从《愤怒的日子》看中世纪的词乐结构

阐述中世纪音乐体裁继叙咏的产生、发展及歌词和音乐特点,对现存活于礼拜仪式的继叙咏《愤怒的日子》就其作者、歌词、旋律、结构进行考证或分析。提出"中世纪最主要的音乐结构是以诗序为基础的词乐结构"这一论点。

拉赫玛尼诺夫的“死亡主题”——《愤怒的日子》运用实例探寻

继叙咏《愤怒的日子》作为悼念死者弥撒中最为著名的一首,其旋律被欧洲后世音乐家广泛运用。在拉赫玛尼诺夫的诸多作品中,这种"死亡主题"的音乐动机甚为多见,笔者找出诸多运用实例,探寻该作品对后世的影响和意义。

《愤怒的日子》(Dies Irae)在西方音乐中的运用——以拉赫玛尼诺夫第二、三交响曲为例

在音乐史中音乐家对于某一曲调的引用或变化运用十分常见,《愤怒的日子》就是典型的例子,它曾出现在柏辽兹、李斯特、圣-桑、柴可夫斯基、穆索尔斯基、德彪西等作曲家的作品中,并且它在不同作曲家作品中的表现方式及意涵各不相同。其中拉赫玛尼诺夫对这一曲调由衷喜爱,他的大量作品都引用了这一曲调,以交响作品最为突出。本文将通过对这一曲调在拉赫玛尼诺夫第二、三交响曲中的运用进行剖析,得出它在拉赫玛尼诺夫作品中的具体应用模式及其意义、内涵。

圣咏《愤怒的日子》的特征与运用

《愤怒的日子》是托马斯(Thomas of Celano)所作的诗,主题纯朴,音调平稳。众多作品以不同的形式引用《愤怒的日子》,以象征宗教、讽刺、死亡等特定的形象,可见这是一支独一无二、亘古流传的"歌"。

中世纪继叙咏《愤怒的日子》在世俗音乐中的运用

《愤怒的日子》(Dies Irae),是13世纪著名的继叙咏。这一曲调,自柏辽兹1830年将其运用在《幻想交响曲》以来,在这短短的200年内就有数位作曲家在几十首作品中运用这一主题。本文主要从《愤怒的日子》这一曲调在世俗音乐中的引用情况、引用特点、引用原因三方面对这一现象进行探讨。

拉赫玛尼诺夫的死亡情结

俄罗斯晚期浪漫派作曲家拉赫玛尼诺夫历经了世纪之交的多事之秋,人生坎坷曲折,在忧郁和痛苦中度过了一生。拉赫玛尼诺夫毕生都沉浸在对人生和死亡等哲学命题的沉重思考中,他的作品大都贯穿着这一思想。从拉赫玛尼诺夫人生经历、音乐中的死亡形象代表以及几部代表作品等方面,全面阐述了拉赫玛尼诺夫的死亡情结形成的精神根源,以及这位具有特质的作曲家通过音乐对这一哲学命题所作的浪漫诠释。