《年轻》的魅力——塞缪尔·乌尔曼《年轻》赏析

《年轻》是美籍华人塞缪尔·乌尔曼的一篇散文,发表于70多年前的《华盛顿邮报》上。文章一发表,便在社会上引起强烈反响。人们纷纷将它压在办公桌下,贴在寝室墙上,作为座右铭,视为人生指南。一篇五百来字的短文,何以产生如此之巨大影响?细品之,是因为其具有以下两个方面的艺术魅力。

《年轻的心在哭泣》存在主义解读

《年轻的心在哭泣》是自然主义作家理查德·耶茨发表于1984年的一部长篇小说。小说背景设置在20世纪中叶,它描绘了一个荒诞社会,女性在婚姻生活中遭遇困境。主角达文波特夫妇在荒诞的社会里经历了孤独,焦虑和自欺的情感体验,最终做出了不同的选择,承担着不同的后果。荒诞,焦虑和孤独是存在主义文学主题,本文将从萨特的存在主义理论“世界荒诞”“自欺”和“自由选择”来解读故事中人物的生存状况以及精神困境,窥探作者的存在主义思想。

咏叹调《年轻姑娘应该懂得》中黛丝皮娜的角色塑造和演唱处理

声乐演唱是舞台表演的形式之一,角色塑造与演唱处理对声乐演唱者具有重要作用与意义。故而,本文从歌剧的创作者以及背景着手,从气息、声音、咬字等方面分析了咏叹调《年轻姑娘应该懂得》中黛丝皮娜的角色塑造,随后探讨了咏叹调的演唱处理方式。

咏叹调《年轻姑娘应该懂得》的艺术特征及演唱分析

在古典主义蓬勃发展的时期,莫扎特的艺术成就举世瞩目,他的音乐作品数量较多且题材多元,歌剧属于莫扎特创作的对象之一,时至今日他创作的诸多歌剧作品依旧深受人们的喜爱。在莫扎特艺术创作后期歌剧《女人心》诞生了,该作品具有角色刻画细腻、以人性为内核的特点。莫扎特在创作的过程中以爱情为主题,同时做出了创新,歌剧整体幽默、活泼,莫扎特本人的性格特点亦融入其中。在歌剧《女人心》中咏叹调《年轻姑娘应该懂得》是女高音选段,具有一定的代表性,起到了承前启后的功效。

众醉独醒?——论霍桑《年轻的布朗先生》中的不可饶恕之罪

《年轻的布朗先生》是纳撒尼尔·霍桑发表于1835年的一部寓言性短篇小说。在故事的结尾,主人公古德曼·布朗之所以会沉浸在忧郁、绝望和怀疑之中难以自拔,并非是因为清教主义所认为的人世间普遍存在邪恶之念,而是因为他犯下了霍桑眼中的不可饶恕之罪,即智识之罪,只看得到别人的罪恶,而忽略自身;过分相信自己的智识,认为自己无所不知,带着优越感去肆意评判别人。通过梳理霍桑对不可饶恕之罪的定义,阐释古德曼·布朗所犯的不可饶恕之罪,最后分析霍桑以这种方式塑造布朗形象的意图。

《年轻的古德曼·布朗》中的非自然叙事

《年轻的古德曼·布朗》讲述了古德曼·布朗参加巫师聚会后晚年郁郁而终的悲惨命运,小说中非自然的事件、非自然的人物、非自然的森林空间共同建构了一个不可能的故事世界,充分体现了非自然叙事的特征。文章基于非自然叙事理论,从事件、人物与空间等角度挖掘小说中故事层面的不可能性,解读霍桑所构建的不可能的故事世界,进而探究古德曼·布朗遭受的心理创伤。

咏叹调《年轻的姑娘应该懂得》的创作特征及演唱释义

咏叹调《年轻的姑娘应该懂得》选自歌剧女人心,该曲乐感鲜明、极具趣味而出名,通过讲述一个戏剧性的故事来阐述其中的爱情观。莫扎特成功塑造了“戴斯皮娜”这一生动的女仆形象,刻画出了她狡猾且又市侩的性格特点。本文以这一咏叹调的创作背景研究为切入点,对其音乐创作特征进行了多角度的分析,对学习者及演唱者而言是剖析人物内心世界、抓准演绎要点的重要前提,可以加深对莫扎特歌剧的了解,以小见大地分析西方古典歌剧的特征,这对于提高演唱技巧水平及优化演绎效果有重要意义。

论霍桑的人性原罪思想在《年轻的古德曼·布朗》中的体现

霍桑是象征主义小说家的代表,在他的小说如《红字》、《教长的黑面纱》中,运用象征主义手法来表达作者隐含的思想。基于此,通过分析霍桑的短篇小说《年轻的古德曼·布朗》中的三个主要象征符号——人名、粉红缎带和魔鬼的手杖,来展现作者所要揭示的人类原罪的主题思想。

论莫扎特咏叹调音乐特征和演唱方法——以咏叹调《年轻姑娘应该懂得》为例

本文拟通过对《年轻的姑娘应该懂得》创作背景、音乐特点、演唱技巧处理等多方面进行综合分析,进而帮助了解莫扎特女高音咏叹调的演唱风格,旨在对演唱者提供一些有价值的可参考资料,为唱好莫扎特歌剧中的女高音咏叹调提供理论基础。

