样板戏绝非红色经典

打倒四人帮后，江青“亲自培育的革命样板戏”曾被批判为“四人帮”篡改艺术家的劳动成果、用来篡党夺权的文艺工具，从舞台上销声匿迹。但是，随着“文革”的渐渐远离，不知从啥时候起，样板戏的某些唱段在晚会上又唱起来了；再后，整本的样板戏又演出了。更有甚者，近来样板戏竟被公然奉为“红色经典”。有一天我把这事告诉一位研究当代文学的老专家，

《智取威虎山》:基于样板戏的“红色经典”传承与革新

"样板戏"虽然是一种特殊的艺术现象,但它具有相对较高的艺术成就,对于"样板戏"的改编是很有研究价值的,"红色经典"传承与革新之路有着很好的未来,还需要继续探究。本文旨在从人物造型和动作设计两个方向入手,对比研究样板戏《智取威虎山》与徐克导演的电影《智取威虎山》异同之处。

新型样板戏

又红又赚,喜闻乐见,取巧的不只是作品,更是新文艺的心领神会。＂天王盖地虎,宝塔镇河妖＂、＂脸怎么红了？精神焕发;怎么又黄了？防冷涂的蜡＂……2014年岁末,曾经人尽皆知的剿匪样板戏《智取威虎山3D》,华丽回归大众视线。导演徐克天马行空的想象力、跌宕起伏的情节处理以及视觉特效技术的娴熟应用,红色经典旧貌换新颜,意外获得一片好评。＂这部电影要成功了,绝对值得习主席讲话讲了。＂

“样板戏”:历史、现象及其意义

人们对“样板戏”的接受和评价经历了一个由一元到多元,由政治意识到艺术本体的转变过程。“样板戏”作为中国文艺的一个个案,对于研究中国当代文艺由依附政治到依附商业的转向,具有典型的意义。

《红灯记》电视剧与新世纪红色文化重构

1990年代以来,一股红色经典改编的热潮在当代中国涌起。红色经典回归潮流的涌动不是偶然的,而是有着深刻的历史、社会、美学等多种因素。《红灯记》电视剧就是这样一种复杂的时代背景下改编的。与其他红色经典改编失败遭遇不同的是,《红灯记》的改编受到了来自各方的好评。因此,我们在探析红色经典改编热潮的文化心理的同时,重点讨论分析了《红灯记》改编剧的美学理念、艺术特色、人物形象,揭示出《红灯记》等红色经典改编所具有的赓续、传承与重构新世纪"红色文化"的多元艺术功能。

“红色经典”在当代——关于“样板戏”文化的新思考

以往所见的关于“样板戏”的讨论，多在京剧艺术圈子内部进行，对于它的历史价值与艺术价值的评判，也是众说纷纭，莫衷一是。本文尝试从更广泛的社会文化视角，把“样板戏”及与其相关的文化消费，作为一种当代文化现象来加以审视，立足于当前的社会文化生活的新环境，力求获得对“样板戏”的新认识。

“红色经典”的再改编:从样板戏到电影——浅析电影《智取威虎山3D》对样板戏《智取威虎山》的改写

在分析革命样板戏《智取威虎山》与电影《智取威虎山3D》叙述差异的基础上,从人物形象、主题等方面解读了从样板戏到电影的改编过程中所发生的一系列变化,指出电影《智取威虎山3D》在遵循样板戏的基本内核的基础上,对"红色经典"进行了重建,赋予了"红色经典"以新的面貌,对其他红色经典的改编具有一定的借鉴意义。

