从话剧《杜鹃山》到京剧《杜鹃山》

“家住安源萍水头，三代挖煤做马牛……”优美抒情的京剧唱腔回响在我的耳畔，又把我带回到了《杜鹃山》色彩斑斓的戏剧场景之中。这部作品曾经感动过千百万观众，但人们未必知道，在幕后，从话剧Ⅸ杜鹃山》到京剧《杜鹃山》，它的创作、改编过程中经历了多少风风雨雨。

京剧《杜鹃山》

讲述了湘赣边界一支由队长马立率领的农民武装在共产党派来的女代表柯湘的帮助下，打败白匪和地主武装，奔赴井冈山投身革命的故事。

京剧《杜鹃山》音乐作曲技法研究

音乐作曲技法是京剧文化的重要组成部分,直接关系着京剧的表现效果。本文以京剧《杜鹃山》中的“家住安源”唱段为例,在阐述其音乐作曲基本概况的同时,就该唱段中的音乐作曲技法展开分析,期望能深层次地认识京剧《杜鹃山》的艺术美感,继而促进京剧国粹文化的进一步发展。

重塑经典之路--歌剧《杜鹃山》诞生

2016年末，中国原创歌剧创作又进入了高峰期。短时间内，有好几部新作相继与观众见面。无论历史题材、革命题材还是取材于神话传说，这些原创作品都是在表明创作单位对中国歌剧的态度，那就是对艺术的坚守。本期《歌剧》杂志特将这些新作品放在“聚焦原创”栏目，旨在使读者能了解当前中国歌剧的当代意识和多元化、民族化探索。

歌剧《杜鹃山》向京剧经典致敬

在纪念中国共产党建党95周年和中国工农红军长征胜利80周年的时刻，北京歌剧舞剧院全新创排的歌剧《杜鹃山》日前在天桥剧场上演。北京歌剧舞剧院的艺术家们以向经典致敬的态度，将这部京剧经典由剧作家徐瑛、胡叠在王树元的原著京剧剧本基础上进行改编，作曲郑冰，导演王冼平，艺术指导韩延文从创意策划到排演都倾注了大量的心血。

试谈革命现代京剧《杜鹃山》的艺术特色

革命现代京剧《杜鹃山》，运用革命的现实主义和革命的浪漫主义相结合的创作方法，以饱满的革命激情和浓郁的传奇色彩，展现了一支农民自发武装在党的领导下，锻炼、改造、成长的过程，成功地塑造了我党优秀政治工作者柯湘的英雄形象，深刻地表现了中国农民武装斗争只有在中国共产党的领导下，沿着毛主席的革命路线前进，才能取得胜利的伟大主题。

彩笔绘英雄——赞革命现代京剧《杜鹃山》的语言艺术

在毛主席无产阶级革命文艺路线指引下，革命现代京剧《杜鹃山》不仅在塑造无产阶级英雄人物方面获得了很大成功，就是在语言的运用上也取得了可喜的新成就。它的语言丰富优美清新活泼，具有为中国人民所喜闻乐见的民族风格和民族气派。

話剧《杜鵑山》观后杂談

一位老同志打电話告訴我說:“去看看人艺二团演出的《杜鵑山》吧.”我問:“演出的成績怎么样?”他只草草地提了一句:“演出中提供了一些新的东西。”便把电話挂了。我想:“是什么新的东西呢?”我就是怀着这个問号看《杜鵑山》的演出的。但当音乐一响,大幕拉起来,那飽經风霜、历尽战火,象个滚滿了泥土的人熊似的烏豆,带着手銬脚镣由悬崖下爬上来时起,我便被吸引得不由自主地忘記了一切,全神貫注地投入了这场可歌可泣而又激奋人心的革命斗爭中了。

现代京剧《杜鹃山》器乐曲解读

在京剧音乐的发展历史中,现代京剧是重要的发展阶段。《杜鹃山》这部现代京剧被公认为是现代京剧的巅峰之作,因此对其音乐进行研究是完全有必要的。本文从音乐材料、曲式结构和配器音色这三个方面进行梳理,对《杜鹃山》中的器乐曲音乐的本质特征与发展规律进行总结和归纳,以期探寻出西方音乐技法与中国戏曲音乐的结合点,为今后更深入的研究提供有价值的学术方向。

现代京剧《杜鹃山》复调技术分析

分析现代京剧《杜鹃山》音乐,得知其中运用了支声复调——加花变奏、对比、模仿等复调作曲技术。这能够帮助我们清楚的认识和了解到,复调技术在京剧音乐中的使用形式,与复调技术理论的要求是一致的;在哪些情况下恰当地使用哪些复调技术,使我们在创作过程中、教学过程中有一个必要的参考与借鉴。

