从“情”的失落到“人”的沦亡——《热屋顶上的猫》中另类知识女性的情与性

王海玲的大量特区题材小说,以描写特区人的生存、奋斗和自省为主体,但是《热屋顶上的猫》却以大胆前卫的笔触描写了生活在特区的以性为生存资本的另类知识女性的情与性。小说中以丽莎为代表的三个女人,她们不同于生活在婚姻围城中的传统女性,在特区特殊的经济、文化背景之下,其情爱和性爱心理随着环境的变化而经历着一场痛苦的嬗变。本文试图从文化和心理的角度,对比性地审视这一特殊人物群体从爱情的失落到最终失去自我,完全沦落为"物"的过程。

爱的呼唤——论《热铁皮屋顶上的猫》中爱的缺失

田纳西.威廉姆斯的剧作《热铁皮屋顶上的猫》是一部家庭剧。作家通过家庭中人与人的关系展示了现代西方国家爱的缺失和匮乏。本文基于美国心理学家弗洛姆关于爱的观点,对该剧中的两代人的爱情以及家庭中人与人的关系进行了分析,认为人类正距离爱愈来愈远,爱的缺失使得人们开始爱的呼唤。

《热铁皮屋顶上的猫》中布里克的人格异化

《热铁皮屋顶上的猫》是田纳西.威廉斯的三大代表作之一,而其作品中的主要人物布里克的同性恋问题是剧中的中心问题。文章从布里克的同性恋问题入手,分析因同性恋问题而与家庭、社会的关系僵化、决裂等原因而产生的一系列的心理巨变而最终导致布里克的异化过程。

论威廉斯《热铁皮屋顶上的猫》的两条命

《猫》剧的舞台魅力和文本魅力都离不开其戏剧性的实现。本文首先围绕《猫》剧演出版本选择、第三幕的地位以及"援诗入戏"的文本形式,探讨该剧较其以往代表作品而言所具有的新"造型戏剧"之独特艺术魅力;其次该剧在舞台上最大化地实现了剧场戏剧性,在文本上,威廉斯延续了最初的"诗化"风格,也做出了改变,通过点题诗和诗性修辞的方式使文本更具戏剧性;再次,多种方法的运用消解了现代性的素材内容与传统戏剧形式之间的矛盾,使《热铁皮屋顶上的猫》一剧成功地从传统戏剧形式中汲取养分,具备了"工艺品"的规则美。

析《热铁皮屋顶上的猫》中的三位女性形象

田纳西.威廉姆斯是美国戏剧史上的一位重要的剧作家。《热铁皮屋顶上的猫》是其代表作之一。剧中三位女性人物：大妈妈、麦琪、梅各具特点。本文结合猫的意象对三位女性人物进行形象分析,力图引发读者对其性格特征的解读及对其文学创作魅力的鉴赏。

《热铁皮屋顶上的猫》中布里克疏离境遇的叙事修辞

《热铁皮屋顶上的猫》中布里克疏离境遇一直受到文学批评家的广泛注意,但很少有人从叙事修辞的角度对其进行具体的分析。文章首先通过对疏离境遇和叙事修辞的介绍,进而分析《热铁皮屋顶上的猫》中布里克疏离境遇叙事交流模式,以及布里克疏离境遇叙事的具体表现等,指出叙事修辞在该作品中对布里克疏离境遇表现中的作用。

一曲“伦理挽歌”——《热铁皮屋顶上的猫》之文学伦理学解读

田纳西·威廉斯的剧作《热铁皮屋顶上的猫》看似是一部围绕争夺遗产为线索的家庭剧,实则再现了"恐同"时期同性恋者的生存困境和价值选择。文章以文学伦理学批评为研究视角,沿着"斯基普之死"这条伦理主线,还原故事发生的"伦理环境",探讨同性恋者的"伦理身份"、"伦理选择"和"伦理意识"等"伦理结",展现他们的心路历程和命运归宿,以期揭示该剧的伦理书写方式和审美效应。

《热铁皮屋顶上的猫》中的符号系统

田纳西·威廉斯的《热铁皮屋顶上的猫》中包含了众多的戏剧符号。从文本和演出、行动素模式、人物、空间和时间等方面分析这一剧本蕴涵的多重符号系统。结合这一具有代表性的剧作探讨戏剧的符号,让戏剧这一高雅艺术变得直观具体。

一首悲怆的伊甸挽歌——重读《热铁皮屋顶上的猫》

运用神话原型批评方法分析美国现代南方剧作家田纳西.威廉斯的经典剧《热铁皮屋顶上的猫》中隐形人斯基普之死,主人公布里克的沉沦,以及大阿爹精神之死的深层原因,探究发生在他们身上不可避免的悲剧命运及其根源,即获取真知识(知识树)与栖息无知的乐土(伊甸园)的冲突与对立,可以深入了解作者的知识观,及其对现代社会中人的精神危机的深深担忧和对人类幸福的关怀。

论《热铁皮屋顶上的猫》中性身份的不确定——基于酷儿理论的探究

作为田纳西·威廉姆斯的代表作,《热帖皮屋顶上的猫》向来是其所有作品中最备受争论的一部。其中一大重要原因是,威廉姆斯由于内心坚持或者外界压力而创作了三个不同版本的结局。而正是这三个不同结局,直接导致该剧男主人公Brick性身份不确定。由于不同版本的结局中Brick对妻子Maggie性要求的反应或不置可否,或模棱两可,以至于关于他究竟是异性恋还是自我厌恶的同性恋,莫衷一是。换言之,多数批评家认为是由于多个版本的结局,导致主人公性身份的不确定。此文试图跳出版本说的框架,基于酷儿理论研究的视角,旨在论述性身份的不确定是由性身份本身性质所决定,而非因为剧本结局的不确定所导致。

