《大河之舞》:舞剧民族性与世界性的交融探析

在全球化背景下,舞剧作为一种重要的文化艺术形式,既承载着特定民族的历史记忆与文化基因,又具备跨越国界、触动人心的世界性力量。《大河之舞》作为典型的成功案例,通过深度挖掘并创新演绎爱尔兰民族特色,实现了民族性与世界性的和谐共生。

我写《大河之舞》

四川著名作家、人民文学奖获得者罗伟章被评论界称为"中国最后的田园守望者"。他的长篇力作《大河之舞》2010年由四川文艺出版社出版。小说主体情节围绕半岛巴人共同体礼法精神消亡的历史过程展开。巴文化是《大河之舞》的文化起点,也是其文化之旅的转折点。通观小说我们感到,与其将罗伟章的写作立场定位为"回望乡土,审视都市",不如说作者是从固守乡土走向反思乡土:一方面充满悲情地为乡土文化吟唱,另一方面则追问乡土文化乃至整个民族文化自身的问题。从这一点看,他的作品中有与"五四"新文学精神一脉相承的东西,这正是罗伟章小说的表现内容日益具有敞开性趋势的内在动因。

当代底层叙事的文化思考——评罗伟章的长篇小说《大河之舞》

罗伟章的长篇小说《大河之舞》是关于当代底层生存的一次文化思索。小说以罗家坝半岛上罗疤子一家两代人并不复杂的生命遭际为核心,讲述了罗家坝半岛在当代生存的历史变迁。罗家坝半岛文化是古代巴人文化在当代的继承,它在起源之初就以别人的想法作为自己的伦理,到了当代,罗疤子等人对文化的破坏同样遵循着这一逻辑,都没有生成属于自己的主体性。罗传明是土生土长的半岛人,他通过引入知识理性悄然地改变了半岛文化的传统,但与此同时却又表达出了坚守的姿态,他的这种既否定又肯定的思维方式,为其文化传统构建自己的主体提供了难得的思想契机。

民族舞剧现代化的成功之作——爱尔兰《大河之舞》简析

作为中国第五届上海国际艺术节的首演国外剧目，《大河之舞》在近日沪上已经成为媒体宣传和票房走势中的热点之一。其实，《大河之舞》在世界上风靡已持续多时，但它的最成功之处，是走出了全球化所带来的文化趋同壁垒，找回了自己的民族之根，并通过这民族之根将自身推向世界，在同现代化的结合中。

浪漫精灵的倾天之舞——评罗伟章长篇小说《大河之舞》

罗伟章的小说总是让人激动不已,时而忧伤,时而欣慰,时而掩卷沉思,时而昂扬振奋。他的小说充满了对无奈现实的求索,凝聚着作家对心灵的叩问。《大河之舞》纵横捭阖,古今交错,既有古代巴人的恩怨爱恨,又有现代巴人的发展变迁,厚重的历史感与传奇的故事性在小说中得以完美结合。作者以一贯质朴得毫无花俏,却具有穿透世情人心力量的朴实文字,向我们讲述了一个具有现实质感、反思深度和厚重感情的传奇故事。

探索时间河流的底蕴——罗伟章《大河之舞》对巴文化的寓言式书写

一巴人是一个早己消失的民族,巴文化也只存在于远古典籍的只言片语之中。巴人的踪迹何在？巴文化缘何消失？都成为千古之谜,也是《大河之舞》言说的文化起点。罗伟章将他对巴文化的思考浓缩于一个小岛。

扬琴重奏曲《大河之舞》的音响造型

在世界扬琴音乐文化中,中国扬琴经数百年的发展已自成体系独树一帜。扬琴重奏创作曲目《大河之舞》取自爱尔兰民间舞曲的核心曲调,以5架不同类型的扬琴编制,运用电声乐队配器,并调动电声乐器的个性音色来营造听觉世界中的舞蹈动感形态。在扬琴重奏的各声部中借用电声乐器特色音效或管弦乐队的乐器音色能够创新性地发掘并丰富扬琴的表现手段,同时尝试在扬琴重奏融入流行音乐元素与音乐演绎相融合的音色音响造型。

