变异学视域下安能务《封神演义》编译研究

从比较文学变异学的视角对日本翻译家安能务所编译的《封神演义》进行研究,译者通过对情节异置、人物重塑和题旨改写进行创造性编译,使其因应了日本读者的审美倾向和文化心理,同时又弥合了原著思想的裂隙和矛盾性。译者在编译过程中体现的创造性叛逆,对理解中日两国的文化差异具有重要意义,同时也对传统文化更新、探索中国经典文学在异国的接受路径、构建具有世界意义的中国话语体系提供了特定的启示。

《封神演义》中的替罪羊理论研究——以“哪吒”角色故事为例

目的:文章试图从比较神话学的视角解读中国经典文本《封神演义》中哪吒的角色故事和人物形象,分析其人物故事中呈现的替罪羊机制,由此探讨中国神话文学中替罪羊机制的呈现方式与特点,并尝试探索对中国神话和传统文学文本进行比较神话学等多元化跨学科视角分析的可能。方法:替罪羊机制是法国人类学家、文论家、思想家勒内·基拉尔(RenéGirard)提出的理论。基拉尔从人类学视角出发审视文学文本,创造性地发现替罪羊机制的广泛应用,将含有替罪羊机制的文本称为迫害文本。文章认为哪吒的故事符合迫害文本的结构范式,拟以勒内·基拉尔的替罪羊理论为切入点,采用替罪羊理论阐释哪吒从出生到封神的人物故事。结果:哪吒的原型源于佛教,在宗教及文学文本中逐步本土化。在《封神演义》中,哪吒的形象被进一步文学化、戏剧化,身份确认、迫害过程、迫害结果三个阶段与替罪羊机制的呈现相吻合。在中国古代伦理忠孝等传统思想背景下产生的人物故事,融汇了跨越时代的文化与思想价值,从身份的生成与身份的递进两个方面体现成熟文明中神话对于暴力仪式本质的隐藏和秩序生成的过程。结论:《封神演义》文本符合替罪羊机制作用的普遍混乱、指控罪行两种范式,哪吒的故事更是其中的重要代表。哪吒故事作为迫害文本,揭示了历史背景下集体无意识的迫害惯性特点。

基于语料库的《封神演义》哪吒篇四个英译本的译者风格研究

本文通过自建《封神演义》哪吒篇(第十二回至十四回)汉英双语平行语料库,分析、考察四个译本的译者风格。分析结果得出顾译文本内容相较其他三个译本较全面,使用句子数量最多,受源语影响较大,可读性最强。玛译词汇密度最低,类符最低,句子长度最短,句子数量居中,说明玛译为贴近儿童受众群体,有意识降低文本阅读难度,易读性高。不知译的句子数量最少,平均词长最长,平均句长最长,标准类符/形符比最高,说明该译本用词变化程度高,文本阅读难度也随之提高,对读者受众有较高要求,译文易读性最低。沃译句子数量是不知译的2倍,比玛译略多,标准类符/形符比比顾译高而低于其他两个译本,平均词长最短,说明沃译在选词上、用词变化丰富程度上较低于除玛译之外的其他两个译文。

大艺于形 大道至简 从名著和神话选题看青《封神演义(一)》邮票

《封神演义(一)》特种邮票7月13日发行,票图名称为苏姐已进宫、雷震子救父、周文王访贤、武成王反商,小型张名称为哪吒闹东海。背景资料《封神演义》亦称《封神传》《商周列国全传》《封神榜》,全书100回,结合了《武王伐平话》及其他古籍和传说故事推演编写而成。

论文学与现实的关系——《封神演义》的创作影响与其所推动的文化产业

文学与现实的关系问题,自诞生起便成了学术界争论不休的焦点。本文以明代许仲琳所著的神魔小说《封神演义》为切入点,从现实社会和文化产业两个方面着手进行研究。首先是现实社会因素对文学关系的影响,分别从社会政治、经济发展、思想潮流、社会文化四个社会重要组成部分分析当时社会现实对于作家作品创作的影响。其次是文学推动现实文化产业发展,选取网络小说与国产动画电影作为现实文化产业的代表,探究在当代社会中文学对于现实能动的反作用。

论《封神演义》中文王、武王形象的理学文化特征

《封神演义》中的文王、武王形象是儒家“内圣”人格理想的艺术化身,作者淡化其雄才大略、开国武功,而着重刻画其忠心事主、不尚武力的另一面,从而使他们的形象及其所负载的君道观念具有鲜明的理学文化特征,呈现出以君主道德为历史兴衰与王朝兴替的决定性因素的思想倾向。这与宋明理学对伦常道德的大力倡导,对君主“心术”的极端强调以及对帝王理想人格的设计紧密相关。

道教和《封神演义》

一般认为《封神演义》的文学价值低于《水浒》、《三国演义》、《西游记》、《红楼梦》、《儒林外史》,但在我国过去的旧时代里却也是妇孺皆知的。鲁迅对它的评价是:“似志在于演史,而侈谈神怪,什九虚造,实不过假商、周之争,自写幻想,较《水浒》固失之架空,方西游又逊其雄肆,故迄今未有以鼎足视之者也”(《中国小说史略》,第176—177页)。新中国成立后,对《封神演义》的评价。

《封神演义》漫议

《封神演义》(俗名《封神榜》)是明代神魔小说巨著,在民间存在极大影响.聂绀弩先生曾经指出:《封神榜》作为大众读物之一,在中国旧社会里面,占着它确乎不拔的支配地位.“姜太公在此,诸神回避”的纸条儿,到处都可以碰见;财神赵公明、东岳大帝黄飞虎以及麒麟送子的三霄娘娘……底庙宇,各地都有.至于三头六臂的哪吒,八九玄功的杨戬们底英勇的战绩,就是不认识字,没有直接看过这书的乡下放牛的砍柴的人们,也背得出一两套来.可是,覆盖面如此之广的说部,历来却评价不高,不登大雅之堂.原因何在?值得探索.

