马克思主义视域下电影《寄生虫》中的社会心理研究

社会心理作为社会意识的初级形态,真实地反映着社会生活现实,社会心理研究对于了解一个国家及其文学作品至关重要。荣获奥斯卡奖项的韩国电影《寄生虫》呈现出诸多群体共有的社会心理。通过马克思主义批评的视角研究该影片,从物质条件、社会制度和意识形态三方面分析电影中的社会心理及其成因,有利于挖掘其所反映的韩国社会现实。同时,借助马克思主义社会心理研究理清作品反映的意识形态,以期获得对于作品和韩国社会更加深入地了解。虽然影片批评了资本主义种种社会现实,闪烁着马克思主义光辉,但并没有将批判进行到底,存在资本主义虚假幻想和资本主义意识形态的局限性,该作品从而不经意地成为它所批判的资本主义意识形态的牺牲品。

《寄生虫》中阶级问题的马克思主义解读

韩国电影《寄生虫》揭露了资本主义体系下的阶级寄生结构,批判了资产阶级所宣扬的个人奋斗的意识形态神话。然而,该作品并未指出阶级出路,因而沦为一种安慰,客观上排挤了科学社会主义的影响,这是其局限所在。揭露资本主义社会的阶级矛盾值得肯定,但是无出路的安慰必须拒绝。

《寄生虫》的意象叙事研究

《寄生虫》的导演奉俊昊通过主人公一家实施“计划”为故事主线,将“空间”“石头”“暴雨”这几个意象组合串联起来,通过这几个意象推动了故事情节的发展,构成了一个流动且完整的系统,使影片在叙事过程中形成交汇融合的有机整体。其既简单又复杂的创新叙事和意象设置手法为电影业未来的发展树立了新航标,同时也给观众留有足够的想象和揣摩空间。

“气味”能指与“阶层”所指——符号化语境中电影《寄生虫》的镜像表达

韩国影史上首部斩获戛纳金棕榈奖以及亚洲影史上首部斩获奥斯卡最佳影片奖的电影《寄生虫》横空出世震慑整个世界影坛,影片以其对社会阶层秩序坍圮的黑色抒写以及精准架构且充斥全片的黑色隐喻,铸成一部风格独特的“喜剧惊悚”类型片。文章尝试运用符号学编码与解码、元语言、能指与所指等相关原理,通过镜像式修辞、符号式表达以及阶层式书写来读解文本,探究影片《寄生虫》中所蕴涵的符号式镜像所表达的内在意旨。

影片《寄生虫》:都市图景、区隔与空间生产

电影是空间性艺术,韩国导演奉俊昊拍摄的电影《寄生虫》堪称空间叙事之佳作,它聚焦上流社会和底层社会家庭生活空间关系,勾勒出精英世界与普罗世界的明显差异以及二者之间无法逾越的鸿沟,绘制了韩国现代都市空间图景,展现出资本主义社会贫富悬殊、阶层分化的内在矛盾。影片空间不断延展,终向观众敞开,成为包容真实与想象、矛盾与含混而颇具艺术性张力的“第三空间”。

悲剧审美与现实映射的双层呈现——韩国电影《寄生虫》的悲剧效果解读

毫无疑问,《寄生虫》是一部兼具审美抽离与现实参与的悲剧,通过对韩国阶级分化的赤裸揭露以及底层人物生活的深层关注,借助情节的“后现代”、视听语言的夸张化、艺术节奏的灵活变幻,既有视听层面的冲击力,也有审美层面的距离感,在底层人物宿命般的生活下呈现出较强的悲剧审美效果。作为观众而言,随着小人物游离于上层与底层生活之间,尊严与生命被现实无情践踏、撕裂、遁行,“大人物”的生命也因骨子里对小人物的鄙夷而毁灭,并由此产生愉悦、悲悯、惊恐杂糅交织的复杂情感,而这种情感带来的撕裂感正是对阶级差距的现实批判、审视、反思。从这个角度讲,无论是悲剧审美还是现实映射,《寄生虫》的艺术处理方式与悲剧效果均为同类型影片的典范。

