对川剧《柳荫记》结局“化鸟”不“化蝶”的多维解析

川剧《柳荫记》被普遍看作是对《梁山伯与祝英台》的改编,但其"化鸟"结局引发了褒贬不一的评论。文章从川剧《柳荫记》的剧本内容、剧本发展、考古发现、田野调查四个维度综合研究了其"化鸟"不"化蝶"的铺排、沿袭、必然和缘由,揭示出川剧《柳荫记》"化鸟"结局具有的独特文化内涵。

柳荫摇曳小清新 看丁晓君、金喜全版《柳荫记》

因＂柳＂＂留＂谐音,在中国,杨柳从《诗经》开始就成了人们咏唱离情别绪的主角。给我印象最深的是庾子山《枯树赋》末尾引桓大司马曰：＂昔年种柳,依依汉南;今逢摇落,凄怆江潭。树犹如此,人何以堪？＂纯净又深沉,很美。对柳的审美表现,京剧舞台也有——上世纪50年代的《柳荫记》,叙梁祝故事。

浅谈京剧《柳荫记》——梁山伯的人物塑造（上）

京剧小生剧目《柳荫记》是一出典型的带有中国传统文化和封建色彩,又具有浓郁的东方特色的爱情故事.剧情讲的是祝家庄员外之女祝英台女扮男装出外求学,路遇梁山伯,两人互相产生感情,梁山伯并未发现祝英台是女扮男装.但最终梁山伯知晓祝英台为女儿身的时候,祝英台的父母已然将其许配给了马文才,梁山伯后悔不已、悲痛万分,最终在无奈之下郁郁而死,祝英台对梁山伯的思念之情不改,最后也为之殉情,两人死后双双化为蝴蝶结伴飞去,造就了一部可歌可泣的凄美爱情故事.梁山伯与祝英台被国外称之为东方版的罗密欧与朱丽叶.

京剧《柳荫记》

祝英台经与父力争，女扮男装，到杭州尼山读书。途中遇梁山伯，二人一见如故，结拜为兄弟。英台因收到父信，辍学返乡，山伯特地送行。英台多方暗示自己是女性，愿以身相许，但山伯未解其意。英台只得托言家有九妹，望山伯前来求婚，山伯欣然应允。不料，祝英台之父嫌贫爱富，竟将英台终身许与马太守之子。山伯来到祝家拜访时，才知九妹就是英台，又知英台已许配马家。

新版越剧《梁山伯与祝英台》与京剧《柳荫记》之比较研究

以“梁祝”故事为蓝本的戏曲有多个版本。新版越剧《梁山伯与祝英台》是对20世纪50年代袁雪芬、范瑞娟版越剧《梁山伯与祝英台》的复排和移植。京剧《柳荫记》则在保留“梁祝”基本情节的同时进行了细节的调整与唱腔的创新。由于越剧与京剧具有不同的美学特征和艺术特色,二者在人物塑造、情节内容、曲词风格等方面也呈现出不同的形态。

对川剧《柳荫记》的唱腔唱法的一点意见

川剧的声腔包括昆曲、高腔、胡琴、乱弹和灯戏五种，其中，川剧高腔的特点是清唱时用节拍自由的散板，而帮腔则为速度较快的一板三眼。笔者平时对川剧的学习不多，对于川剧高腔了解则更少，但每当听到川剧高腔时，总是不由自主地被它那时而响彻云霄，时而低回婉转的唱腔所吸引——虽然笔者还从未去过四川，但只要一听到川剧高腔，脑海里面就立刻浮现出青城、峨眉的茫茫云海，心中无限向往。而川剧《柳荫记》中的声腔主要就是由高腔组成。

新版梁祝爱情传奇——川剧《柳荫记》

川剧《柳荫记》是经典传统剧目，它以梁祝爱情．故事为题材，在舞台上展现出四川地方戏的特色与风格。近日在长安大戏院演出的川剧《柳荫记》为观众带来了具有现代元素的新版本。新《柳荫记》是由台湾导演李小平指导，由国家一级演员刘谊和国家二级演员邹宏分别饰演祝英台与梁山伯。