论咏叹调《年轻的姑娘应该懂得》的艺术特征及演唱处理

莫扎特的歌剧在整个歌剧历史长河中具有举足轻重的影响力,其代表作《女人心》更是深受人们的喜爱。这部歌剧以情感丰富、剧情曲折而具极强的艺术感染力,其中咏叹调《年轻姑娘应该懂得》是该剧中的经典的黛丝皮娜咏叹调唱段,戏剧性强,演唱强弱对比突出,人物性格鲜明,具有一定的演唱难度。本文将从歌剧创作背景、唱段艺术特征以及演唱处理三个方面对这首经典咏叹调进行分析。

莫扎特歌剧选段《年轻姑娘应该懂得》演唱风格研究

本文通过对莫扎特歌剧《女人心》中广为传唱的一个选段《年轻姑娘应该懂得》的剧情及音乐形态的具体分析,将其与人物性格、情感及故事情节联系起来,探讨如何更准确地演唱该咏叹调来表现德斯皮娜的人物性格。

从《红字》和《年轻小伙布朗》看霍桑的人性观

作为心理小说的开创者,霍桑擅长剖析人的内心,他的一生都在探讨道德和罪恶的问题。描写人性的阴暗面是霍桑作品的突出特点,他的小说可被看作是有现代意义上的心理小说,表现了人物的生命本能在和文明相斗争的过程中细微而深刻的心理变化,对人性深入、透彻的挖掘和探究在他的代表作《红字》和《年轻小伙布朗》中得到了深刻而形象的呈现,特别是这两部小说中展现了霍桑罪恶与严酷的人性观。

异曲同工——评《年轻的古德曼·布朗》与《彩票》中象征手法的运用

霍桑的《年轻的古德曼·布朗》和雪莉的《彩票》两部作品最显著的艺术特色都是其象征主义表现手法。它打破了浪漫主义所惯用的直抒胸怀的手法,通过象征暗示,来表达人与自然,人与事物,人与人之间的隐秘关系。文章通过对这两部小说中的三个主要象征手法进行对比分析,从而了解到两位作家的象征艺术写作手法的异曲同工之妙。

年轻的古德曼·布朗的成长之途

霍桑的短篇小说《年轻的古德曼·布朗》描述了主人公布朗的一夜森林之旅,展示了一个年轻人的心理成长历程。按照"成长小说"的情节模式,从诱惑与出走、考验与挣扎、顿悟与迷茫三个方面阐述了布朗的成长过程,揭示了霍桑对社会、哲学和宗教的思考。

论《年轻的小伙子布朗》中的象征

《年轻的小伙子布朗》是霍桑的一部短篇小说,作者通过对主人公布朗一次黑夜林中之旅的记叙,表达了对人性的思考。小说中,这种思考是通过主题象征、人物象征和场景设置象征等加以表现的。

人格分裂的布朗——浅议《年轻小伙布朗》

纳撒尼尔·霍桑是美国文学史上的浪漫主义小说和心理分析小说的开创者。本篇小说描写一个单纯善良的青年人受到引诱 ,到魔鬼那里去赴约。其间所发生的一切彻底摧毁了他的信念 。

面对“罪”是快乐地活着还是忧郁地死去——《年轻的古德曼布朗》的人生选择

《年轻的古德曼布朗》揭示了人性中的＂罪＂的一面,然而面对能够意识到的＂罪＂,却呈现了两种不同的人生观。古德曼布朗采取了消极的态度,最终在忧郁中死去;而村中的其他人却采取了积极的生活态度,并在生活中不断地得到救赎,快乐地生活。

运用象征手法解析电影《年轻的古德曼·布朗》的主题

电影《年轻的古德曼·布朗》是根据美国文艺复兴时期著名作家纳撒尼尔·霍桑(1804—1864)的同名短篇小说改编而成。影片讲述了主人公古德曼在经过一次黑夜森林之旅后,内心遭受巨大冲击,对周围的人和事都失去了最初的信仰。论文旨在通过分析电影中运用的象征手法来揭示影片的主题,首先分析了影片的拍摄背景和故事情节。其次,介绍了象征手法的定义、特点以及象征手法在揭示电影主题方面的作用。最后,通过分析影片中不同的象征物,如人物、森林、所有物和时空变换,揭示了影片的主题。

论曼斯菲尔德《年轻姑娘》中的第一人称叙事

英国现代主义短篇小说家凯瑟琳.曼斯菲尔德的《年轻姑娘》一直以来被中外评论家忽略。通过小说中独特的第一人称无性别叙述者的巧妙运用,女作家成功塑造了鲜活的人物形象。叙述者身份信息的缺失,以及文本中对其性别的些许暗示,强化了小说的主题内涵,表露了女作家在叙事安排上的独具匠心,体现了其深厚的创作功力。

语言和谐视角下解读《年轻的布朗》

霍桑的短篇小说《年轻的布朗》,通过运用独特的象征手法和特色的语言视角,将人性的精神世界细致而矛盾地展现在世人面前。本文主要从小说的内容简介以及语言和谐视角在作品中的表现两个方面进行阐释,从而细致地分析了小说的语言特色,让我们进一步了解霍桑的小说语言和思想。