从《我是唱作人》看音乐类综艺节目的创新

《我是唱作人》是爱奇艺自制推出的一档原创音乐类综艺节目,它展现了华语乐坛唱作生态最真实的模样。自播出以来就受到了高度关注,成为2019年最火爆的综艺节目之一。本文首先对《我是唱作人》节目进行简要概述,其次从节目创新性和广告植入宣传效果等方面进行分析,最后从节目定位和类型方面对节目进行个人解读。

音乐类综艺节目的虚假狂欢与真实感染——以《创造101》和《我是唱作人》为例

在当下综艺市场中占据较大比重的音乐类综艺节目随着时间的推进渐渐体现出了两种不同的追求——力求营造虚假狂欢与渴望实现真实感染。文章通过对比《创作101》和《我是唱作人》两个典型音乐综艺文本,分析两种追求的差异性特征。

综艺节目核心元素的场景化表达探究--以《我是唱作人》为例

综艺节目多元素杂糅风气过盛,致使节目创作趋于同质。《我是唱作人》以“创作”为主题、以“原创音乐”为核心元素进行节目制作,收获好评。本文从嘉宾组成、舞台竞演、衍生节目等方面出发,分析“原创音乐”这一核心元素在节目中的场景化表达,并为单主题综艺节目核心元素的场景化表达提出建议。

评述原创类音乐综艺节目《我是唱作人》

日前《我是唱作人》第二季完美收官，从第一季到第二季无论是“标签歌手”还是名不见经传的“新人”，观众都见识到其身为“唱作人”的实力。本文从分析节目本质入手，通过肯定和否定的双面评述，结合个人观点来探讨原创音乐，以期推动原创音乐的传播，引发读者对当下华语乐坛生态的关注。

“音乐”背后的现实困境——以《我是唱作人》为例

伴随着社会的多元化发展,'音乐'也在走向多元化的潮流,它已经不再仅限于某一种场合或某一种形式,而是随着人们的生活和喜好而发展成各种各样的形式。在古时,'音乐'有三种起源,一是为了给人们在劳动时带来更多的动力而存在;二是音乐源于自然,音乐本身就存在于自然界中;三是音乐在巫术中由个人创作而产生。无论是哪一种起源,如今'音乐'已经成为人们生活的'必需品',并且成为音乐人的'饭碗'。为什么'音乐'不再是人们娱乐的附属品?为什么如今很多已经创作出的音乐难以融入大众?如果不通过大众音乐为什么会难以持续下去?带着这一系列疑问,本文将以《我是唱作人》这一节目为基础,对'音乐'背后的现实提出一些个人看法。

垂直类音乐节目《我是唱作人2》的创新分析

音乐综艺节目已经进入类型细分的3.0时期,无论在卫视还是网络平台都在垂直深耕。《我是唱作人2》作为垂直类的网络音乐综艺节目,自开播以来就取得了优异的成绩和口碑热度。在回归音乐初心以平衡娱乐化、突破音乐内部圈层使得多元内容聚合、依托爱奇艺大平台的IP化运作模式和“综N代”的打造四个方面的成功创新,使得节目收获了不少好评。其成功创新也为未来的音乐综艺市场提供了可借鉴之处。