象征之花——评《尤金·奥尼尔戏剧象征艺术研究》

尤金·奥尼尔是一位具有世界影响力的美国作家,享有"美国的莎士比亚"的美誉。他对曹禺等中国作家产生过巨大影响。专著《尤金·奥尼尔戏剧象征艺术研究》重在探索奥尼尔戏剧象征手法的表现形式、发展变化、文学渊源、哲学渊源、美学特征、应用价值,及其在世界戏剧中的地位和影响。通过文艺学的视角,立足奥尼尔戏剧文本,深研细读,结合相关学术见解和研究成果,系统总结了奥尼尔戏剧象征手法的研究现状,总体特征,流传学与渊源学的影响,发掘出了奥尼尔戏剧新的美学内涵。它有三方面显著特征:论述清晰,结构严密整饬;切入准确,聚焦象征艺术;收集详实,资料全面丰富。

破译戏剧象征艺术的一把钥匙——读《尤金·奥尼尔戏剧象征艺术研究》

文章对詹虎、赵学斌、于立得最近出版的学术专著《尤金·奥尼尔戏剧象征艺术研究》进行评述。通过阅读这部专著,不但可窥一斑而知全豹地为欣赏戏剧艺术打开一扇窗户,而且可以推而广之地以象征艺术的视觉方法,去破译自然、社会、人生的诸多生命密码。

奥尼尔《榆树下的欲望》象征艺术手法探究

由于受到20世纪初期出现的现代主义艺术的影响,奥尼尔在《榆树下的欲望》中不仅以现实生活为蓝本,更揉入了许多寓意深刻的象征成分,这使得该剧本蕴涵着浓厚的神秘主义色彩,同时也是对传统现实主义作品局限于现实生活的表象描写的一次反拨。根据植根于荣格的集体无意识理论的原型批判,不难发现奥尼尔试图揭示社会外部环境与人类内心本能欲望之间日益加剧的矛盾冲突;同时,鉴于现代人所面临的重重生存危机,他试图为异化的人类摸索出一条精神出路。

论曹禺剧作和奥尼尔的戏剧艺术

“在曹禺接触的外国戏剧中,以美国戏剧家奥尼尔的剧作对他的影响最为复杂。”“曹禺为什么会喜爱奥尼尔的剧作?曹禺是怎样接近奥尼尔的?”“是世界戏剧发展的历史潮流把曹禺和奥尼尔的名字联系在一起的.”“易卜生从人与社会环境的互为作用考察人物命运的审美思想,代表了近代戏剧发展的一次重大革新;而奥尼尔把人物自我矛盾及其由这一矛盾造成的人物命运的复杂化,纳入了戏剧的审美范畴。

尤金·奥尼尔对古希腊悲剧的继承与变革

美国剧作家尤金·奥尼尔对古希腊悲剧情有独钟，他的戏剧创作在主题的确立、题材的选择、风格的树立及艺术形式的采用等方面都深受古希腊悲剧的影响，同时又在这些方面进行了许多新的探索，作了许多大胆的变革，从而形成自己的特色。

论戏剧中象征手法的运用

象征是一种重要的美学方法,是人类在日常生活和艺术创造中,借用一些具体可感的形象或符号,传达、表现一种概括的思想情感、意境或抽象的概念、哲理时产生的一种审美属性。任何艺术都可以通过创造象征性达到特殊的艺术效果,它可以扩大艺术形象的感染力和表现力,使人在想象力的积极参与下获得美感享受。 自戏剧产生以来,高明的剧作家就自觉地运用象征增强戏剧的美感,提高戏剧的品位,象征可以说是优秀剧作家最神秘、最有力的美学创作方法。

论戏剧《榆树下的欲望》的悲剧成因与象征艺术

尤金.奥尼尔(1888—1953)作为"美国戏剧之父",其戏剧创作不仅改变了美国戏剧的历史,也改变了世界戏剧的历史。奥尼尔深受易卜生戏剧的影响,其戏剧创作侧重于对美国现代社会生活的披露。奥尼尔一生不仅获得过四次普利策奖。

荒诞派戏剧研究

十九世纪末、二十世纪初，当象征主义戏剧与表现主义戏剧等现代主义戏剧运动蓬勃发展之时，另一种艺术思潮也在悄悄地出现，这就是后现代主义戏剧。 现代主义戏剧对理性主义戏剧传统发起了冲击，在思想与艺术上不断突破，但是，它还是有所保留的，象征主义戏剧逃避现实，但是它追求和谐与美，寰现主义戏剧批判社会，

梅耶荷德导演艺术

十月革命后他热情支持布尔什维克事业,宣告戏剧中的“十月革命”已经到来,要求在戏剧界进行一场政治艺术革命。三十年代由于他不遵循“社会主义现实主义原则”,被批判为“形式主义”,和“对苏维埃戏剧施加一种有害的外国影响”。1939年“由于他拒不服从并作了关于艺术自由的激烈演说而遭到逮捕”,他的剧院也被关闭。据官方宣布他死于1940年。梅耶荷德早年受象征主义影响,并从古希腊和中世纪戏剧、意大利即兴喜剧、东方戏剧、傀儡戏、杂技、哑剧和无声电影,以及从卓别麟和中国杰出艺术家梅兰芳的表演中汲取养料,形成了自己的独特风格。他处理剧本犹如处理一部交响乐,按照自己的意志改写和编排剧本,使每一场都在戏的整体风格、节奏和主题概念中发挥作用;他要求演员和舞美设计服从导演意志,他的“有机造型术”理论要求演员具有完善的形体控制和特殊技能,他反对斯坦尼用“内部体验”方法塑造人物,相信演员可以通过熟练掌握形体技巧和声音控制从外部来处理角色。象布莱希特一样,他主张每场戏之间截然分开,从而对后来的叙事体戏剧有很大影响。自从1955年恢复名誉以来,梅耶荷德在苏联和欧美均被看作这个时代最重要的导演之一。此后他的导演艺术日益受到一些导演和批评家的推崇和研究,有些人甚至将他与斯坦尼和布莱希特相提并论。梅耶荷德留有大量文献遗产。苏联1969年出版了梅耶荷德论戏剧的两卷集,还出版了戏剧史家和批评家鲁德尼茨基的《梅耶荷德评论》和《梅耶荷德导演》等研究专集。本文作者爱德华·布朗著的《梅耶荷德的戏剧》(1979年伦敦版)和编译的《梅耶荷德论戏剧》(1969年伦敦版)是西方研究梅耶荷德的有影响的著作。这里从《导演与舞台》一书中选译的章节,分别重点评介了梅耶荷德十月革命前后两个五年时期里富有特点的导演艺术活动,有助于读者了解苏联这位艺术观和创作道路均十分复杂并充满矛盾的大导演的艺术形成和发展。

中外话剧比较研究述略

中外话剧比较研究述略焦尚志话剧，作为“舶来”的戏剧样式，在中华大地落土生根，发展繁衍，并成为我国的一大剧种，其本身就是中外文化交流、撞击的结晶。要认识、把握中国话剧的实质及其发展演变的特点与规律，就不能无视它同外国戏剧及其思潮、文化的关联。因此，比较...