匠心独运的结构艺术——《安娜·卡列尼娜》艺术特色管窥

《安娜.卡列尼娜》具有浓烈的艺术感染力,除了它感人的主题和生动的人物形象外,也由于它在艺术上非常完美,技巧上颇多独创之处,结构上独具匠心,托尔斯泰通过对照对两种生活方式和道德原则作了评价。

评析《安娜·卡列尼娜》的艺术魅力

列夫·托尔斯泰是19世纪俄国伟大的文学家、思想家,他的很多作品在中国广为流传,对中国作家和读者影响极大。其小说的艺术价值,不仅仅是因为其思想内容深刻,更因为在艺术形式方面造诣颇深。文章通过对长篇小说《安娜·卡列尼娜》深刻的思想内容、跌宕的故事情节以及丰富的人物形象进行分析,以此来探究列夫·托尔斯泰小说蕴含的艺术魅力。

论《安娜·卡列尼娜》中的对立矛盾与艺术性

《安娜·卡列尼娜》是俄国新旧交替时期人物矛盾彷徨的现实写照。其塑造了很多性格鲜明的人物形象,有神秘优雅、追求自我的安娜,有虚伪冷酷、自我感动的卡列宁,有纠结扭捏、善良大度的列文,也有风流随性、冷漠自私的渥伦斯基。他们都是独一无二的角色,但他们身上也有共同点,即存在对立矛盾,也是处于新旧之交的俄国社会普遍存在的矛盾。《安娜·卡列尼娜》中无处不在的一个主题就是在社会现实中,在当时新旧交替的时代中寻求出路或平衡,人物的内心矛盾及悲剧结局都是社会历史因素造成的。在矛盾的时期,无论是婚姻与爱情、现实与理想、生与死,还是信仰与利己角度,都反映着矛盾的对立性,而在对矛盾的选择中,人们往往选择了客观的一方面。这些选择往往透露出人们的积极态度以及对生命力的彰显,往往能够引起读者共鸣,如安娜张扬自己生命的美,列文探索精神世界,想实现真善美的统一。

《安娜·卡列尼娜》小说创作的艺术魅力

托尔斯泰是世界文学巨匠 ,《安娜·卡列尼娜》是他艺术成就最高的一部长篇小说 ,本文以该小说为切入点 ,从史诗描写、心理分析、艺术对比、拱形结构等多个角度 ,展现了托尔斯泰创作的艺术魅力。

《安娜·卡列尼娜》的艺术结构探论

托尔斯泰的《安娜·卡列尼娜》采用了"主副线平行发展,侧线穿插钩连,人物盘根错节,揭示心灵辩证发展"的结构方法,使其艺术结构具有"圆拱"史诗般的整体性、时空异常式的开放性和突入心灵深处的现代性的三大特征。

浅谈《安娜·卡列尼娜》的艺术特色

《安娜·卡列尼娜》是列夫·托尔斯泰创作中最富于诗意的作品之一,作家自称这是他的"第一部真正的长篇小说",陀思妥耶夫斯基盛赞它是"当代欧洲文学中没有一部可以与之相媲美的作品"。读过这部作品的人,都会记得它的有名的开端:"幸福的家庭都是相似的;

《安娜·卡列尼娜》的结构与描写艺术

列夫·托尔斯泰的长篇小说《安娜·卡列尼娜》(以下简称《安娜》),是19世纪俄国批判现实主义文学的最高成就之一。本文试从作品的情节结构、人物心理描写和肖像描写方面,就其艺术特色谈几点粗浅从识。一关于《安娜》的结构,目前流行的说法是:小说由安娜追求爱情自由和列文探索社会出路这两条平行的线索构成。虽然持这种说法的人们,并不否认这两条情节线索之间的某种联系,但“平行”一说却未免有欠精当。早在这部作品问世之初,俄国评论界就有人说小说表现的是“平行发展”的两个主题,缺乏艺术上的“建筑学”。这种说法后来在西方评论界得到了强烈的回应。美国作家亨利·詹姆斯、德国批评家查别尔、法国作家布尔热等都发表了更为偏激的观点。托尔斯泰本人就反驳过对小说结构问题的指责。他在1878年致拉钦斯基的一封信中写道:“你对《安娜·卡列尼娜》的看法我觉得是不正确的。我恰巧就是为建筑学而感到自豪——圆拱衔接得使人觉察不出什么地方是拱顶.而这正就是我所致力以求的东西。这所建筑物的联接不靠情节和人物之间的关系(交往),而是靠一种‘内在的联系’。”那么,这种“内在的联系”究竟是指什么呢?这只有从作品的具体内容来分析。

