张柠小说《春山谣》中的空间书写与身份认同

著名学者张柠的新作《春山谣》不仅是一部书写20世纪70年代上海知青奋斗与成长的史诗,而且是一部书写特殊年代知青因空间转换所引发的身份认同问题的小说。空间转换及其背后的“风景”凸显了城乡两个不同空间的差异性及冲突。受空间改变的影响,这些知青们在身心两方面不断与周围的环境产生冲突,在城乡之间的迁移中逐渐成为城乡之外的“他者”,进而产生了身份认同的困惑。小说不仅彰显了特殊年代流淌在一代知青心底爱和善的力量,而且通过对一代知青命运浮沉与心灵变迁的描写,表达了作家对特殊年代青年人成长与命运问题的关注。

孙以强《春舞》中西方浪漫主义风格与中华传统民乐特色的融合与呈现

《春舞》是著名钢琴演奏家孙以强创作的一首具有新疆少数民族特色的钢琴独奏曲。《春舞》的结构是带复三部曲式,其优美的旋律、爽朗的节奏、绮丽的色彩、异域的风情都体现出浓郁的浪漫主义音乐特征,生动地表现了新疆人民的生活。本文研究中从《春舞》的内在艺术逻辑出发探究了作品的内在艺术表现,同时,以《春舞》为例,分析了钢琴与中国音乐结合的特色,最后,从《春舞》中探究了西方浪漫主义风格与中华传统民乐特色的融合,在展现《春舞》本身艺术逻辑的同时,对中西方艺术风格的融合进行了深入分析,为现阶段艺术的融合与创新发展提供了新的探索路径。

语文教材中朱自清作品的教学策略探微——以《春》《绿》为例

朱自清是著名作家,其文学成就很高,初中语文教材选入了他的很多作品。文章以《春》《绿》为例,首先介绍朱自清作品的特点,然后论述初中语文教材朱自清作品的教学理念,最后从五个方面阐述初中语文教材朱自清作品的教学策略:互动分享,慢慢深入,走进朱自清的世界;强化朗读,对比分析,体会优美语言;问题驱动,合作探究,感受抒情;加强教学熏陶,引导关注,鉴赏女性意象;课内外结合,强化训练,培养联想与想象能力。

三美论角度下朱自清《春》的叠词翻译

诗歌和散文翻译的核心价值在于将文本的精髓和意境以另一种语言进行准确传达,而诗歌和散文的精髓所在主要是意音形三个层面。作为中国现代散文的代表,朱自清的《春》中有大量叠词的使用。文章将从三美论的意美、音美和形美三个不同维度研究《春》中叠词的英译,以期为此类文本翻译提供借鉴。

孙以强钢琴曲《春舞》中新疆音乐元素运用研究

孙以强创作的钢琴曲《春舞》是一首极具新疆维吾尔音乐元素的钢琴曲,他将新疆维吾尔族民间音乐元素与西方作曲技巧相结合,充分发挥了钢琴音色表现力强、音域宽广的特点。在本曲中细致地描绘了新疆人民欢快舞蹈、热爱生活的美好画面。作家孙以强在本作品中运用了大量的音乐技巧和巧妙的创作手法,表达了新疆维吾尔族人民对美好生活的向往。本文通过对作者及作品创作背景、创作特点等方面对《春舞》中运用的新疆音乐元素进行具体研究,了解新疆音乐的独特魅力,深入理解这部作品。

“不算情书”?——冯沅君《春痕》之谜考识

《春痕》是冯沅君创作中鲜有人提及的一部作品,一直以来研究者普遍将其作为书信体小说进行认识和讨论,初版时间亦不明确。“瑗如”和“璧君”为作品主人公的名字。查《清华学校研究院同学录》发现,“瑗如”实为冯沅君的笔名。对照陆侃如发表的情书《小梅尺牍》,可知《春痕》的性质更近乎情书。本文结合冯沅君相关手稿文献,考证出《春痕》的初版时间为1928年7月,推测这部作品的文体为情书而非书信体小说,梳理作者的写作考量以及编者编选出版的内在动因,重估作品的史料价值和情感价值,探寻作品的现实意义。

张千一《春到边寨》的简约风格与创作特征

《春到边寨》作为张千一交响套曲《我的祖国》的第四乐章,呈现出了立足本土文化语境的简约音乐风格。这种简约在于,从贵州黔东南苗族及云南西盟佤族民歌中,提炼出独具特色的三度音程,使其成为作品的核心音高材料及控制大规模音乐运动的深层结构力;音乐织体反映了不间断流动、互锁的节奏模式及重复、繁衍、变奏为核心的创作逻辑。其主要音响素材的提取与运用、线性主题的多声部空间拓展、主题发展中音响造型和音色调配,都显露出追求简约的创作特征。

