歌剧思维映射下的复合曲式结构特征——以歌剧《茶花女》与《楚霸王》为例

歌剧音乐的曲式结构根据剧情的发展来设计,它区别于其他音乐体裁的结构特征,乐句、乐段、乐部等各部分之间的逻辑关系不太严谨,甚至很模糊,因此无法以传统曲式学中某种曲式类型来界定,往往是多种曲式类型的交混。以《茶花女》《楚霸王》两部歌剧为例,探讨其在独唱、重唱、合唱以及管弦乐队的纵向叠置中所产生的多重复合手法,包括和声复合、调性复合、句法复合、曲式结构复合等等,并进一步阐释歌剧思维映射下形成的复合曲式结构特征的唱段。

金湘歌剧《楚霸王》分层结构场域中的纯五度复合和声

中国音乐中和声的民族化过程历经80余年的发展,至今还没形成系统性民族和声体系,中国作曲家一直为之努力探索。金湘的音乐作品中运用纯五度复合和声是民族性和声,在其歌剧《楚霸王》又有极为复杂化的运用,体现在和声的分层结构场域,不同和声场的组合最终形成纯五度复合和声,对于音乐的戏剧性发展起到至关重要的作用。

金湘歌剧《楚霸王》咏叹调《月下曲》主题旋律的贯穿发展

旋律是调性音乐中最重要的因素,通常是指横向音高进行或旋律线,一般由音级、音程、音列、音阶等因素组成。音乐作品中旋律都存在某种特质,在不同结构中存在着内在的联系。歌剧《楚霸王》虞姬咏叹调《月下曲》主题旋律贯穿全曲,各部分之间隐含着浑然天成的关系。

楚霸王项羽新解

“我手写我口，古岂能拘牵？”我不愿随波逐流，也不愿人云亦云。我有自己的语言和头脑，为什么不能有自己的看法和观点？