《安娜·卡列尼娜》中三种不同的自杀及其艺术处理

《安娜·卡列尼娜》中描写了三个人物的自杀:安娜·卡列尼娜、涯伦斯基和康斯坦丁·列文。本文拟就作者对这三种自杀所作的不同的艺术处理,来探讨一下作者的创作思想。 一 1861年,沙皇俄国进行了一场自上而下的很不彻底的农奴制改革。但是古老而腐朽的沙皇帝国终于无法抵挡资本主义的强烈冲去。“一切都翻了个身,一切都刚刚开始安排。”托尔斯泰密切观察社会生活,力图找出俄国社会问题的答案。安娜的悲惨死去便是其答案之一。 安娜貌美年轻、真诚善良。在帮助兄嫂重归于好的同时,陷入了一场不可自拔的恋爱之中。它唤醒了安娜沉睡多年的爱情,使她萌发了追求爱情、追求个性解放的信念。然而,8年前,由姑父母包办,她和大她20岁的官僚卡列宁结了婚,并生有一子,这种只有门第和政治需求而结合的婚姻本身就是一种错误。安娜力图摆脱虚伪而没有爱情的生活,建立一个有爱情的家庭。然而她所处的上流社会却不允许她有这种正当的要求和举动,甚至向她施加种种无形的压力。安娜的丈夫卡列宁是沙皇的忠实奴仆,在家里他完全以一种机器人的面目出现。他不懂得爱情,也清楚安娜和自己没有感情。

安娜，一个光彩夺目的艺术典型——《安娜·卡列尼娜》浅析

安娜，一个光彩夺目的艺术典型——《安娜·卡列尼娜》浅析师墨“幸福的家庭都是相似的；不幸的家庭各有各的不幸”。也许人们并不一定都知道这句话的出处，但即使是第一次听到，也都会对它朴实的文字里面所包含的深刻内涵产生强烈的共鸣。其实这句被文学家和社会学家广泛...

批评家决不能是艺术上的“半瓶子醋”——读小说《安娜·卡列尼娜》札记

象许多作家都喜欢通过小说情节和人物的议论来表现自己对艺术的某些见解一样,列夫·托尔斯泰也喜欢这样做。长篇小说《安娜·卡列尼娜》第五部有一段情节,就比较集中地表现了他对文艺批评的见解。这里不准备全面论述他的批评观,只就这一段故事情节所涉及到的问题,谈谈他对文艺批评的一些深刻见解。

眼中苍海 笔底波澜——谈《安娜·卡列尼娜》的结构艺术

分析《安娜·卡列尼娜》的结构,一般论著多止于对小说两条平线线索的探讨或论述。这固然是对的,也是必要的,因为两个故事的平行开展,是小说艺术构思的创新所在。但是这不能概括小说结构艺术的全部特点。作品结构是由各种审美构组手段纵横组成的系统,是作家对作品整体构思的结晶。它与内容相对应,并为表达主题思想内容服务。《安娜·卡列尼娜》结构艺术如果没有其自身的特点,不但两条线索的构思新意不能得到充分体现,而且浩瀚精深的思想内容,也无由得以深刻表现。本文试从三个方面,探讨小说的结构艺术。

《安娜·卡列尼娜》的艺术描写手法

俄罗斯批判现实主义文学大师列夫·托尔斯泰对于艺术作品制定了三条标准。他说:“这三个条件是:一、作者对事物的正确的即道德的态度,二、叙述的明晰,或者说,形式的美,这同是一个东西,三、真诚,即艺术家对他所描写的事物的真实的爱憎感情。”这三个条件实质上是内容与形式的统一,真、善和美的统一。尽管托尔斯泰的艺术观中,带有某些宗教色彩,可是,托尔斯泰总是致力于真和善的统一,总使真和善与美处于和谐之中。因此,托尔斯泰既承认真实的重要性,同时也十分看重艺术形式本身的价值。描写的真实和美的形式的统一,就构成作品的审美价值。所以,他孜孜不倦地追求这个目标。