高为杰《春花之舞》的创作手法与意象表达

长笛奏鸣曲《春花之舞》(1962),是高为杰先生学生时代的主要作品之一,是作曲家早期由变音体系组织音高结构的典型之作。文章对作品的整体音乐结构、音高结构、音乐材料及组织手法进行了分析,以阐述作曲家在创作中如何运用五声性音调素材与变音体系技法相结合,描绘出春花之舞多彩绚丽的美妙景象。

孙以强《春舞》演奏技术及其新疆意蕴初探

在当前的学术研究领域中,钢琴独奏曲《春舞》已经受到了广泛的关注。众多学者从多个维度对这部作品进行了深入的剖析和解读。通过和声学与曲式学的分析方法,结合维吾尔族民族民间音乐的独特风格,学者们对作曲家孙以强在《春舞》中的创作风格和特点进行了系统的论证。本研究旨在借助研究者自身的演奏经验和技巧,对新疆钢琴作品中蕴含的文化现象进行探索。

从《四季》之《春》探究巴洛克小提琴演奏艺术的发展

小提琴协奏曲《四季》是维瓦尔第最著名的作品。这部协奏曲包括了《春》《夏》《秋》《冬》这四首作品。每首作品在总谱前都用十四行诗来概括其乐曲的意境,且每首作品的三个乐章都是由快板、慢板、快板组成。虽然作品中仍有协奏曲的痕迹,但独奏乐器的地位更加突出。在曲式方面,除《冬》外,其他三首作品的第一和第三乐章都采用了巴洛克协奏曲的典型回归曲式。本文将以《四季》中的作品《春》为例,进一步探讨巴洛克时期小提琴演奏艺术的发展。

论《春琴抄》中的不可靠叙述与审美意蕴

目的:《春琴抄》中的不可靠叙述是日本唯美主义大师谷崎润一郎的创新之处,文章旨在深入分析《春琴抄》中的不可靠叙述,探求其中的审美意蕴。方法:通过解读叙述者并且超脱叙述者的视角范围,同时借助对照比较更好地把握作品,进而探究《春琴抄》中的人物形象、审美意蕴与主题内涵。故事内叙述者佐助使用大量赞美之词描述春琴,《鵙屋春琴传》是佐助编写的,同为故事内叙述者的鴫泽照对春琴的一些事情避而不谈,故事外的异故事叙述者且作为隐含作者象征的“我”也存在主观臆断,因此多重叙述下他们所描绘的春琴形象存在相互矛盾之处。结果:春琴形象的构建涉及事实/事件轴的不充分报道与价值/判断轴的错误解读、不充分解读,其最终指向是佐助式价值判断:佐助刺瞎双目是为了超脱形体的束缚,因为春琴容颜已被损伤,肉体也会衰亡,他便以现实的春琴为媒介,在美丑转化之间将时间与感觉凝缩为一瞬,由感官美、虚幻美凝定为一种永恒的女性之美,化视觉之美为专属的抽象思维建构之美。结论:谷崎润一郎的《春琴抄》杂糅了多方面的元素,包括翻译的契机、恶魔主义者的写作传统、阴翳之美的日本风情,同时《春琴抄》中的不可靠叙述映射出谷崎润一郎对女性美、官能美的执着与痴迷。

韩宝忠《春咏三十六绝》语典运用探析

《春咏三十六绝》是韩宝忠《不如痴斋诗草》中的咏物组诗,其中大量语典的运用值得关注。这些语典生成的时间跨度大,其出处涵盖了经、史、子、集四大部类,尤以集部诗词类作品为主。探究这些语典的来源、具体运用方式和艺术效果等,可以发现作者具有广博的学识和深厚的文学功底,并于诗歌中呈现出兼采众家、宗尚唐宋、师法李杜的创作理念。

音乐剧《春上海1949》——2020年度国际艺术基金巡演首轮与第二轮之比较

2019年,为庆祝中华人民共和国成立70周年,上海音乐学院推出了名为《春上海1949》的重大创业项目音乐剧。2023年,该剧在上海进行了两轮巡回演出。全剧以场景式切换的方式展开叙事,紧扣“春”的主题,分别为“春节”“春游”“春寒”“春雷”“春澜”“春光”6幕,聚焦于人物的内心情感以及他们之间的冲突和矛盾。与第一轮演出相比,第二轮演出在剧本、角色设定、舞台表演等方面进行了一定的修改,增强了剧情的流畅性和合理性。笔者在演出中参与了从最初的剧本阅读到幕后工作的整个过程。基于此,本文将从戏剧流畅性、角色合理性、台词合理性等方面对这部音乐剧进行全面探讨。

