叙事策略·形象重构·意象传达——评电影《我爱你!》的老年题材价值重构

韩延作为华语青年电影导演中的佼佼者,为中国电影市场贡献了一批具有鲜明作者印记的优质影片,这些影片极大程度上填补了“抗癌题材”影片的市场空白。2023年,韩延带来了他的新作《我爱你!》,作为一部在疫情期间完成的影片,除了一以贯之地探讨癌症对生命个体肉体与精神的双重折磨,更是直面衰老与死亡这一终极命题。本文以《我爱你!》为例,从叙事策略、形象重构、意象传达三个维度,评析其对老年题材影片的价值重构。

老年爱情电影《我爱你!》的逆境叙事分析

老年题材电影作为一种特殊题材的电影,在老龄化愈发严重的现代社会逐渐得到关注与研究。韩延导演的《我爱你!》以老年人为叙事主体,借由轻喜剧形式,打破以往的悲情叙事,构建逆境叙事框架,利用隐喻式的描绘并通过表达策略强化逆境叙事效果,塑造了真实而生动的老年人形象,借助艺术手法展现老年人的爱情世界和生活态度,打破了大众对黄昏恋的刻板印象。

从《天水围的日与夜》到《我爱你!》——人文主义语境下当代中国电影老年群体角色现状

伴随中国人口老龄化程度日益提升,以老年群体为题材的电影逐渐成为市场焦点,从而延伸出诸多话题。如今,许多电影制作公司和导演开始关注老年群体,并推出专门针对老年观众的电影作品。中国老年电影的题材和内容逐渐多样化,从拍摄老年人的生活琐事、亲情关系到揭示老年人面临的社会问题,这类题材的电影作品将老年人的生活和情感呈现得更加真实。围绕《天水围的日与夜》及《我爱你》这两部讲述老年群体生存现状的电影作品,从人文主义的视角出发,进一步分析老年类型电影以及老年群体角色在我国电影产业中的生存状况及更深层次的情感表达。

电影《我爱你!》的边缘书写与空间叙事

文章以亨利·列斐伏尔的“空间三元辩证法”为视点,运用空间叙事学、文化地理学、社会学等理论,从物理空间、精神空间、社会空间三方面分析电影《我爱你!》的空间叙事与时代症候。电影《我爱你!》在空间叙事上呈现出三重建构:物理空间——符码隐喻的地志容器、精神空间——身份认同的寻觅依存、社会空间——时代症候的内外视角。影片在探讨“生与死”的哲学议题时展现出家庭代际间情感倦怠与传统伦理观念失序等时代症候,用喜剧、爱情、青春等元素消解癌症与衰老,最终实现温暖现实主义风格的回归与抵达。

中国艺术歌曲之《我爱这土地》的音乐形态与声乐演唱分析

《我爱这土地》是我国现代诗人艾青在1938年所写的一首现代诗,诗人以“鸟儿”的形象代替诗人本身,以此来表达诗人炙热的爱国之情。随后在2001年,该诗歌由著名作曲家陆在易先生谱曲,发展为中国艺术歌曲,广为传唱。本文分别从作者、背景,以及音乐形态等方面分析该作品所包含的音乐美学价值与演唱艺术价值,并结合自身的学习与演唱经历,探析这首经典作品的音乐形态与演唱分析。

男高音共鸣在演唱歌曲中的技术应用——以《我爱你,中华》为例

共鸣技术是歌曲演唱的催化剂,熟练地运用共鸣技术,能够使歌唱者的演唱水平取得本质上的进步,达到事半功倍的效果。对于男高音声部而言,因为其声部本身的特点,在演唱时会经常遇到高音,尤其需要共鸣技术的帮助。歌唱者也需要在歌唱实践中结合作品和个人实际情况,合理地运用共鸣技术,并进行有针对性地调整。艺术歌曲《我爱你,中华》在中国声乐作品中极具代表性,是一首脍炙人口的作品。通过对此作品演唱技能的逐段分析,使读者能够更好地了解共鸣技术并掌握演唱中的共鸣技术。结合共鸣技术这项演唱技巧让演唱者更好地驾驭这首艺术歌曲,并把共鸣技术举一反三地应用在其他作品的演唱中。

目的论下文化负载词的翻译——以《我爱你》为例

《我爱你》是一部讲述空巢老人黄昏恋爱情故事的电影,其主题反映了中华民族优良的传统美德和现代文化的交融。从语言的角度看,该影片中的对白含有大量文化负载词,包括习语文化负载词、成语文化负载词、网络流行语文化负载词等等。由于文化负载词在文化传播中具有跨文化交际的作用,因此对于这些文化负载词的英译进行研究有助于中国传统文化国际影响力的增强。本文运用奈达的五种文化分类法,从目的论的翻译原则出发,对该影片中几种文化负载词的翻译进行研究。在此过程中作者采取如直译、意译、减译,译句结构调整法等进行分析,同时运用句子整合法的翻译方法进行对译文进行评价与赏析,以帮助推介中国文化,推动中国文化走出去。