圆拱的拱顶到底在哪里?——谈《安娜·卡列尼娜》的结构艺术

读《安娜·卡列尼娜》,我们往往会困惑于这样一个“事实”:这部数十万言的大书,讲的似乎是两上互不相关的故事。

《安娜·卡列尼娜》:“艺术之神”的“神”性展现

列夫·托尔斯泰在结束《战争与和平》的巨量劳动之后,从潜意识中冒出《安娜·卡列尼娜》的创作构思。但心理定势使他的写作兴趣仍在历史小说方面,想写关于被得大帝的小说,但进展很不顺利。在生活感召下,他回到社会小说的构思上来。一路灵感飞驰,写得很快。写作中,他不断融汇对时代生活的新鲜印象、强烈感受与切身体检,完全服从自己内心的冲动与人物的性格发展逻辑,使小说发生质的跃变,超出原先的构思与主观倾向,获得意外的巨大成功。因这部小说,他被人尊为“艺术之神”,这部小说的创作充分展现出了他的创作“神”性。

浅析《安娜·卡列尼娜》作品中安娜的艺术形象

列夫·托尔斯泰是19世纪俄国伟大的现实主义作家,他历时四年所著的这部作品——《安娜·卡利尼娜》,诞生于19世纪下半叶俄国社会历经重重改革后的时期,以描述当时上流社会中贵族生活现象为依托,立足于＂家＂的视角,借主人公安娜的人生,讲述这样一位＂已婚的,来自上流社会的,但却迷失自我的妇女＂的故事。这部被认为是批判现实主义的代表作的作品,无论从艺术手法还是人物刻画,乃至自然环境的描写,均可以说是一部上乘之作。

对比,作为一种宏观的艺术视角——谈《安娜·卡列尼娜》的对比艺术

大文豪的艺术视野总是大气滂沱的。在这方面,托尔斯泰龙有出色的、卓越的表现。且不说他澎湃奔腾的文气,包罗宏富的蕴涵,深沉复杂的哲理,单就艺术技法上讲,就很有大气滂沱的表现。比如在人们习以为常的对比手法的运用上,托尔斯泰的对比就可以见出“托尔斯泰式”的特色。因为托翁的对比,常常有别于一般人只局限于一人一事一物的“微观”角度,而具有一种深广的宏观视角。这方面的例子不胜枚举,比如在上百万言的宏篇巨著《战争与和平》中。

广东音乐钢琴改编曲的艺术特色与演奏要义

中国钢琴作品的创作与发展已有百年历史,而广东音乐钢琴改编曲以广东音乐元素为基础,结合并借鉴西方钢琴创作技法,以其浓郁的岭南风韵,确立了在中国钢琴音乐中的重要地位。广东音乐钢琴改编曲在乐曲的风格、曲式、调性等方面独具一格,演奏起来也有别于其他国家和地区的钢琴改编曲。立足广东音乐钢琴改编曲的艺术特色与演奏要义,探索如何合理运用钢琴这一西洋乐器,展现广东音乐独特的神韵与意境。通过深入分析改编曲的创作背景、音乐风格和演奏技巧,提出有效的途径建议,以助于演奏者更好地理解和诠释优秀的广东音乐钢琴改编曲。

《安娜·卡列尼娜》审美认识的多义性

审美认识的多义性———这是艺术作品的固有特征。难怪托尔斯泰一再重复说，以切断的形式引用名言“书籍有自己的命运”没有意义。这句名言完整的说法应该这样，“书籍在读者的头脑中有自己的命运”。①不同的读者或读者群对同一作品的理解是不同的。艺术是客观现实的反映...

清代苏绣服饰刺绣针法及其艺术特色研究

清代康乾时期,以“精细雅洁”为特色的苏绣针法进一步发展并达到全盛。笔者通过整理、分析清代苏绣服饰图案的针法技艺,对苏州大学博物馆、苏州博物馆内馆藏的清代服饰上的苏绣针法、绣工、配色等进行分类研究。同时,对针法及其运用范围、绣工的出现及规律、配色形式不同所呈现的效果作了较为详细的分析。文章对清代苏绣服饰中的齐针、直针、套针、刻鳞针、抢针、接针、松针、扎针等针法进行了细致分析,并从中归纳出苏绣针法技艺“齐、直、光、顺”的绣工特点。本文通过对清代苏绣服饰技艺及其艺术特色研究,旨在继承、发扬苏绣艺术文化,对苏绣技艺中的民族艺术审美与智慧加以传承创新。