《柳荫记》和《草民宋士杰》的舞台出新

本次的川剧展演以新编历史剧和改编传统剧为主，它们都对传统戏曲舞台进行了大胆变革，为我们展现了当代舞台创作者的创新思路，这里谈谈观看《柳荫记》和《草民宋世杰》的体会。

《柳荫记》二三事

由李胜素、江其虎主演的《柳荫记》又重现舞台了。这一出当年中国京剧院叫座率甚强的保留剧目,时隔54年后再度出世,令人十分欣喜,也由此引发了很多美好的回忆。1953年,此剧首演,当时的京剧院领导真是慧眼独具。

新编川剧《草民宋世杰》《柳荫记》将赴京展演

在戏曲界中，京剧《宋世杰》、《柳荫记》广为流传。四川省川剧院大胆挑战经典，将其改编为川剧《草民宋世杰》和《柳荫记》，“二度梅”陈智林和梅花奖演员刘谊等名角悉数上阵，并特邀台湾戏剧团队联合打造。据悉，2月7日在成都首演之后，这两台新戏将和《巴山秀才》、《卧虎令》一道，在北京的长安大戏院举办“川剧展演周”，充分展现川剧的艺术魅力。

京剧《柳荫记·回访》学习体会

跟随老师学习《柳荫记》这出剧目后,我对剧本的理解、声腔的把握,特别是对具有特色的鼻腔音和滑音有了进一步地理解,表演 就不再是单一、死板的。如唱腔时的劲头使用,以往只知道使出全力让声音尽可能传达出锋芒棱角,行腔是走拐硬弯,表演时程式动作过于僵 化。唱腔应和程式动作一样,演员应该很好地将其融化吸收,程式动作不是为了动而动,唱腔也不能单纯以“唱”或“腔”来概括。

川剧艺苑的一朵奇葩——记民盟盟员、著名川剧演员崔光丽

崔光丽，民盟盟员，四川省川剧院著名演员，国家一级演员。代表作有川剧《柳荫记》、《情探》、《刁窗》、《合宫观庆》、《人间好》、《和亲记》、《好女人坏女人》、《易胆大》等，曾获首届中国川剧节金奖、中国戏剧梅花奖、文华表演奖等重大奖项。

非物质文化遗产川剧的传承、保护与发展

我国地大物博、历史悠久,几千年历史中产生的非物质文化数不胜数,但随着时间的推移、时代的变迁和人们生活方式的改变,这些非物质文化受到了强烈的冲击,如何更好地传承、保护和发展这类非物质文化遗产是当今社会所面临的一个重要问题。以地方戏曲川剧为例进行分析,可以进一步探讨如何去传承、保护和发展这些地域性的非物质文化遗产。

拜星月慢

《梁山伯与祝英台》又名《双蝴蝶》、《柳荫记》，叙祝英台女扮男装往杭州求学，路遇书生梁山伯，相谈投契，于草桥亭结为兄弟。两人同窗，友情弥深。三年后，英台得父亲催归，行前向师母讲明真情并托其为媒，并于梁山伯送别之际屡次示意，奈梁山伯不解。祝英台乃托言为妹作伐，嘱梁山伯早日前往迎娶。梁山伯如约前往祝府，祝英台以女装相迎，延至书楼相叙。

曲腔纷呈梁祝戏

梁山伯与祝英台是一个中国人家喻户晓的故事,在一千六百多年的流传中,它被诸多剧种改编搬演,继而又成为诸多剧种的保留经典,《曲腔纷呈梁祝戏》比较全面地介绍了各类戏剧的"梁祝",它不仅是值得珍视的戏剧文化遗产,而且还有尚待发掘更广泛的艺术前景。

戏曲角色创造中的双重表现

戏曲在舞台上不仪要表现鲜明的形象，还要表现含蓄的意象。京剧《柳荫记》里有一句词：“远山叠犁如含笑。”写的是景物，表现的是一种心理。表演时不仅要表现“远山叠翠”这一外在的景物形象，还要表现人物暗合的情感这一内在含蓄的意象。