沉痛说家史 豪情指征程——《杜鹃山》“家住安源”唱段赏析

京剧现代戏《杜鹃山》在音乐上对传统形式有很大突破和创新。剧中为柯湘创作了特性音调，通过演奏、变奏、转调反复贯穿于唱腔和伴奏中。“家住安源”唱段即为其中之一。

《杜鹃山》女主角杨春霞的艺术人生

在20世纪70年代，杨春霞的名字为人们所熟知。她因在现代京剧《杜鹃山》中扮演游击队党代表柯湘而一举成名。粉碎“四人帮”后，她也曾被谣言中伤。重新回到舞台后．她依然光彩照人。

现代京剧《杜鹃山》器乐曲音乐材料创作分析

20世纪六七十年代的京剧音乐创作,是京剧音乐发展史上的一个里程碑,留下了不少脍炙人口、至今还广为流传的唱段,为京剧音乐留下了一笔浓墨重彩的宝贵财富。作为这一时期的翘楚之作,现代京剧《杜鹃山》达到了当时戏曲音乐创作的最高峰。本文以现代京剧《杜鹃山》器乐曲作为研究对象,对该剧器乐曲部分音乐材料创作的类型、联系、布局和发展等几个方面进行梳理,力求探寻西方技法与中国戏曲的结合点,为今后更为深入的研究提供有价值的学术专论。

歌剧《杜鹃山》与同名京剧之比较

以歌剧形式重新演绎经典曲目,交互呈现中西戏剧舞台美学,是大型原创民族歌剧《杜鹃山》实现传统曲艺精粹传承、推动戏剧跨文化交融的积极探索与大胆革新。作为一部改编自同名京剧作品的民族歌剧,《杜鹃山》在保留原作文本框架的同时,也对人物塑造、剧情设置以及主题传达进行了优化与突破,继而谱写了一曲交融了革命信仰、儿女真情、家国大义的恢宏浩歌。赏析歌剧《杜鹃山》的表达策略,归纳其在舞台呈现上的可取之处,能够为民族歌剧的创新、突破提供切实借鉴。

李丽芳从《杜鹃山》走进《海港》(中)

宁夏京剧团的《杜鹃山》打响后，受到文化部的重视，他们不满足京剧《杜鹃山》这个优秀剧目仅在剧场舞台上与观众见面，文化部负责人与北京市委有关部门领导议定，要把北京京剧团和宁夏京剧团的两个《杜鹃山》剧本合在一起修改后搬上银幕。

天津京剧院复排《杜鹃山》

春节期间，由天津京剧院复排的红色经典剧目《杜鹃山》，在天津滨湖剧场连演多场。剧中熟悉的旋律和场景，勾起观众对往昔峥嵘岁月的追忆。

王树元与《杜鹃山》(三)

5、赴苏区深入生活20世纪50年代初,新旅歌舞剧团受命随中央慰问团赴中央苏区和闽赣等南方革命根据地演出,他们的任务是“让每一个革命根据地的乡亲,至少看到一场戏”。慰问演出,一路春风,村村寨寨的乡亲,像当年拥戴红军一样,抬土铺路、洒水净街;鞭炮声声,口号阵阵,列起长队,夹道欢迎;一碗碗米酒、香茶端上前,一串串龙眼、荔枝往团员袋里塞,

王树元与《杜鹃山》(一)

1962年，田汉任社长、张光年任主编的《剧本》月刊第10、11月号合刊上发表了一部话剧剧本——《杜鹃山》，这部革命历史题材新作立刻备受关注。是年底，该剧登上了话剧舞台。此后，又相继被移植改编成评剧、京剧、歌剧、舞剧、淮剧、豫剧、越剧、黄梅戏、河北梆子、徐州梆子、湖南花鼓戏、东路花鼓戏、秦腔、曲剧、河南曲剧、粤剧、婺剧、川剧、湘剧、晋剧、蒲剧、锡剧、陇剧、潮剧、桂剧、壮剧、四川清音、彩调剧等许多地方戏，延边还移植出朝鲜语《杜鹃山》。

《杜鹃山》排演始末

20世纪60年代初，上海歌剧院编剧王树元根据地方文艺杂志刊登的一篇小说《乌豆》改编了一部话剧《杜鹃山》，讲述了在秋收起义的巨大影响下，湘赣边界的杜鹃山揭竿而起了一支农民自卫军。

李丽芳从《杜鹃山》走进《海港》(下)

李丽芳只身一人留在上海，但她没有时间寂寞、孤独。她先是被安排在兰心大剧院演了一出现代京戏《松骨峰》。《松骨峰》是1964年10月旅大市京剧团首演的一出现代京剧，由闻占萍、李跃先、赵铁华等主演，表现了抗美援朝期间中朝军民团结抗击敌人的故事。剧中主要人物是一名朝鲜妇女，她奋不顾身地帮助中国人民志愿军，用自己的身体接通了被敌人炸断的电线，保障了通讯的畅通。