《本杰明巴顿奇事》叙事中的叙述者

电影叙事中存在着一个或多个叙事者,它有的时候可以被定位,有的时候会隐藏起来。与小说不同,电影通过视听组合的方式为观众讲述故事,观众在影像的流动中,了解剧情并进行解读,那么一部影片到底是谁在讲故事呢?本文以《本杰明巴顿奇事》为文本,来研讨作为叙述者的原作者、叙事人和剧中人是如何展开叙事,为观众呈现故事的。

蜂鸟与挂钟在电影《本杰明·巴顿奇事》中的交错象征运用探索

"交错象征"是近年来兴起的一种新颖艺术手法,是一种寓深刻的思想内涵于立体化非常规且平凡简易的事物中,"似此实彼,交叉融合,遥相呼应,各奔东西",让人感受到另一番风雨情枝叶茂的人生旅途之叙事方法。

电影《本杰明·巴顿奇事》中的象征意义解读

电影《本杰明·巴顿奇事》是美国著名导演大卫·芬奇的电影代表作,改编于美国著名作家菲茨杰拉德同名小说。该影片中有很多意象都富有象征意义,隐藏了不为人知的情感。

《本杰明·巴顿奇事》小说文本到电影文本的主题变奏

菲茨杰拉德是美国现代文学史上的重要作家,被誉为"爵士时代"的杰出代言人。他与好莱坞关系密切,其作品也一再被好莱坞改编。《本杰明·巴顿奇事》是菲茨杰拉德创作的关于人生幻灭的短篇小说。2008年,好莱坞导演大卫·芬奇将其改编成电影。影片不仅在情节上大加改动,在主题的诉诸上也将原作中爱的幻灭与人生的虚无转化为爱的永恒和人生意义的追寻。电影改编的主题变奏既有时代原因,也是好莱坞电影创作主流叙事原则使然。同时,这种"变奏"也是作为个人精神体验的文学与作为大众文化媒介的电影之间的差异所造成。《本杰明·巴顿奇事》的文本改编,成为精英文化(严肃文学)被大众文化(影视作品)利用与改造的突出样例。

“奇事”背后的生死与永恒——浅析美国电影《本杰明·巴顿奇事》

《本杰明·巴顿奇事》是获得2009年奥斯卡金像奖的一部优秀的影片,作品很鲜明地表现了生与死的永恒主题,影片也以自己的独特的电影视觉语言的运用来揭示出当代人生存的困境。

解读《本杰明·巴顿奇事》中的衰老命题

衰老,是每一个生命个体必经的生命历程,对于一个经历了生命的童年、青年、中年、老年的生命个体来说,衰老完全符合人类的生命进程。对于电影《本杰明·巴顿奇事》,美国导演大卫·芬奇用怪诞、诡异的方式使衰老伴随着主人公本杰明一生,这也是故事情节得以展开的基础。所以,想要解读《本杰明·巴顿奇事》的深刻意义,就要从分析一直弥漫在《本杰明·巴顿奇事》的整部影片里的衰老命题入手。

论《本杰明·巴顿奇事》中的生死

通过思考时间对于生命的意义,从哲学、宗教、文化方面论述了西方的价值观、生死观。通过《本杰明.巴顿奇事》中关于生命意义的精彩对白,积极倡导了奋发向上、勇于承担的人生观和豁达、坦然的乐死观。指出无论如何都无法阻挡我们对人生、勇气和希望的无限向往,把"在有限的生命里成就永恒的时光"作为我们每个平凡人的追求和梦想,真正做到坚强的生,坦然的死。

从文字到镜像——《本杰明·巴顿奇事》从小说到电影的改编研究

文字与镜像作为不同的叙事媒介,有着美学与叙事的共通性,但两者在表意与叙事方式上又有着本质的差异。电影改编不是原著故事情节的简单浓缩或一对一式的从故事要素到形象的简单转换。小说与电影有着各自的叙事魅力,在叙事中都扬长避短,依据各自独特的表现手法在各自的交际语境中展现着自身的魅力。

如何讲好一个爱情故事——以影片《本杰明·巴顿奇事》为例分析

电影《本杰明·巴顿奇事》改编自菲茨杰拉德的同名幻想小说,影片上映9年来得到了众多影迷的喜爱,其中也涌现出了大量研究论文,研究内容主要集中在原著与电影的改编对比、时间生命话题及化妆特效等角度的分析。事实上,该片作为一部典型的爱情片,采取了史诗剧的框架,以线性时间为续,通过黛西与本杰明的时间生命线和两人爱情线的双线巧妙融合,叙述了本杰明与黛西两人70余年经历的复杂世情人生与爱情。对其爱情主题从叙事、影像媒介及符号修辞等多角度进行阐释、寻找规律,有助于引发对同类题材创作的思考。