《寄生虫》和《小丑》的悲剧根源分析

《寄生虫》和《小丑》两部电影,都是讲述社会底层人士,受到上层人士的轻视以及不被认可而产生反抗的故事。探究其中根源,分析悲剧背后成因,帮助我们更好面对生活中的困境。

《寄生虫》与《燃烧》:韩国社会分层的两重现实主义写照

《寄生虫》和《燃烧》作为现实主义题材影片,在韩国乃至国际上均获得一致好评。其以批判韩国社会分层为主要内容,更深层次地展现和描述了韩国人的生存处境和生存状态。通过对比参照发现,虽然两部电影都是“现实主义”题材,但对现实主义的反映却存在本质上的差别,具体主要体现在以下几个方面:首先,主题表达上的不同传递,分别是间接讽刺寓意与宗教伦理意味;其次,叙事策略的不同处理,分别是“荒诞喜剧的叙事艺术”与“虚实相生的叙事艺术”;最后,镜语特征上的不同表现,分别是“人本主义的修饰”和“美学主义的宣泄”。

《寄生虫》与带“气味”的转运石

韩国电影这两年作品频出,而真正让中国观众追捧的影片却不多。在近日,韩国上映的这部影片《寄生虫》,不仅受到总统文在寅的亲贺,还在各个平台网站上得到了观众的一致好评,将韩国电影给观众的印象推向了一个新的高度。这主要还是因为电影熟练的技术性和艺术性的结合下展现的主题,为观众带来了反思和新的憧憬,也使得影片在中国未上映之前就赢得了潜在市场。

世界大奖片《寄生虫》与奉俊昊导演艺术

韩国导演奉俊昊的电影作品《寄生虫》荣获了第92届奥斯卡最佳影片等四项大奖,成为首个获最佳影片的非英语电影作品。《寄生虫》以阶级分层、贫富差距等社会矛盾为主要议题探讨了消费社会背景下的生活百态,以处在韩国社会底层的普通民众金基泽一家如同"寄生虫"般"寄居"于上层家庭的戏剧化故事为叙述主体,以黑色幽默的笔触描绘出当代韩国阶层分化的残酷现状。《寄生虫》一如既往地秉承了奉俊昊的导演风格,奉俊昊以非类型导演自居,他的作品中包含着言此意彼的象征元素,具有基于现实主义的奇观化的想象,同时也具备对社会问题的审慎和理性的思考。奉俊昊导演艺术风格浪漫且冷酷、黑色而温情,其创作中不忘对韩国的民族历史与现实进行多重艺术化渲染,具备丰富的寓意与现实指涉,从而体现出"奉氏"电影的尖锐和深刻,这对其他国家当代电影创作具有一定的启示意义。

《寄生虫》:多重蒙太奇创造电影叙事奇观

韩国导演奉俊昊执导的电影《寄生虫》,在2020年第92届奥斯卡奖评选中创纪录地斩获最佳影片、最佳导演、最佳原创剧本和最佳国际影片四项大奖,这是鬼才导演奉俊昊及其所代表的韩国电影历史性的胜利,也是亚洲电影值得骄傲的高光时刻。本文通过《寄生虫》中多处运用多重蒙太奇手法进行电影叙事与表达的研究分析,试图以此来探寻影片是如何综合运用多元化的艺术手法,创造了极具特色的节奏美、悬念强、隐喻深等电影叙事奇观。

韩国电影《寄生虫》的影像风格分析

韩国电影《寄生虫》不仅夺得了第72届戛纳国际电影节的金棕榈奖,而且成为第92届奥斯卡的大赢家,一举囊括最佳影片、最佳导演、最佳国际影片和最佳原创剧本四项大奖。在这部电影中,导演奉俊昊再次将他擅长的社会议题与多种类型叙事相结合,尤其对电影影像的把握精密而微妙,赋予了影片独到且自成一体的风格特征。