轻薄桃花逐水流——《我爱桃花》的戏剧艺术

由任鸣导演的北京人艺版话剧《我爱桃花》于2003年首映后一直被奉为经典,这部话剧采用了戏中戏的结构模式,有着明晰的情节线索和鲜明的戏剧冲突,剧中三位人物具有独特的性格特征,人物性格对话剧情节的发展产生了指向作用;同时,这部话剧的时间、空间设定独具特色,由此带来了间离效果。在人物性格与时空环境的共同作用下,话剧情节在发展的种种可能性中倒向了必然的结局,在引发观众情感共鸣与理性思考的基础上增强了艺术效果。

《我爱这土地》相关研究文献综述

目的:《我爱这土地》是中国现代文学史上的一首经典诗歌,它写于1938年,当时正值抗日战争时期,表达了诗人对祖国的热爱之情。方法:文章通过分析总结国内相关文献,从文本解读研究与教学研究两个方面评述这首诗歌,探讨其意义和价值。文章梳理了学者们对《我爱这土地》的文本解读和教学研究,总结了不同学者的解读和理解。结果:通过分析研究,文章发现学者们对《我爱这土地》的文本解读主要集中在诗歌意象、写作手法和情感三方面,其中分析诗歌意象的文献占绝大多数。艾青在《我爱这土地》中创造了一只饱含热泪的鸟的形象,通过描述鸟与土地的关系来传递自己的情感。关于“鸟”这一意象的象征意义,学者们观点不一。此外,诗歌巧妙转换叙述视角和写作手法,从虚拟视角转换为实写视角,从比喻转换为直抒情感,情感真挚、意境深远。教学研究主要集中于教学内容、教学形式和教学设计三方面。诗歌《我爱这土地》的显著特点是篇幅短小、构思精巧,在教学实践中,可以通过分析诗歌中的意象、语言、节奏、韵律等,培养学生的审美能力和文学素养。结论:《我爱这土地》作为中国现代文学史上的经典之作,具有重要的文学价值和历史价值。对其进行深入研究,不仅可以更好地理解其内涵和艺术特色,也可以更好地将其运用于教育实践中。

空间叙事学视域下老年群体的生存与情感需求研究——以电影《我爱你》为例

目的:文章以国产影片《我爱你》为例,探究如何通过空间叙事展现老年群体的情感世界和社会境遇。方法:通过深入分析剧情、主题和人物形象塑造,结合空间叙事理论,对影片进行全面细致的探究。结果:影片通过细腻真实的表演和感人至深的情节,以空间叙事手法巧妙地将情感表达和社会议题相结合,展现了老年群体在步入生命终章时纯粹又热烈的爱情故事。影片《我爱你》构建了双重生存空间,即以老年人为主体的家庭生存空间和社交生存空间,以及画框外的想象性生存空间,双重生存空间为整部影片的合理叙事奠定了基础。结论:《我爱你》是一部优秀的国产爱情电影,通过精湛的拍摄技巧和深刻的主题,引发了人们对生命、爱情和老年群体生活的深刻思考。影片中构建的生存空间、精神空间和社会空间相互交织,成功展现了当代老年人的生存困境及其边缘化问题,共同勾勒出老年人孤独、无奈与渴望的心境,同时影片对不同人物的形象塑造,也反映了老年人内心的复杂性和多样性。人与社会是密不可分的,影片中人的社会性和空间的社会性问题主要体现为老年人边缘化导致的空间分隔。

《我爱你!》:中国老年题材电影的突破与审美价值创新

韩延导演的《我爱你!》聚焦老年题材,以外在的喜剧形式,在内容上突破了我国以往老年题材影片的创作模式,构建了老年主体叙述状态,展现对于老年群体关于病痛与阶层叙事的悲剧内核,最后抵达某种老年英雄主义与“老人—动物”的生成审美价值的终极追寻。尽管影片存在结构过于工整、浪漫主义过重等问题,但在业已步入深度老龄化社会的今天,影片在产业票房、艺术审美和文化价值表达等层面仍具有较为重要的参考价值。

《我爱你!》:让尊严照进现实

本文从叙事、修辞和现实主义创作三个角度对电影《我爱你!》进行评析,认为该片关注老年人群体的个人感受和尊严,是老年题材电影创作的新转向。影片中出现的动物园与韩延导演作品中不断出现的动物意象是对人类社会的某种隐喻。影片还进行了后疫情时代的温暖现实主义表达。

艺术歌曲《我爱这土地》的演唱风格研究

在声乐演唱艺术实践活动中,往往离不开中国艺术歌曲的演唱。中国艺术歌曲蕴含着大量的传统文化元素,是我国宝贵的文化财富,具有极其重要的文化价值。声乐爱好者要想演唱好艺术歌曲,就要把握好汉语的语言特征,掌握正确、科学的发声方法,深入理解艺术歌曲本身的情感内涵和艺术风格。艺术歌曲《我爱这土地》堪称中国艺术歌曲作品中的经典。本文将对歌曲的创作背景、作品的音乐特征等方面进行分析,并剖析该艺术歌曲的演唱风格和演唱技巧,进一步帮助演唱者和欣赏者理解歌曲中的内涵,从而提高演唱者的艺术修养和演唱专业性。

