材料与阐释:就鲁迅《女吊》的解读问题答刘云老师

刘云的《“会稽乃报仇雪耻之乡”——〈女吊〉的复仇精神与目连戏的反叛特质》一文,认为在鲁迅之前的传统目连戏演剧中,女吊本身即为复仇者形象,而非拙文所谓鲁迅对女吊精神的创造性改造。而支撑作者此一论述的材料与阐释,未免失之三途:首先,对引用的研究文献时见关键性误读,且文章的论述起点即建立于此类误读之上;其次,对使用的核心原始文献的基本背景和性质失于生疏;最后,由此导致的后果是,每每将鲁迅明确反对的精神内容安置到对鲁迅的思想阐释中,从而根本性地曲释了鲁迅“复仇”话语的意涵。

鲁迅笔下的鬼——读《无常》和《女吊》(二)

和《无常》不同，《女吊》从一开始就引述前人的话，点出自己的故乡绍兴（古会稽）“乃报仇雪耻之乡，非藏垢纳污之地”，并且赞誉女吊是体现了这一家乡精神传统的，“带复仇性的，比别的一切鬼魂更美，更强的鬼魂”。这样先声夺人的讲述，就把女吊的形象极其鲜明地推在读者面前。

鲁迅笔下的鬼——读《无常》和《女吊》(一)

谈鬼,是一个有趣的文化现象：世界各民族都有许多关于鬼的故事,因此,谈鬼也是一个世界性的话题。在我国,不但民间社会的聊天中老百姓喜欢谈鬼,文人的清谈里,＂鬼＂也是一个最有吸引力的话题,以至于鬼字已经渗透到我们民族的语言中了。

鬼背后的人情味——浅析鲁迅的《无常》和《女吊》

作为"五四"一代的知识分子,鲁迅在其作品中大量地写到"鬼",这并不是迷信而是一种隐喻和寄托。是通过描绘这些活跃在乡村社戏舞台、民间传说里的"鬼"世界,在这个"鬼"世界背后看到人的某些特质来寄托他的一种人生理想。本文就通过《无常》和《女吊》两篇文章来讨论一下这鬼背后的人性。

鲁迅之“女吊”与女吊之“复仇”建构路径探析

《女吊》作为鲁迅遗嘱的衍义,对理解鲁迅晚年思想有着特殊价值。近年来不断有学者以田野调查方式考察鲁迅之女吊与绍剧之女吊的区别,进而推断鲁迅之女吊复仇精神实为一种“发明”。这一观点无疑对把握鲁迅思想具有重大意义,鲁迅的“女吊”并非绍兴目连戏中“女吊”的简单复刻。故而研究希望通过对“女吊”形象建构的系统梳理,结合不同时期对女吊“复仇”精神的思考,深入解读鲁迅之女吊形象形成的多方路径,以及不同时期解读“复仇”精神的不同立场,进而指出在《女吊》的书写与解读中,鲁迅对民间文化资源的挖掘与不同时代对以“复仇”精神为代表的“鲁迅资源”的建构同属于一条路径:文化资源的再征用。

论疾病对鲁迅两期散文创作的影响

鲁迅一生中有两次较为集中地写作回忆性散文的创作时期，一是1926年，二是1936年。1926年的散文创作主要是《朝花夕拾》中的十篇回忆散文，1936年的散文创作主要是《我的第一个师父》、《这也是生活……》、《死》、《女吊》、《关于太炎先生二三事》以及未竞稿《因太炎先生而想起的二三事》等。已有不少研究者注意到这两期散文创作现象，并常将这两期散文创作并置同提，且多认为这两期散文创作基于一种共同的回避心理，即鲁迅在疾病缠身时不得不以回忆来回避现实困境或死亡预感。

光影和音效塑造的“女吊”形象——谈用电视思维解读戏曲经典人物形象

拍摄《女吊》纯属偶然。2001年夏季在北京出差，看到青年报上介绍，北京人艺上演新戏《无常·女吊》的消息。也许因为是绍兴人，从小在绍剧团里出生，母亲年轻时就演过“女吊”，忽然便有了几分冲动：或许我应该把《女吊》拍成电视艺术片。于是，我就开始收集有关《女吊》和与《女吊》这出戏相关的各种信息资料。

女吊

我姓穆。女，年龄不便透露，轻熟女一个。半年前我的正式职业是个一写不出东西来的“坐家”。事实上，前几年我还能算得上文思敏捷，但是半年前，我的文思彻底枯竭了。于是我应舅舅的邀请。从喧嚣的城市搬到了目前居住的南方小城，和表姐一起帮舅舅经营一间很小的茶棚。

社戏与绍兴民俗风情

绍兴是著名的江南水乡风光城市，以山水秀丽，人文荟萃驰誉中外。数百年来，稽山镜水不仅培育了代代人杰，而且也滋养了色彩缤纷的地方戏曲。如越剧缠绵细腻、清悠婉转、优美动听：绍剧高亢激越、粗犷豪放、动人心魂：莲花落朴实通俗、幽默风趣；尤其是社戏，其丰富多彩，诙谐生动，通俗易懂，深受各阶层群众的欢迎。历代文人多有论述。尤其是一代文豪鲁迅，他对孩提时代看过的社戏始终未能忘怀，称赞备至。在他的作品小说《社戏》、散文《无常》和杂文《女吊》中，对社戏有过动人的描绘和精辟的论述。在其他文章和书信、日记中也有述及。社戏的演剧与民间习俗的关系密切。社戏实际上已经演进成为绍兴城乡一种举足轻重的民俗文化现象。从这一古老的戏曲艺术中折射出浙东、江浙以致整个旧中国世态风俗的生动画面。

陈飞:成功地走在坎坷路上

陈飞是浙江绍兴小百花越剧团的当家花旦之一，但陈飞可能是这个团里吃苦最多的人。20年前，陈飞还是一个不经世事的小姑娘时，就开始为学戏吃苦。当年她究竟吃过多少苦，只有她的老师、同事们和她自己清楚，但那时，吃了很多苦头的陈飞并不知道自己后来会成为越剧界最优秀的武旦之一。这一天来得那么慢，来得那样难，不知道她心里是否曾经许多次闪过放弃的念头，但最终她没放弃。

独具意义的绍剧“音配像”

绍剧（绍兴大班），随西北“乱弹”南传浙江三百多年，兴发于康乾盛世的绍兴，于清代中叶从“清音座唱”脱胎成舞台演剧。嵇山养育、鉴水滋润，绍剧日渐本土化，并成为了绍兴等地社日、庙会活动中的重要组成部分，鲁迅先生在《社戏》、《女吊》、《无常》等文中都留有浓重的笔墨。