《春望》两篇英译文的及物性分析

杜甫所作《春望》是一首脍炙人口、耳熟能详的诗歌,且有多个语言版本。不同翻译家从不同的角度翻译《春望》,给读者带来了不同的感受。及物性与韩礼德提出的系统功能语法中三大元功能之一的概念功能息息相关。本文应用及物性理论,对《春望》的两篇英译文进行分析。

初中语文散文教学中审美创造素养的培养——以朱自清的《春》教学为例

初中教材中的散文作品因其抒发情感、塑造意境的特性,成为培养学生审美情感和创造力的重要途径。本文以朱自清的《春》作为教学案例,深入研究初中语文散文教学中存在的问题,并提出一系列可行的培养策略,利用情感共鸣、意境分析、修辞手法解读和创作鼓励等手段。

孙以强钢琴作品《春舞》曲式结构分析与演奏研究

《春舞》是著名钢琴演奏家孙以强创作的一首具有浓郁新疆维吾尔族风格的中国近现代钢琴曲,旋律悠长,动感十足。本文主要研究孙以强钢琴作品《春舞》的曲式结构,并从节奏节拍、速度力度、演奏技巧三个方面研究其演奏要点,领略《春舞》的民族风格与艺术魅力,感悟作者对民族音乐的无限热爱,从中学习演奏技巧。

立春 律回岁晚冰霜少 春到人间草木知

吃过腊月二十三日的糖瓜,在龙年春节将至的腊月二十五,我们迎来二十四节气中的第一个节气——立春,春到也。立春是二十四节气之首,春季的第一个节气。《史记·天官书》曰:“立春日,四时之始也。”古籍《群芳谱》对立春解释为:“立,始建也。春气始而建立也。”自秦代以来,中国便以立春作为春季的开始。这一时节,大地苏醒,万物复苏生机勃勃,一年四季开始新的更迭。正如朱自清在《春》里说的:“一切都象刚睡醒的样子,欣欣然张开了眼。”

浅谈境脉式教学在初中语文课堂教学中的运用——以朱自清的《春》为例

境脉式教学以其独特的设计理念和教学方式而逐渐为人们所重视。境脉式教学的内涵丰富,不仅体现在对学习环境的创设和对知识脉络的梳理,还体现在其强调学习过程的实践性和体验性,同时其主张凸显学生的主体性作用,要求教师在教学活动中多引导学生交互以强化知识脉络的呈现,从而帮助学生建立起知识之间的联系。学习者通过参与各种教学活动(如讨论、实践、探究等),能够在实际操作中感受和理解知识,从而更好地掌握和应用知识。笔者以朱自清的《春》为例,谈一谈境脉式教学在初中语文课堂教学中的实践运用。

如何为初中语文阅读课堂搭建审美阶梯——以朱自清的《春》为例

冈察洛夫说:“美是艺术的目的和推动力。”确实如此,文学文本作为一种语言艺术、情感艺术、思想艺术,无时无刻不以表现美为目的,而汲取这种美又成为读者阅读文本的推动力。毕竟美是多元化的,需要对应不同的汲取方式,美的层级也不同,需要合理分化各个审美阶段。所以,在初中语文阅读审美教学中,教师要结合文本搭建审美阶梯,通过情境营造、语言赏析、理性表达,让学生由表及里拾级而上,感受美、理解美、创造美,并在审美活动的依次展开中,维持作者与文本、读者与文本、读者与作者之间的关系,使三者之间在探求美的层面相互作用,实现审美的最大化。

核心素养视域下初中语文预习单设计和实施策略--以七年级上册《春》为例

在语文教学过程中,预习环节作为学生学习知识、探究问题的重要环节,本该起到锻炼学生的自主学习能力和思维能力的作用,但目前语文预习作业存在目标模糊、内容无趣、难以检测和评价等问题。本文根据《义务教育语文课程标准(2022年版)》中对语文学科目标的要求和促进学生核心素养发展的理念,结合“先学后教,以学定教”的教学理念,提出了语文预习单的设计思路,将预习单分为基础字词、课文内容、课外拓展材料和“我的问题”等四个板块,基础字词板块包括易写错字、易读错字和好词积累,要求学生结合注释、查字典来完成基础字词的梳理;课文内容板块主要是对课文结构和课文内容的梳理,要求学生结合课文原文进行分析,并谈一谈自己的文章内容或情节的看法;课外拓展板块主要是补充课文阅读材料,补充文学术语或概念,帮助学生更好地理解文章内容;“我的问题”板块主要是让学生写下自己的疑问,培养学生的独立思考能力。