众的舞台视野,节目以极具独创性的手法将高雅艺术与大众审美融洽结合,不仅推动了美声艺术的传播,更改变了大众对“美声”这一小众艺术的古板印象。本文以美声艺术的大众化传播新方式为切入点,从《声入人心》这档节目入手,旨在探索美声艺术多元化传播的更多方法,希望能为美声的传播与发展创新提供新的思路。

从曲高和寡到雅俗共赏——论《声入人心》走近观众期待视野

湖南卫视原创音乐类节目《声入人心》开创性地实现了节目内容从纯感官刺激到专业艺术审美的转变,颠覆了大众对高雅艺术的刻板印象,为受众的审美感知提供了专业化注解,带来极具新鲜感的沉浸式体验。本文结合时代背景,从受众的精神需求角度出发,立足于观众期待视野对该节目的诞生原因、内容创作方式以及跨界创新思维进行分析,以期给电视综艺节目的发展创新提供参考。

高雅艺术的大众化传播——以原创综艺《声入人心》为例

湖南卫视原创新形态声乐演唱节目《声入人心》以美声这一垂直细分元素为题材,从内容的编排、环节的设置等方面进行创新,探索高雅艺术的大众化传播路径,打破了大众对歌剧、音乐剧的刻板印象,为观众带来了全新的视听体验,也为当下缺乏优质的原创综艺节目的市场提供了新的思路。

论“小正大原则”在节目叙事中的体现——以《声入人心》为例

小成本、正能量、大情怀是国家广播电视总局对目前传媒内容制作提出的业界准则,湖南卫视制作的《声入人心》积极响应总局要求,控制明星成本,传递高雅艺术,在节目中利用艺术的多样性延伸了音乐类综艺节目模式;在叙事中展现人物弧光,以正能量传递选手成长过程;节目的主控思想集中在音乐学子的家国情怀,让艺术放下了"高冷",把小众文化引领至大众舞台,用高水准的艺术作品,展现了我国的文化自信与创新思维,成为我国原创综艺节目中的代表作品。

电视综艺节目《声入人心》的创新之路

随着中国电视综艺节目质量和数量的提高,一大批优秀的电视综艺节目纷纷涌现。本文认为湖南卫视2018年制作和播出的原创新形态声乐演唱节目《声入人心》,打破了高雅音乐和通俗音乐的壁垒,提高了大众的审美价值,从而得以成功。

剧场空间与演唱会空间观众情感建构的比较探究——以《声入人心》节目衍生演出为例

“回到现场”的亲历性审美体验是粉丝审美性消费的重要组成部分。就声乐表演艺术而言,剧场空间和演唱会空间是两类重要的演出空间。作为审美体验者的观众在上述两种空间中因空间、身份等因素的限制,其作为个体与集体的情感建构也会有所差异。以综艺节目《声入人心》衍生演出为例,观众在剧场空间和演唱会空间会呈现出不同的身份认同,产生不同的观看方式和情感生产方式,其背后体现了当代声乐艺术与大众文化间的碰撞与交融。

“冷艺术”造就“综艺热”——湖南卫视节目《声入人心》的发展与制胜之道

《声入人心》作为湖南卫视原创的音乐类节目,通过声乐竞演的方式,凭借自身内容的创新、经典价值的定位,使高雅艺术登上了综艺的娱乐舞台,为观众带来了实力学院派与活力偶像派风格兼具的声乐盛宴。打破固有思维,打破专业壁垒,融合与创新的模式如同一阵暖风席卷了我国音乐类节目市场,被束之高阁已久的小众高雅艺术终于迎来了久违的“春天”。

《声入人心》何以“深入人心”:让高雅音乐走入大众的路径创新

高雅音乐因其严肃庄重的格调以及对欣赏水平和文化内涵的较高要求,常被认为是曲高和寡的“阳春白雪”,很难被普罗大众所接受。《声入人心》深耕这一小众题材,积极探索高雅音乐与流行音乐的融合,通过对节目形态的再建构、内容与形式的有机契合和多元传播矩阵协同,探索高雅音乐的大众化表达路径,创作兼具专业性和普众性的优质内容,打破公众对于高雅艺术曲高和寡的刻板印象,搭建起高雅音乐和大众之间交流的桥梁,同时提供了高雅音乐走入大众的多维度创新范式。

从《声入人心》看音乐类综艺节目的创新

近年来,在各大媒体平台播放的音乐类综艺节目呈现出一种密集播出的现象,很多比较热门的歌曲都被反复翻唱,使得音乐节目或多或少出现了同质化现象。同一种节目模式在不同平台集中播出,或者是同一首歌曲被大量翻唱,很容易给观众造成审美疲劳,这种同质化竞争不利于综艺节目的长远发展。本文以《声入人心》为例,探究了音乐类综艺节目如何实现有效的创新,以期为相关类型节目的良好发展提供一些参考。

从《声入人心》看中国当代流行音乐发展

中国流行音乐发展已近百年,在其发展的曲折历程中,流行音乐的内容及传播方式,随着时代的进步发生了翻天覆地的变化,从“大上海”时期的唱片机直到近年来充斥人们生活的短视频app,无不影响着流行音乐的发展方向。在信息快速更新发展的时代,快节奏的生活方式使人们的时间逐步碎片化,各种音乐综艺节目正是满足了人们的娱乐需求,同时在这个多元的音乐市场当中,不乏会出现一部分艺术性较为缺失的音乐作品。现如今中国流行音乐创作平庸化及其发展过程中过度的商业化,也是流行音乐学界中许多学者提出的亟待解决的难题。本文通过叙述原创新形态声乐演唱节目《声入人心》的成功制作,剖析该节目广受观众欢迎的创新点,探索当代中国流行音乐与小众化的高雅艺术共同发展的新路径,并为未来中国流行音乐如何不断保持发展活力、如何从创作根源上正向引导大众审美、如何“讲好中国故事”提出思考。

浅谈《声入人心》跨界音乐演唱对中国美声发展的影响

美声唱法是世界顶级声乐艺术,它经历了好几个世纪的历练与发展。20世纪中期,美声唱法传入中国,60多年来虽经久不衰,但仍被贴上了"小众音乐"标签。《声入人心》以音乐类综艺节目的形式,通过不同形式的跨界音乐演唱,将高雅音乐带入大众,它不仅扩大了古典音乐的普及范围,也对推动中国美声的发展有重大影响。

接受美学视域下“潜在的读者”的追随与满足——以《声入人心》为例

《声入人心》是湖南卫视制作的原创新形态声乐演唱节目,一经播出反响强烈。相比于市面上以通俗唱法为主的声乐演唱节目,《声入人心》主打美声唱法为何能得到观众的青睐,是值得思考的问题。本文以《声入人心》为例,以接受美学为视域,尝试分析节目在文本创作、接受反馈中对“潜在的读者”的追随与满足,以期为电视综艺节目的发展和优化产生借鉴和示范作用。