绝响:舒伯特《天鹅之歌》中六首海涅作词歌曲解析

《天鹅之歌》是舒伯特写于生命末年的一部声乐套曲,是他在艺术歌曲创作方面最后的杰作。本文以其中6首海涅作词的歌曲为研究对象,对其音乐特征进行了分析,认为这6首歌曲可组成一部小型声乐套曲,并在赏析的基础上窥探舒伯特生命最后艺术歌曲创作风格。

声乐曲集《天鹅之歌》演唱与教学(二)——语言与演唱技术应用探究篇

笔者在声乐学习及研究过程中演唱了众多德奥艺术歌曲,特别对舒伯特的作品产生了浓厚的兴趣。在德国学习过程中,通过导师给予的练习和自身不断的摸索,结合语言方向的研究及相关练习,解决掉歌唱中遇到的诸多障碍。笔者从歌者、教师等不同视角深入研究,以舒伯特《天鹅之歌》“Schwanengesang”曲集的部分内容作为载体,分析在演唱德奥艺术歌曲中遇到歌唱与语言方面的相关问题。

蓦然回首,却在灯火阑珊处——周正中与徐洪携手演绎舒伯特声乐套曲《天鹅之歌》

"五月榴花照眼明,枝间时见子初成",两位来自武汉的艺术家(周正中、徐洪)于2021年5月7日晚为上海的观众们献上舒伯特的声乐套曲《天鹅之歌》。当音乐的最后一个音符停止时,音乐厅响起绵延不绝的掌声与喝彩。为何艺术歌曲会引起如此热烈的反响?是两位艺术家的气质,还是舒伯特的魅力跨越数百年直击国内听众的心灵?

从演员之困境到戏剧之困境——独角戏《天鹅之歌》观后

独幕剧《天鹅之歌》是契诃夫最早的戏剧作品之一,创作于1887年,由其小说Kalkhas(《卡尔哈斯》)改编而成。原著极短,不到五千字。一位年轻时被生活抛弃、年老后即将被舞台抛弃的丑角演员,在自己的庆功宴上喝醉了酒,被遗忘在化妆间里。醒来后,壮志未酬的悲愤与扮演主角的渴望,促使他试图重返青春时代,返回真正的艺术生活,于是与提词员一起,完成了生命中最后的绝唱。

简洁的丰富评北京人艺版契诃夫戏剧《论烟草有害》与《天鹅之歌》

契诃夫的戏剧对于中国观众来说并不陌生，他的多幕剧《三姊妹》、《万尼亚舅舅》、《海鸥》、《樱桃园》等都多次在话剧舞台上演出，始终以经典的姿态活跃在我们的记忆里。相比而言，契诃夫的独幕剧被关注的程度就低了很多。其实，契诃夫写过相当数量的独幕剧，如《大路上》、《论烟草有害》、《天鹅之歌》、《求婚》（也译作《熊》）、《塔吉雅娜·雷宾娜》、

舒伯特套曲《天鹅之歌》浅析

艺术歌曲是众多音乐表演形式中最具艺术性和内在文化性的一种音乐体裁。起源于十八世纪末十九世纪初的欧洲，在抒情歌曲的基础上慢慢建立起来。那时候的艺术歌曲基本都是单声部，主要以即兴伴奏为主的一种表演形式。慢慢的作曲家开始关注一些著名诗人，如歌德、席勒等，并为他们的诗歌谱曲，这样就把音乐与诗歌紧密结合在一起。作曲家通过优美细腻的旋律让歌者把听众带入诗词的意境中。

舒伯特《天鹅之歌》的音乐特点与演唱诠释

《天鹅之歌》是舒伯特晚期创作的一部声乐套曲,代表了作曲家浪漫主义的写作手法,音乐风格更为深沉、凝重,更富戏剧性和哲理性的特点。文章从歌曲的基本结构旋律、调式、和声、曲式,以及钢琴伴奏、力度、速度等多种音乐表现手段入手,剖析舒伯特《天鹅之歌》的音乐创作特点,并提出演唱时应注意的问题。