社会隐喻图景在影像表述中的融合呈现——以奉俊昊电影《寄生虫》和《雪国列车》为考察

韩国导演奉俊昊凭借《寄生虫》斩获第92届奥斯卡金像奖最佳影片,在国际舞台上一鸣惊人。因延世大学社会系的学习背景,奉俊昊的作品在题材选择上倾向于贴近现实生活、挖掘社会本身固有的戏剧性来折射现实。《雪国列车》和《寄生虫》两部电影作为奉俊昊的最具代表性、独具个人风格的作品,从不同维度探触最深度的社会隐痛、反映最残酷的社会生活、描绘最底层的生存困境。《雪国列车》以反乌托邦的方式、《寄生虫》以更直白赤裸的方式渗透出对人性的拷问与现实的考量,使奉俊昊成为社会阶级固化的“吹哨人”。由此,奉俊昊被誉为“真正具有社会关怀”的电影导演。

《寄生虫》:别开生面的现实主义影像

韩国导演奉俊昊执导的《寄生虫》是一部具有讽刺意味的现实主义影片。它展现了韩国城市贫民的生活,反映了人性的扭曲、沉沦,运用隐喻手法揭示了韩国的阶级差别,采用反转技巧制造了陌生化的审美效果。这部电影思想内容与众不同,艺术风格也别具特色,最终获得第72届戛纳电影节金棕榈奖和第92届奥斯卡金像奖,在思想及艺术方面都有较大成就。

《寄生虫》的视听语言分析与研究

《寄生虫》斩获第72届戛纳国际电影节最佳影片金棕榈大奖,这是韩国电影第一次拿到戛纳电影节的最高荣誉.韩国电影鬼才导演奉俊昊不仅奉上了完美的视听盛宴,而且运用了多元化的艺术手法,表现了深刻的主题意蕴.

论《寄生虫》中空间设计的表意效果

获得2020年奥斯卡最佳影片和2019年戛纳电影节金棕榈大奖的韩国电影《寄生虫》,通过空间隐喻与异化象征构建出了当代社会的生存模型。电影在“地上、半地下、地下”三层次空间的框架中展现层级割裂的社会生态,各种空间元素的隐喻在电影中起到了深刻的表意功能。为了加强空间差异变化和感官体验,空间里的气象设计成为镜头语言中的积极的表意元素,帮助了各层空间的意味营造和寄生主题的凸显。

一个古老关系的现代展示--影片《寄生虫》的思想内涵与表现逻辑

韩国电影《寄生虫》的成功主要在于:在思想内涵方面,直击韩国社会底层贫困者的"寄生"状态,引发对古老的贫富问题--也是目前世界基础性问题的思考;在艺术表现方面,用贫富生活时空逻辑、心理和思维逻辑、制度与理念逻辑的现代对应,高超的艺术表现力和对生活的深刻洞察力,细腻而客观地展示了现代韩国社会富人与穷人的生活状态之一角,准确地阐释了引导人性由正常走向极端的贪念和欲望。

《寄生虫》:重返阶级政治与主体性失灵

韩国电影《寄生虫》用寓言式的艺术手法重返了阶级政治的议题,将底层求生、斗争及其失败作为中心,深入触及了眼下阶级政治的病症所在。在精英阶层主导的资本主义意识形态迷雾中,底层的主体性是失灵的,底层主体对自身阶级处境缺乏充分的认识,倾向于认同大他者的欲望从而强化原有的社会秩序。奉俊昊在《寄生虫》安插了大量象征符号,并通过诸多自相矛盾的倒置性符号结构指向故事背后的意识形态症候。

浅析韩国电影中实物符号的“隐喻”功能——以电影《寄生虫》为例

本文对韩国电影《寄生虫》中实物符号的“隐喻”功能进行分析,首先对实物符号的“隐喻”功能表达进行概述,接着对《寄生虫》中实物符号“隐喻”功能的形成进行简要分析,最后对《寄生虫》中实物符号“隐喻”功能的映射进行例证。

电影《寄生虫》的现实镜鉴与文化隐语

"恨"文化是韩民众独有的民族情结,溯源其多灾多难的民族命运,是其国家和民族千百年来所受苦难之文化见证。韩国电影自诞生之日起,即以"恨"文化作为重要创作主题,获得奥斯卡多个奖项的影片《寄生虫》,在韩民族"恨"的后现代根源上有了新的开拓。作为韩国现实主义影片的代表作,《寄生虫》不仅凸显着奉氏投以真情、视入底层的影像气质,更延续其以往"悬而未决"的影像手法来诉说本民族积郁已久、浓烈不散的"恨"文化情结。