荒诞世界的艺术嘲谑——明杂剧《歌代啸》别论

作为中国戏曲史上的一部奇诡之作,《歌代啸》为我们呈现了一个荒诞不经的世界,具有寓庄于谐的审美品格,并且是一部具有极强的舞台表演性的"案头场上交相为美"之作。无论作者系谁,《歌代啸》本身的价值不可抹杀。

晚明“混音文化”现象在徐渭《歌代啸》中的体现

徐渭(1521-1593)是明代著名的剧作家、画家和诗人。本文立足于他的杂剧《歌代啸》,并参考其它戏剧作品、戏曲理论以及艺术作品,探讨晚明"混音"现象。

明杂剧《歌代啸》荒诞特征论

较多的研究者认为<歌代啸>系徐渭所作,也有人疑为伪托,明人袁宏道在<歌代啸>序中就说:"歌代啸不知谁作",只是"说者谓出自文长",(1)而清抄本则署名为徐文长撰.近时有研究者认为<歌代啸>"其思想倾向和文词与徐其他作品不相似",(2)一些学人虽没有十足的证据证明徐渭即是"虎林冲和居士"(3)但还是把这个帐算在他的头上,如辑录五百二十三种明代杂剧的<明代杂剧全目>中,便将这部作品列在徐渭名下,(4)也有人从徐渭的生平、创作主张、<四声猿>与<歌代啸>相似之处等多方面入手,详细论述了<歌代啸>的归属.

《歌代啸》简论

作为16世纪中国最重要的文学家、剧作家,徐渭的杂剧《歌代啸》特别值得关注。这一剧作于荒诞滑稽中深寓愤世之情与悯时之痛,构思巧妙,想象丰富,语言本色,颇具创新,是一部在思想和艺术等方面都有很高价值的优秀作品。

论温秀才（下）—兼论《歌代啸》

文章论述温秀才和徐渭在写字、考试、与机密信牵连等细节方面的相同或相似，并通过论证徐渭为《歌代啸》的作者，指出《金瓶梅》和《歌代啸》具有一个令人惊讶的相同之处：即借戴帽子和对借戴帽子的情节构思，为徐渭作《金瓶梅》提供进一步的佐证。

徐渭杂剧创作的突破与创新——以《四声猿》和《歌代啸》为例

徐渭是明代中后期重要的杂剧作家,他的作品代表了明代杂剧的转变。本文采用文本细读的方法,从剧本体制、戏剧结构、表演形式三个维度分析了徐渭《四声猿》和《歌代啸》杂剧的创新思路和方法,旨在为古典戏曲的现代转化以及当代戏曲创作的提质升级提供参考。

南图藏旧精抄本《歌代啸》作者考辨

南京图书馆典藏旧精抄本《歌代啸》杂剧为孤本戏曲。大多数的研究者将该剧的著作权归于徐渭。其实,该剧的作者为南图典藏旧精抄本该剧《凡例》的撰写者冲和居士,而冲和居士不是郑振铎先生所说的夏履先,而是编辑曲选《缠头百练》、《缠头百练二集》以及创作小说《禅真逸史》、《禅真后史》、《东度记》的清溪道人方汝浩。《歌代啸》杂剧与方汝浩曲选、小说的内在精神一致,反映了明末世人反思传统的社会思潮。

由《四声猿》看《歌代啸》

文章通过对《四声猿》与《歌代啸》从共同的佛学思维、共同的戏剧模式、共同的科诨风格三方面的比较分析,以及前人对两种剧作的评价得出《歌代啸》即是徐渭的作品。

《歌代啸》结构分析

《歌代啸》是明杂剧中的一部奇作，其结构有独特性。在整体表层上，它是点线式的串珠结构，以楔子为总引，四出剧情节相对独立又互相勾连，彼此形成开放式的整体；同时，《歌代啸》的剧情和人物关系上存在反推式的行为模式——初时由A采取行动向B施加行为或压力，后来B不但阻止了行为的推进，保护住了自身的利益，而且逆着A原来的用力轨迹，对A施加进一步的反扑式行为或压力，得到了主动权和优势地位。反推结构推动情节的发展、新人物的介入和转场的推进，反映了人与人之间的矛盾冲突和张力关系，从结构上回应“世道原称颠倒，人情自古刁钻”的主题。

仙才逸笔 羯鼓狂歌(节选) ——徐渭与他的杂剧

徐渭生活在明代中后期,与李贽处于同一时代,在那个资本主义萌芽开始出现,市民意识思潮高涨的时代,他的思想也深受为恪守封建主义的各阶层视为洪水猛兽的李贽新思想的影响。在那个时代。

论徐渭杂剧的审美意蕴

徐渭身后极负盛名,其杂剧创作也备受推崇,人们多将他与汤显祖相提并论。然而,古人多赞其词曲之奇,而往往忽略剧作的思想内涵。现代学者对徐渭杂剧虽不乏研究,却缺乏对作品本身作全面的深层的分析考索。因此,对其杂剧的评价也只能说是一种单纯的价值判断。本文试图通过对作品的解读,进一步认识徐渭杂剧的思想意蕴及其真正价值之所在。