舒伯特八首艺术歌曲赏析

舒伯特在其生命的最后一年(1828)年中,用德国诗人雷尔斯塔的诗作谱写了10首艺术歌曲,其中7首被收入声乐套曲《天鹅之歌》中。这7首雷尔斯塔歌曲与未被收入其中的《秋天》可以组成一部微型声乐套曲,而且《小夜曲》和《安息之所》之间的第五排序,将是《秋天》最恰当的位置。

以音吟诗 以情咏叹——聆听“夜与梦——周正中与陈默也德法艺术歌曲音乐会”

10月的上海,金桂飘香,秋意正浓。10月12日晚,上海大剧院中剧场“一个人的古典”系列演出,迎来了享誉国际的男中音歌唱家周正中与钢琴家陈默也首度合作举办的“夜与梦——周正中与陈默也德法艺术歌曲音乐会”。音乐会上,两位艺术家联袂演绎了舒伯特《天鹅之歌》(选曲)、马勒《吕克特之歌》和迪帕克《十二首艺术歌曲》。

生活教育创造史初探

绪论：永远留在人间的声音 生活教育创造史是陶行知1946年4月27日在上海大任小学为筹备生活教育社上海分社的座谈会上演讲的命题。这是他对中国生活教育运动最为简明的概括。瑞士教育家裴斯泰洛齐1826年在《天鹅之歌》著作中对他1774—1825年从事自贫苦学校到平民学校的试验总结命名为“生活教育”。

永远留在人间的声音

《生活教育创造史》是陶行知（1893—1946）1946年4月27日,在上海大任小学为筹备生活教育社上海分社的座谈会上演讲的命题。（上海《文汇报》,1946年8月2日第8版）这是他对中国生活教育运动最为简明的概括。瑞士教育家裴斯泰洛齐（1746—1827）1826年在《天鹅之歌》著作中对他1774—1825年从事自贫苦学校（Pauper school）到平民学校（Pub—licsch001）的试验总结命名为“生活教育”。

舒伯特艺术歌曲《幻影》的审美与表现(一)

《幻影》（Der Doppelganger）选自舒伯特歌曲集《天鹅之歌》（D957），是这部歌曲集第十三首歌曲，即海涅（Heinrich Heine，1797-1856）6首诗歌谱曲中的最后一首，为作曲家去世之年所做。这部歌曲集系由维也纳哈斯林格音乐出版社（Haslinger）将作曲家的十四首歌曲遗作进行整理。并冠以“天鹅之歌”这一传统上称呼艺术家最后作品的名字于1829年——即舒伯特去世一年后出版。

论舒伯特艺术歌曲《岩石上的牧羊人》词乐关系

一、艺术歌曲《岩石上的牧羊人》的创作背景与歌词分析(一)创作的背景奥地利作曲家舒伯特1797年1月出生在维也纳的里赫田塔尔,1828年11月离世,在其短暂的一生中,创作出了数量惊人的作品,作品数长达一千多首,可想而知,他在音乐创作方面,有多么丰富的灵感与创作能力。艺术歌曲《岩石上的牧羊人》是舒伯特在1828年10月创作而成的,是他离世前创作出来的最后一首作品,后人在舒伯特离世以后,整理他的声乐作品中,取出十四首整合发布了一部声乐套曲《天鹅之歌》。

生命伴侣

—、画家和作家那大概是周末晚上九点多钟的样子。我和程程刚去看了一个地下小剧场的演出:契诃夫的短剧《天鹅之歌》。我们从暖气不足的地下室出来,顺着铁锈斑斑的楼梯重新回到雪花纷飞的街头。

史家胡同56号

老实说，作为一个老“人艺人”，我以人艺引为骄傲、自豪和光荣。不知道为什么，我突然不由自主地想到了契诃夫写的，并由焦菊隐先生翻译的独幕剧。《天鹅之歌》。