一部黑色的童话——评《潘神的迷宫》

电影《潘神的迷宫》将童话与现实交叉并置于一体,将童话寓于现实之中。但这部童话无论从内容还是在结构上都对传统的童话中的"人类——英雄——历险——凯旋"模式进行了全面的解构。童话不再是充满玫瑰色彩的梦幻,而是向我们展示了一个黑暗的现实。它带给我们人类是不再是征服与凯旋,而是警醒与反思。

解读《潘神的迷宫》的叙事与主题

电影《潘神的迷宫》以1944年为时间背景,通过幻想的童话与残酷的现实两条线索推动故事进展。这部影片虽归为童话类型,但以黑色主题贯串全片,内容沉重、压抑、黑暗,甚至带有血腥。影片完全瓦解了传统色彩斑斓的童话故事构造,通过对童话与现实的双重描写,引发人们的警醒与反思。本文简要概括了影片的故事梗概,对影片的叙事结构及人物角色进行了分析,并通过童话与现实两个角度,解读了影片的主题意象建构。

寻父的寓言:评电影《潘神的迷宫》

《潘神的迷宫》以寻父的意旨来统率交叉行进的幻想世界与现实生活,使两种迥异的风格从主体和背景的层次上融为一体,构建了一个寄寓深刻的意象;以奥菲利亚为现实与幻想的连接点,幻想展现了现实对心理活动的影响,心理活动又以幻想的童话形式来诠释现实,巧妙地表现出了导演对现实人性的思考：对于灾难和死亡的恐惧之根不在肉体,而是心灵。只有以勇气坚守善良的心灵,才能获得安宁。

从《潘神的迷宫》看魔幻城堡的造型隐喻

《潘神的迷宫》以少女奥菲丽亚与母亲一道去北部与继父会合时的见闻和拼搏经历为线索,再现了迷宫中的扑朔迷离和变幻莫测,表现了主人公(王国公主)回到自己父母身边的艰辛与坎坷。电影中别具一格的造型元素——角色、道具、摄影、环境都惟妙惟肖地传达出丰富的潜台词,人文背景和视觉元素烘托了影片独特的主题。那交叉的命运城堡,双面的视觉隐喻,为影片拓展出新的层面,是中西电影峰峦中的旖旎风光。

电影《潘神的迷宫》中的《圣经》原型和黑色童话

电影《潘神的迷宫》故事背景是二战时期的西班牙,电影同时讲述了法西斯独裁者对游击队的剿杀和小女孩奥菲利亚漫游魔幻世界的故事。虽然带有魔幻色彩,但该影片不同于传统意义上的魔幻或童话电影。影片甚至带有惊悚色彩,其悲剧结尾更是表明这是一部颠覆传统童话故事的黑色童话。本文试图通过文学批评中的原型批评方法,分析这部电影中出现的《圣经》原型,并探讨电影所展现的反传统童话的黑色童话对于表达该电影主旨所具有的重要意义。

多重艺术元素之下的《饥饿站台》

近年来,西班牙电影日益走进中国观影者的视野,如《潘神的迷宫》《看不见的客人》《完美陌生人》以及《海市蜃楼》等,这些影片凭借精妙的创意和层层的剧情反转获得了观影者的一致好评。2019年上映的一部极具代表性的影视作品也引发了热议,即新人导演加尔德·加兹特鲁·乌鲁蒂亚的长片处女作--《饥饿站台》(THE PLATFORM)。电影的类型定义是科幻、惊悚、恐怖,影片用高度浓缩的空间布景完成了关于人性善恶与阶层分化等多重主题的营构.

困境时代的童话——吉尔莫·德尔·托罗访谈

2006年,在吉尔莫·德尔·托罗(以下简称“吉尔莫”)职业生涯中具有重要意义的电影《潘神的迷宫》获得奥斯卡金像奖最佳原创剧本奖。这在一定程度上激励了吉尔莫在后续创作中对现实与历史的更多观照。2017年,他的影片《水形物语》摘得美国电影金球奖和美国评论家选择奖(Critics Choice Awards)最佳制作、最佳导演、最佳编剧奖。《水形物语》也成为2017—2018年度广电评论奖和好莱坞海外报道中强力聚焦的热点。

吉尔莫·德尔·托罗导演作品年表

吉尔莫·德尔·托罗,1964年10月9日出生于墨西哥哈利斯科州首府瓜达拉哈拉市,成长于天主教家庭,幼年时期深受墨西哥本土与殖民文化及宗教文化的影响,并从小表现出对魔幻现实和神秘主义的极大关注。他青少年时期对电影创作产生了浓厚的兴趣,并师从迪克·史密斯,学习化妆和特效,以视觉创作者的身份进入好莱坞工业体系,随后逐步以作者身份创作作品,以《潘神的迷宫》为代表,受到世界电影节及商业市场的青睐。