中国古典喜剧理论初探

中国古代喜剧的成熟是在宋金之际,但其源头却可以上溯到先秦的俳优。与此相应,中国古典喜剧理论的萌芽也可以上溯到前人对俳优艺术活动的探讨与总结。以后随着喜剧艺术的发展,喜剧理论也日趋丰富,从而形成了中国古典喜剧理论源远流长的传统。本文限于篇幅,仅就其中几个主要问题进行初步的探讨。 一、“滑稽”与“谐隐” “滑稽”这个词,最早见于《史记》。《樗里子甘茂列传》云:“樗里子滑稽多智,秦人号曰智囊。”《滑稽列传》则云淳于髡“滑稽多辩。”至于“滑稽”的含义,主要有三说。一云“滑,乱也;稽,同也。谓辩捷之人,言非若是,言是若非,谓能乱同异也”(邹诞说)。二云“滑,音骨。稽,流酒器也。转注吐酒,终日不已。言出口成章,词不穷竭,若滑稽之吐酒”(崔浩说)。三云“滑稽,犹俳谐也。滑读如字,稽音计也。以言谐语滑利,其知计疾出,如云滑稽也”(姚察说)。以上三解有所出入。

我本无心说笑话 谁知笑话逼人来──周企何喜剧艺术对我的启迪

喜剧，这个词在我国古代没有明确的概念，但作为喜剧作品，在明、清传奇中却早有出现，且有不少较为成功的作品。如“明朝第一诗人”———徐谓的《四声猿》、《歌代啸》等就是很有成就的喜剧作品。从文学史角度看，欧美悲剧早于喜剧，而我国喜剧则早于悲剧。喜剧艺术的产...

略论徐渭在戏剧文化史上的艺术贡献

略论徐渭在戏剧文化史上的艺术贡献谢涌涛徐渭是明代绍兴的一位奇特文人。在民间传说中，他的形象和人品素来毁誉不一。他多才多艺，能诗善文，且又精干书画，是越中“青藤画派”首座。但是在传绵不绝的徐文长故事中，他更多地被描绘成一位专事调侃、作弄、挖苦世俗的无聊...

王长安新著《徐谓三辨》出版

由安徽省青年学者、安徽省艺术研究所副研究员、副所长王长安撰著的徐谓研究专著《徐谓三辨》近日已由中国戏剧出版社正式出版发行。

一人竟显两态真相有待捉摸——《徐渭三辨》序

徐渭,字文长,所指的本是同一个血肉之躯。但在我心目中,他却长期一分为二地成了虽非截然抵牾,但却又不甚相关的两个人。为了便于区分,暂时把其中需要严肃对待的那位,依照法定正式称谓写做“徐渭”;而对另一位颇有些亲昵之情的,则象对待朋友般以“徐文长”呼之。

水墨大写 淋漓痛快──《徐渭精品画集》读后

命运多舛,坎坷的人生经历;才华横溢,多方面的艺术成就;风格独特,强烈的艺术个性,诸多因素,使徐渭当然地成为明代中叶开宗立派的文人画大家。他所开创的水墨大写意画风,400多年来一直在中国画坛上激越回荡。如果您是一位中国书画艺术的研究者或爱好者,读一读孟德荣的这篇文章,再看一看《徐渭精品画集》,一定会是大有裨益的。

从徐渭杂剧中女性形象的塑造看其深层内蕴

徐渭的杂剧塑造了两种对比鲜明的女性形象:一类是花木兰、黄崇嘏等女扮男装、展示出文韬武略的形象,寄寓了徐渭的理想和希望;另一类是州官夫人、吴氏等嚣张跋扈的悍妇形象,寄寓了徐渭的道德谴责和批判。徐渭杂剧对女性存在两种截然相反的态度,其原因有二:一是不满积贫积弱的边防形势,借木兰故事以扬勇振懦,不满科考制度,借黄崇嘏故事流露出怀才不遇之感;二是借由表达对悍妇的痛恨,释放其抑郁情绪。此外,徐渭潜意识中的恋母情结,对其杂剧形象的塑造也有一定影响。

眼空千里 独立一时──徐渭人格论

眼空千里独立一时──徐渭人格论刘彦君戏剧在明代的历程步履唯艰。此时的剧坛，日后无比璀璨的文人创作园地还象浓雾晨星一样寥落。一位戏剧家登临家乡的会稽山顶，面对气色远古，混沌未分的苍茫山峦，慨然仰叹，引亢长啸。这啸声，虽然伴随着一丝先觉者的孤独和过多的苦...

试论徐渭戏剧的批判理性精神

以《四声猿》为代表的徐渭戏剧在中国戏曲史上占有重要而且独特的地位.作为中国资本主义萌芽时期的思想启蒙家,徐渭不仅在创作上,而且在理论上都为中国戏曲投射出一道亮丽的光彩.道人在《四声猿原跋》中说;“不特宜玩其词,更应辨其声”,本文正试图通过蕴藉在徐渭戏剧创作及理论中的批判理性精神来打开一扇研究徐渭的窗口,以《四声猿》为中心(因《歌代啸》作者尚有争议,故不作本文论述重点.