“水葬”与“悬棺”:一个在水中,一个在天上——《水葬》与《悬棺》对比阅读

蹇先艾的《水葬》跟肖江虹的《悬棺》创作于不同的时代,前后相差八九十年。但是,通过对比阅读,我们发现,在他们各自构筑的以"老远的贵州"为底色的"世界"中,两位作家都以一颗赤诚之心温情地关注着这人世间的生生死死,体现出了一种别具一格的文化意蕴与人性关怀。一个意在刻画麻木的"看客","揭出病苦,引起疗救的注意",一个着力展现"万物有灵",重构人与自然的新秩序。透过两位作者精心营构的"西洋镜",我们洞见了人性的麻木与冷漠,发现了生命的坚韧与美妙。

起点、断裂与延续——欧阳江河《悬棺》的写作

欧阳江河在20世纪80年代初期确立了其先锋诗人的写作地位,并在早期写作中初步展现了复杂性、思辨性的特征。他在朦胧诗潮中跟进了文化长诗的写作态势,以文本《悬棺》引起瞩目。《悬棺》体现了诗人与时代、地域、传统等因素的精神关联,并因"耗尽"式的挥洒成为欧阳江河写作中独一无二的文本而具有特殊意义。作为先锋诗人体现其先锋性的代表作品,《悬棺》以其终结指向,标识了时代精神断裂的寓言。但它并非是孤立的绝唱,而是欧阳江河诗歌写作整体中多重张力的来源之一,在调节写作转向更深刻境地的同时,参与建立了诗人基本的写作品格和个人特征。