雷暴雨急 杨柳风轻——论“十七年”连环画《夺印》的艺术特色

创作于“十七年”间的文艺作品《夺印》影响深远,不只是因为政治因素,更是因其自身的艺术性而赢得读者的欢迎。本文选取林锴绘画的连环画《夺印》,从主题确立、人物塑造、风格意趣、笔法运用等方面分析它独到而隽永的艺术特色。

从《夺印》看扬剧现代戏关于“现代性”的探索与构建

《夺印》是扬剧在新中国成立后的"十七年"时期最具代表性的现代戏作品,也是20世纪60年代初,全国最有影响力的现代戏作品之一。站在新时代,以《夺印》为例,回顾"十七年"时期扬剧的现代戏创作,我们可以看到,这一时期的现代戏创作对于"现代性"的定义主要表现为题材内容对时代风向和国家意志的拥抱,以及剧本唱腔等呈现形态为实现这种时代性而作出的一切改变和革新。这样的定义虽具有明显的时代局限性,却也具有探索性和启发性的价值和意义。新时期的扬剧现代戏创作正应该从中吸取经验和教训,在超脱时代局限性的基础上,创作出更多扎根于社会现实及民俗沃土之中,具有真实性、深刻性、本土性和世俗性的作品,从而真正实现扬剧"现代性"的价值构建。

从“十七年”时期扬剧现代戏看戏曲“现代性”的探索与构建

《夺印》是扬剧在“十七年”时期最具代表性的现代戏作品,也是六十年代初,全国最有影响力的现代戏作品之一。站在新时代,以《夺印》为例,回顾“十七年”时期扬剧的现代戏创作,可以看到,这一时期的现代戏创作对于“现代性”的定义主要表现为题材内容对时代风向和国家意志的拥抱,以及剧本唱腔等呈现形态为实现这种时代性而作出的一切改变和革新。这样的定义虽具有明显的时代局限性,却也具有探索性和启发性的价值和意义。新时期的扬剧现代戏创作正应该从中吸取经验和教训,在超脱时代局限性的基础上,创作出更多扎根于社会现实及民俗沃土之中,具有真实性、深刻性、本土性和世俗性的作品,从而真正实现扬剧“现代性”的价值构建。