《本杰明·巴顿奇事》电影改编研究

《本杰明·巴顿奇事》是美国作家菲茨杰拉德于20世纪20年代创作的短篇小说。作家通过本杰明·巴顿“返老还童”的独特生命轨迹解构衰老、重构人生,但最终仍以其在无依无靠中孤独离世凸显了人生的幻灭感和悲剧性。2008年,《本杰明·巴顿奇事》首次“触电”并大获成功。导演在原著基础上调动亲情、爱情等永恒的人间真情治愈着原作的幻灭感,又以主人翁悦纳生死的人生态度冲淡了原作的悲剧意味。电影对文学作品的成功改编既让文学作品以新的方式再放光彩,也让观众和原著读者看到电影这一媒介对文本的个性解读与再诠释。当然,电影的成功并不意味着《本杰明·巴顿奇事》的改编尽善尽美。电影改编对文学文本所造成的“蚀伤”也值得注意。

电影《本杰明·巴顿奇事》的视听语言与美学内涵解读

电影《本杰明·巴顿奇事》讲述了主人公本杰明从八十岁逆生长到婴儿的返老还童的故事。影片通过独特的故事线与叙事角度,为观众呈现了一个精彩的奇幻爱情故事。文章结合影片相关情节和人物设计,从视听语言与美学内涵两个方面剖析《本杰明·巴顿奇事》这部影片的艺术特色。在影片的视听语言方面,文章从画面色彩、音乐音效、剪辑手法和场面细节四个要素展开分析。大卫·芬奇通过前后画面色彩的对比、蒙太奇手法的运用,将时空交织,为观众呈现了一场精彩的视觉盛宴。在影片的美学内涵方面,《本杰明·巴顿奇事》沿袭了大卫·芬奇一贯的生死观叙说,但一反常态的是,该影片表现的内容不是黑暗、矛盾,而是温馨、和谐的,本杰明从出生直到去世的返老还童的一生遇到的都是温暖并且愿意向他伸出援手的善良之人。影片中的命运说与年龄说是值得探讨的问题,大卫·芬奇将命运、年龄与爱情的叙事结合起来,在时间、语态、语式三个方面形成了从运用简单叙事方法到不断尝试复杂叙事方法的过程,并充分运用多种意象来凸显“时间”

电影《本杰明·巴顿奇事》的叙事策略研究

电影《本杰明·巴顿奇事》改编自菲茨吉拉德同名小说。该部影片荣获了第81届奥斯卡电影节的三项大奖以及十项提名。作为叙事交流的一种变体,该影片极具叙事学层面上的研究价值。本文将立足于电影叙事学理论,从时空交错的双重叙事线、主体混合的叙述者与受述者、多层叠加的叙事层次以及复合聚焦的叙事视角等四个方面对影片中的叙事策略进行深度分析,以探究电影叙事策略对文本构建的功能作用与审美价值。

试论《本杰明·巴顿奇事》的时间悲剧与死亡观念

《本杰明·巴顿奇事》作为大卫·芬奇的扛鼎之作,讲述了离奇人物本杰明·巴顿逆水行舟般的倒逆人生,电影通过时间悲剧、死亡叙事串联起一系列情节,让观影者一步步深入其中,理解电影中的思想,引起人们对生命的深思。

重看电影《返老还童》中蕴涵的人生哲学

电影《返老还童》于2008年底在全球上映,这个讲述了一个生为老人死为婴儿的奇怪故事一经上映便获得了广泛好评,并一举斩获奥斯卡最佳化妆、最佳视觉效果、最佳艺术指导等多项大奖,主演布拉德·皮特也因此再度受到广泛的关注。电影上映后,备受讨论的除了它带给人们美好的视觉享受和故事观感外,更多的是这个故事所引发的思考。本文在全方位解读电影的故事情节的基础上,结合电影表达手法及故事元素,分析电影背后所内蕴的人生哲学。

蔡珩 静水流长

《本杰明·巴顿奇事》是蔡珩最为钟爱的电影。本杰明朝着人群逆向而行,在漫无章法的人生中,不被规则拘束,只求探索人生奇事。以这样的心愿,蔡珩书写着与电影的浪漫契约。2023年9月,由蔡珩主演、虹影执导的电影《月光武士》获得了美国好莱坞下一代独立电影奖最佳剧本创作奖,“在现代社会,这种偏离主流,却一直那么纯粹而执着的情感,弥足珍贵。”蔡说到。与饰演的角色窦小明一样,他们带着不畏世俗的纯粹,构建起迈向未知的绮梦之旅。

从大银幕到小屏幕,“云”端助力影业复工

疫情期间,电影行业"云点映""云上映""云观影"等活动应势而生,成为线下观影暂停后满足观众观影热情的有力举措。受新冠肺炎疫情影响,自除夕(1月24日)起,院线电影先后撤档、调档,影院陆续暂停营业。