也谈样板戏与红色经典

看到某些权威媒体称八个样板戏为“红色经典”，不由得吃了一惊。吃惊之余自然便产生了一些回忆和联想，也觉得有些话要说说。

红色样板戏

样板戏,一个在特殊政治环境下产生的特殊样式,是"文化大革命"中一个特殊的词语,是江青等人把当时一批文艺作品视为开无产阶级文艺新纪元的代表所赐的封号。"样板戏"一词源于《人民日报》1967年5月31日的社论《革命文艺的优秀样板》,被确定为样板戏的文艺作品只有8个,它们是京剧《红灯记》、《沙家浜》、《智取威虎山》、《海港》、《奇袭白虎团》,芭蕾舞剧《红色娘子军》、《白毛女》,交响音乐《沙家浜》。进入本世纪,样板戏被称作"红色经典",一些剧目又被复排、重演,样板戏的收藏和研究也正热。

“红色经典热”的历时性考察

1990年代以来，“红色经典热”作为一种文化现象存在已是不争的事实。在文化消费领域，不仅先前被称之为“红色经典”的作品被重印、再版、改编，而且出现“亚文化”领域的“红色经典”消费；在学术研究界，不仅出现对“红色经典”概念及其社会传播效果的持续论争，而且对“十七年文学”“革命历史小说”“样板戏”等的相关研究不断推进。

又见京剧“样板戏”

近年来，在京剧舞台上，又屡屡见到“文革”期间大红特红的一些“样板戏”。有些甚至被奉为“红色经典”，不断“传承”，似有永远继承、保留的意味。对此，很多人持相反意见，不以为然。但有些京剧界人士好像依然如故，我行我素。这就应该作为一个学术探讨的问题，平心静气地好好议论一番。

在舞蹈语境中重现红色经典——浅析当代舞双人舞作品《闪亮的红灯》

当代舞双人舞作品《闪亮的红灯》(曾用名《红灯照》《自有后来人》,编导:许淋淋、邹艳,演员:张萌萌、高林)是河南歌舞演艺集团根据"革命样板戏"《红灯记》改编创作的。从戏曲到舞蹈,《闪亮的红灯》的编创人员把自己对经典的理解、感悟和思考用舞蹈的表达方式进行了重塑,使戏曲舞台上的经典艺术形象以崭新的舞蹈形象出现,别开生面,取得了独特的艺术审美效果。

油画《毛主席去安源》的幕后风波

油画《毛主席去安源》在＂文革＂时曾风靡一时,与样板戏、语录歌并列三大红色经典。据有关部门统计,该画共印9亿多张,超过了当时全国的总人口数,即全国平均每人一张还多,成为家喻户晓的名画,这在世界绘画史上也是绝无仅有。但就是这样一幅，

红灯是否依旧闪亮

"八亿人共唱八个样板戏",相信经历过"文革"的人都会有这样深刻的印象。样板戏指的是在"文革"中后期由"文化旗手"江青在上世纪60年代现代戏的基础上,组织一大批剧作家改编再创作的现代京剧;一般意义上主要是指《红灯记》、《智取威虎山》、

前仆后继走向前

通常的评家，臧否人与事，是将瞧不上的破罐子破摔。陈冲的法子相反，破罐子好摔。仿佛晓得自己逻辑性强，遂常有炫技表演，行文像织网，兜来绕去地拴扣。看似与君不相干，其实网中早有你。掌上之物经由不动声色地把玩，末了，平伸出去，手一松，吧嗒一声，破罐成碎片．不复有形矣。在出版界新近发起的这轮词语语法大革命中，我有点儿找不到感觉了。本文标题出自红色经典革命样板戏的一句唱词，那唱词原本写为“前赴后继走向前”。

华夏在线

1 1月1日，山东省青岛市京剧院举办新年京剧晚会，演出红色经典京剧《杜鹃山》。现代京剧《杜鹃山》讲述1928年党代表柯湘来到杜鹃山，领导农民自卫军与地主武装作斗争的同时。宣传党的政策，不断扩大武装，最后清除了叛徒，改造了这支自发的农民自卫军。在革命样板戏中，《杜鹃山》以曲折生动的剧情、韵味浓郁的唱腔、朗朗上口的台词而为全国观众所喜爱。