古曲艺术留芬芳 洋为中用结硕果———黎英海改编的钢琴曲《阳关三叠》、《夕阳萧鼓》浅析

文章重点对黎先生在改编钢琴曲《阳关三叠》、《夕阳萧鼓》中所运用的艺术手法、所表现出的创作特点进行了分析 ;对黎先生将古曲改编成钢琴曲所体现出的“古为今用”而面向未来、“洋为中用”而走向世界的创作理念给予了充分的认同。

手风琴改编曲《夕阳萧鼓》音乐分析及演奏中的几种关系

手风琴曲《夕阳萧鼓》是古曲《春江花月夜》的改编曲,具有板式结构、独特的演奏手法、鱼咬尾的旋律循环圈、独特的布局与手法等鲜明的音乐特色。在演奏手风琴改编曲《夕阳萧鼓》中,要处理好纵与横、刚与柔、松与紧、急与缓、形与神的关系。

中西合璧 古今融汇——钢琴曲《夕阳箫鼓》的演奏与教学

琵琶古曲《夕阳箫鼓》产生于十八世纪．相传为唐代虞世南所作。此曲在民间流传过程中．多次更换曲名．1932年郑觐文将其改编为民乐合奏曲，更名为《春江花月夜》，拟定能反映内容、颇具诗意的分段10个小标题．形象地描绘了春江月夜的美景，提高了乐曲的表现力。

春江潮水连海平 海上明月共潮生——从《夕阳箫鼓》、《浔阳琵琶》到《春江花月夜》

“细腻轻巧，抒情写意”是对琵琶文曲最简练的概括，《夕阳萧鼓》这首乐曲描写了傍晚泛舟江上演奏萧鼓的情景。聆听乐曲您的眼前可浮现出江上和风轻拂、微波荡漾的美丽夜色，心中充满了甜蜜而愉快的感觉。文曲的特色就是在质朴的深沉、典雅的明丽、柔美的清逸、细腻的拙直中体现中国文化最为深厚的底蕴——“天人合一”的思想。

谈钢琴曲《夕阳箫鼓》的音乐主题

《夕阳萧鼓》是中国钢琴曲中的经典作品。此曲是由黎英海先生于1975年根据同名琵琶古曲（又名《浔阳琵琶》，《春江花月夜》，改编而戚的。这首钢琴曲先后共有三个版本，最早的版本是由人民音乐出版社出版的《钢琴曲五首》，也是流传最为广泛的一个版本。这个版本基本保留了原曲的段落结构，本文即是根据这一版本进行说明。

钢琴曲《夕阳箫鼓》的创作意境及演奏技巧

《夕阳箫鼓》是黎英海先生根据琵琶古曲改编的纲琴独奏曲,此曲通过委婉质朴的旋律流畅多变的节奏,巧纱细微的音型变化,丝丝入扣的演奏,形象地描绘了月夜春江的迷人景色,尽情赞颂江南水乡的风姿异态。夕阳西下,远处的小舟在江面上荡漾,花影在两岸轻轻摇,不知从何处传来箫,鼓等乐器那优美动人的旋律。渔人们欢快的竟州归来,小船过去后,夜晚又恢复了宁静。全曲就像一幅工笔精细、色彩柔和。

民族器乐曲《春江花月夜》衍变过程中的创造性

由最初的琵琶曲<夕阳萧鼓>发展到今天的民乐合奏曲<春江花月夜>,这一脍炙人口的民族器乐的不朽佳作经历了一系列令人叫绝的精彩衍变.本文试图记述并论述它衍变过程中的创造性.

浅析钢琴曲《夕阳箫鼓》

《夕阳箫鼓》最早是一首琵琶曲，又名《浔阳琵琶》《浔阳夜月》《浔阳曲》，其音乐内容由白居易著名长诗《琵琶行》中的“浔阳江头夜送客”一句孕育而来。1923年，上海业余音乐团体“大同乐会”的柳尧章先生将古曲改编为丝竹乐合奏，取名《春江花月夜》，1925年被改编为民族管弦乐曲。这首音乐作品是我国民族音乐宝库中的珍品，

《春江花月夜》赏析

民族管弦乐曲《春江花月夜》改编自琵琶曲《夕阳萧鼓》，又名《浔阳琵琶》、《浔阳夜月》，原曲为琵琶曲代表作之一，后改编为多种民族器乐的合奏曲。