陆在易艺术歌曲《我爱这土地》的音乐表现与艺术特征

陆在易是中国当代音乐艺术大师,他的创作思想对我国音乐艺术的发展产生了重要影响。陆在易在各个音乐题材领域都有不凡的成就,其中,在艺术歌曲领域,陆在易的创作被公认是中国当代艺术歌曲的巅峰。2001年,他以著名诗人艾青在抗战时创作的现代诗《我爱这土地》为基础创作了同名艺术歌曲,这首作品在陆在易的艺术歌曲体系当中显得卓尔不群,体现出感性与理性交织的特点,风格略显忧郁。作曲家用音乐的手段对这首诗歌的情感进行挖掘,形成了极具特色的中国现代艺术歌曲风格。本文主要分析艺术歌曲《我爱这土地》的音乐表现与艺术特征。

古诗英译的规定性与描写性赏析——以唐寅《我爱秋香》为例

在梳理规定性翻译规范研究与描写性翻译规范研究的发展、特点及二者之间互补关系的基础上,文章尝试分析唐寅《我爱秋香》诗作的英译,旨在说明译者在翻译的理解和表达阶段,是如何对翻译规范的规定性和描写性进行理性思考与辩证取舍的。由此创造性生成的译文体现了原文的“充分性”和译文的“可接受性”,能够有效引领读者赏析诗行方寸之间展现出的音乐美、画面美、意境美,使读者体会其中的意蕴、诗韵、情韵和神韵,感受诗人隐逸山水、参禅悟道、心归佛学、感悟人生、心境澄明之超脱。

艺术歌曲《我爱这土地》演唱分析

《我爱这土地》是一部充满诗意的艺术作品,是现代诗人艾青于1938年写的一首现代诗。在民族危亡的关头,艾青满怀热血,激昂慷慨地写下了这首爱国诗,后由我国著名作曲家陆在易经过四年之久,编曲创作成了一首经典的艺术歌曲,可见其艺术价值之非凡、内涵之深刻。全曲感情强烈,情感表现幅度大,人声与钢琴的完美结合,极致展现了原诗中的“悲”,鲜明地概括了诗人与曲作者的思想内涵与情感寄托。文章分析艺术歌曲《我爱这土地》曲作者的艺术处理方式,以及歌唱家的演唱技巧等,以充分说明两者的结合能更好地演绎艺术歌曲。

《我爱你!》:如果爱,勇敢爱

中国人对于感情的表达一向含蓄。很多时候,越是身边亲近的人,越羞于启齿说爱。最近,一部名为《我爱你!》的国产电影上映了,片名用如此直白的言语表达爱意还不够,后面还要加上一个感叹号,显得格外亮眼。这部电影改编自韩国漫画,此前,韩国已将其拍成了电影《我爱你》,评分颇高。面对前作的压力,韩延导演主动迎战。他在原作的基础上大胆改编,进行了更加中国式的故事演绎,试图与观众一同探讨和思考关于爱与生命的人生课题。

以“桃花”为媒介探微先锋戏剧的话语特征——以《暗恋桃花源》《我爱桃花》为例

“桃花”是中国传统文学中的重要意象,随着时代的发展也在不断衍伸内涵。起源于二十世纪七十年代末的先锋戏剧,吸收了后现代主义及西方各大戏剧理论,对中国戏剧进行了实验和重构,并择优融入了中国传统戏曲及古典文学元素。以“桃花”为媒介洞悉先锋戏剧如何将传统文学意象巧妙化为现代戏剧的美好象征,不忘传统之根,融合时代性元素,使先锋艺术观与现代精神观并举,以此一窥先锋戏剧的话语特征。

标点符号之于情感的教学启示——以《我爱这土地》标点符号作用解析为例

《我爱这土地》是艾青于1938年创作的爱国主义诗歌,意象和情感历来是学界解读该诗的重点。诗歌中“:”“……”“——”“?”等标点符号对全诗节奏、意象创设和情感抒发具有重要作用,细致品味标点符号对情感的意义对现代诗歌教学具有重要意义。

探究红色歌曲的爱国情怀——以《我爱五指山,我爱万泉河》为例

在当今社会,实现爱国主义思想传播的途径有许多种,红色歌曲的弘扬依然发挥着至关重要的作用。本文以红色歌曲《我爱五指山,我爱万泉河》为例,从歌曲的创作、歌曲的音乐风格和演唱技巧、歌曲的背景及歌曲中爱国主义精神的情感表达等,来进一步阐述其中的爱国情怀。通过感受《我爱五指山,我爱万泉河》中红军保卫祖国的热血,体会五指山和万泉河的深厚底蕴,感悟创作红色歌曲的爱国主义情怀,从而将其贯彻到爱国主义思想的应用当中。