命运的力量——对《封神演义》的一种解读

文章对《封神演义》这部明代神魔小说从命运意识角度进行了剖析。从初民到中世纪一直到近代 ,人类对命与命运的话题常怀着一种神秘的敬畏。《封神演义》中充满了人 (神 )个体命运的约束与抗争这两种力量的搏斗。文章最后归纳小说中的逻辑 :人心的向背 ,就是天命 ,从而初步解读了《封神演义》对命运演绎之一种。

北京鼓词《封神榜》对《封神演义》的因革

清末流行于京城的鼓词《封神榜》基本上是按小说《封神演义》提供的故事情节和叙事脉络进行演说的,但是它对小说又有多方面的丰富与发展,比小说更贴近民众的思想情感,更富有现实生活气息,也更符合民众的欣赏口味。当然,从书面文学角度看,它也存在一些缺陷。不过,就整体效果来说,它对原著的加工、演绎还是相当成功的。

怪、力、乱、神：《封神演义》的文化品位

怪、力、乱、神：《封神演义》的文化品位潘承玉纵观中外艺术史，那些为传统文化结晶而成，又对传统观念起着正向强化功能的成功作品，固然赢得了本民族大众的喜爱而长盛不衰；但从发展的角度看，那些悖逆传统，为既定审美观所不容或难容的作品，因其体现着新兴文化观念，...

玄帝收魔故事与《封神演义》

《封神演义》整体艺术构思的确立及其神魔故事的形成,除得益于《武王伐纣平话》外,最为直接的素材与灵感来源是流传于宋元明三代的玄帝收魔的故事。这一故事之所以会对《封神演义》的整体艺术构思产生重要影响,首要条件是二者故事发生的时代背景的契合。《封神演义》中主人公姜子牙形象的确立,哪吒、杨戬等人物形象的添加,三十六路伐西岐故事的形成,功成封神的结局及其"混合三教,以儒为本"的整体文化特征,皆与玄帝收魔故事息息相关。

《封神演义》神王合一观考论

《封神演义》创作于明中后期 ,评论者往往忽略了它与上古思想的联系 ,因此 ,用文化和心态分析的方法 ,辨析了商及周初的神王合一观在该作品中的作用 ,指出它是文明发展史上的一种倒退现象 。

中国古代长篇小说的“口、吕、品、器”字型人物板块结构——以《红楼梦》《封神演义》《三国演义》《儒林外史》为例

本文颇有创新性地提出了新概念、新观点,即中国古代长篇白话小说人物板块结构有四种常见的表现形式:口字型、吕字型、品字型、器字型,并通过举例论述了《红楼梦》、《封神演义》、《三国演义》、《儒林外史》是这四种类型的代表作。

怪、力、乱、神:论《水浒传》对《封神演义》创作的影响

中国古典小说并不是沿着历史演义、英雄传奇、神魔、人情小说的叙事轨迹平行发展的,而是呈现出彼此之间的混类现象。《水浒传》在怪、力、乱、神方面对《封神演义》的创作有深刻的影响,座次表就直接孕育了封神榜。

从词话本到刊本——论《封神演义》的成书、版本及编者问题

《封神演义》的成书是一个世代累积、不断演进的过程,这一过程大致可以分为三个阶段,在不同阶段有不同的版本形态与编者:明代前中期的词话本阶段,其编者主要是未留下姓名的"说词人";万历年间的早期刊本阶段,其编者为许仲琳;天启、崇祯年间的舒载阳刊本阶段,李云翔是该本的修订评点者。

不同的表现 相同的本质——论《封神演义》和《西游记》女性类型的异同

《封神演义》和《西游记》的女性形象都有相同的三类,而两书所侧重和肯定的类型不同,妖精完成使命有别;两书都表现了红颜祸水和德欲矛盾的观念,尤其都设置了一组对立的类型,表现了对女性的轻视和不平等。

试论日本动漫开发利用中国古典文化资源的路径及启示——以日本漫画版《封神演义》为例

当今日本动漫作品中大量存在着中国传统文学、历史文化的元素。日本漫画大师藤崎龙的漫画《封神演义》运用"戏仿"的手法,虽大尺度改编了中国明代同名神魔小说原著,但其富有想象力的游戏精神又较好传承了中国古典小说原著的内在神韵,这为我国动漫界如何将丰富的本民族及他国优秀历史文化资源转化为创意资本提供了有益的启示。

革命合法性与合“道”性地位的儒家伦理建构——《封神演义》中文王武王形象及其成因分析

《封神演义》中文王武王形象与史书、《武王伐纣平话》和《列国志传》中的迥然不同,显然这是作者创造性地改写的结果。文王武王恪守君臣纲又跳出君臣纲的束缚与限制,并成为仁义的化身,道德的符号,圣王理想的典范。这种改写实际上就是对革命的合法性与合"道"性地位的儒家伦理建构,宣扬了圣王革命思想。

数字互联网时代的跨媒介叙事——《封神演义》的影像化建构

数字互联网时代的媒介融合为文学作品提供了跨媒介叙事的可能。《封神演义》原典小说成为近年来电影领域较为热门的选题。该文本的特性极为符合跨媒介叙事的相关要素和条件,因此创作者从未停止过对其进行跨媒介叙事的建构。乌尔善导演的《封神》则可以看成当下该题材影像化较为成功的典范。而当下的网络传播氛围,也让该片成为跨媒介叙事的一个典型现象。《封神》的成功表明,数字互联网为文学作品提供了现代化表达的可能,也充分挖掘了其跨媒介叙事的潜力。