踢踏声中的思索——《大河之舞》男女主演到沪随访记

10月5日，爱尔兰音乐舞剧《大河之舞》的男女主演布莱丹·德·加莱和琼妮·朵拉专程飞来上海．做该舞剧此次即将参演第五届中国上海国际艺术节前的最后一次宣传活动。受编辑部委派，记者与特约摄影陈拥军及特约翻译高海凌一起．随行采访了这两位世界顶级踢踏舞蹈家，

《大河之舞》艺术表演的情感渲染

《大河之舞》打破了各种艺术的界限,在表现形式、舞蹈素材、动作语言、调度语言等方面不断加强情感的渲染,为观众带来难能可贵的心灵体验。

《大河之舞》我心飞扬

题记：《大河之舞》是爱尔兰传统的踢踏舞舞剧，规模宏大，气势磅礴。起源于1994年4月欧洲歌唱大赛的过场——7分钟的踢踏舞表演。由于深受观众喜爱，被改编了约2小时的剧场舞蹈秀。

小学音乐鉴赏课《大河之舞》教学点评

来自于山东烟台一个小学的音乐老师李昕蔚带来的小学五年级音乐鉴赏课《大河之舞》,使我们深刻的体会到了学生们在"学中玩",在"玩中学"的乐趣。这是一节为小学五年级设计的音乐课,在"第五届全国中小学音乐课评比"中获得了很高的评价。这节课的优点很多,本文我主要从一个方面进行评述,即她通过自己的教学方式使学生积极主动的参与到音乐教学之中——通过游戏的方式、律动的方式调动学生的积极性;其设计的音乐练习环节基于本年龄阶段学生的心理、生理发展特点和其现有的知识水平,激发了学生浓郁的兴趣,使他们能够积极主动的参与学习问答。

爱尔兰踢踏舞《大河之舞》

爱尔兰国家级踢踏舞剧;舞剧演出的教科书现象巨作;巡演范围最广的演出;独得22年全球舞蹈票房;拥有舞蹈冠军很多的舞剧;被称为百老汇常青藤的舞剧;不断打破自身票房纪录的演出;携带全部灯光、音响、地板甚至包括螺丝钉的国外歌舞团。诞生23年,32个国家,300个剧场,近两万场演出,舞步遍布全球,演出总行程达到700000英里,等于地球到月球距离的3倍,《大河之舞》

《大河之舞》告别演出在世界热演

一种民族舞蹈样式，享誉世界15年，连续演出一万场，巡演至32个国家，观众超过2100万，电视观众更是高达20亿，这些数字的背后就是国际演出市场的一个独特景观——《大河之舞》及爱尔兰踢踏舞热潮。为了纪念《大河之舞》诞生15周年，艺术团特别制作了“大河之舞十五周年白金纪念版”，并借此宣布这部传奇踢踏舞剧的辉煌落幕。

《大河之舞》原声班底艾纽纳合唱团来京献艺

这是一个即使在战马上也要高挂竖琴的精灵民族，他们曾经唱红了《大河之舞》，他们还曾给电影《指环于》演唱主题曲，

《大河之舞》教学设计

[教学内容] <大河之舞> [教学目标] 1、欣赏乐曲<大河之舞>,了解乐曲的结构;感受乐曲欢快、热情的情绪.……

《大河之舞》 如何演绎艺术掘金神话?

2010年3月17日至21日，号称“世界第一舞”的《大河之舞》告别演出在美国纽约广播城音乐厅上演。

《大河之舞》首登泉城压轴省会大剧院艺术季

11月25日，“《大河之舞》2016豪华升级版”在济南万达广场召开了全球巡演济南站的新闻发布会.

《大河之舞》教学设计

【教学内容】 欣赏《大河之舞》 【教学目标】 1、感受踢踏舞的热烈情绪，在欣赏旋律的同时，体会节奏带来的快感。 2、能够积极主动地表现、创造音乐节奏。