《热铁皮屋顶上的猫》中的叙事判断

《热铁皮屋顶上的猫》是威廉斯的代表作,也是其最喜欢的作品,自上演之初便广受赞誉。剧本叙事结构严谨,人物个性鲜明,荣获普利策戏剧奖。文章以詹姆斯·费伦的叙事判断理论为框架,探讨读者三种不同的叙事判断即阐释判断、伦理判断和审美判断在凸显剧本隐匿的主题方面发挥的重要作用,揭示残酷而压抑的社会现实造成主人公布里克和玛吉的悲剧命运。同时,叙事判断增强了剧本的审美效果,为剧作的成功奠定基础。

缺席的主角对剧中人的影响——浅析《玻璃动物园》和《热铁皮屋顶上的猫》主题

田纳西·威廉姆斯是美国最著名的剧作家之一。1945年上演的《玻璃动物园》是其成名作,1955年上演的另一部作品《热铁皮屋顶上的猫》使其在评论界获得了巨大的好评,同时也使田纳西·威廉姆斯第二次获得了普利策奖。《玻璃动物园》和《热铁皮屋顶上的猫》两部作品有一个共同点,即在两部作品中作者都塑造了一个未出场的人物——《玻》剧中的父亲及《猫》剧中的斯基普。这两个人物虽未出场,却对剧中人物起到了重大影响。因此本文想要通过分析两部作品中缺席的主角对剧中人物的影响,探索作者要表达的主题。

《热铁皮屋顶上的猫》中的尼采式悲剧观解读

《热铁皮屋顶上的猫》描写了波利特家庭在密西西比种植园一天的生活。该剧可被看作是一个所有家庭成员都生活在谎言中的悲剧。自1955年出版后,关于该剧同性恋的主题评论界一直争论不休。然而,很少有人注意到这部剧中隐含的尼采悲剧观。基于尼采悲剧观,解读剧中人物的日神精神或(和)酒神精神,使读者能够更好地理解田纳西·威廉姆斯的写作技巧和写作意图。

反传统、反压抑、反虚伪--试析《热铁皮屋顶上的猫》中颠覆的二元对立项

田纳西·威廉斯是美国戏剧史上最伟大的戏剧家之一,创作多部戏剧并产生广泛的影响,《热铁皮屋顶上的猫》是其中代表作之一。从解构主义的二元对立项角度,分析戏剧中的女人反抗男人的霸主地位,同性恋试图在以异性恋为主导的缝隙中寻求生存空间以及向死而生的态度,从而揭示现代西方人的精神压抑和生存危机。

浅析《热铁皮屋顶上的猫》中的恐同主题

美国剧作家田纳西·威廉斯因其充满艺术张力的语言及其对同性恋的关注而闻名于世。《热铁皮屋顶上的猫》是威廉斯的代表作之一,并为其赢得了普利策奖。剧中男主人公布里克或明或暗的同性恋身份一直是评论家们关注的话题。本文将探讨布里克的同性恋身份,分析他的恐同症表现及原因,最终揭示威廉斯创作此剧的目的在于通过展示同性之爱的真实高贵,以及同性恋者残酷的生活现实,呼吁同性恋者接纳并尊重自己的身份,同时呼吁社会理解和包容同性恋。

隐喻、荒谬与挣扎——《热铁皮屋顶上的猫》的符号建构与情感表达

美国戏剧家田纳西·威廉斯的《热铁皮屋顶上的猫》运用具体符号隐喻了剧中人物之间的真实情感,通过舞台隐喻、精神深描、创作理路三个层面的阐释,塑造了一个如幻影般存续的戏剧空间。其中梦境与现实、生与死的对立展现一个个身处不同生存困境中人物的矛盾与挣扎,有力展现了他们所处世界的巨大虚无感。

扭曲的人性 异化的人生——田纳西·威廉斯《猫》剧人物异化关系与主题探究

田纳西·威廉斯的戏剧《热铁皮屋顶上的猫》在美国戏剧舞台上吟唱了一首新颖的抒情曲,刮起了一股诗化戏剧的旋风。该剧通过描写旧南方文化背景下家庭人物异化关系,从而揭示出现代社会中人性的扭曲、谎言、死亡与斗争,表现出剧作家对社会所充斥的虚伪与欺骗的蔑视,对希望和生命的向往,以及对社会边缘群体寻找身份认同过程中的同情与爱怜。

从接受美学的角度审视《热铁皮屋顶上的猫》的两版之争

有关《热铁皮屋顶上的猫》的话题之一便是它的"百老汇版"与"原版"之争,本文以接受美学为理论视域,从期待视野、填补文学意义的空白、文学作品接受的历史性三方面出发,分析与对比这两个版本的不同之处。

从疏远到亲近的阅读体验——《热铁皮屋顶上的猫》中布里克疏离境遇的叙事修辞

《热铁皮屋顶上的猫》是美国剧作家田纳西·威廉斯的代表作。其中主角布里克身体羸弱困顿,内心因对自己身份认识的困惑而备受煎熬。本文针对其剧本,以叙事交流模式为理论框架,设计假想阅读实验,探究充满紧张因素和不稳定因素的困境叙事话语,管窥布里克的疏离命运投射到读者的认知、情感领域并产生持久性张力的原因。该剧本的叙事话语隐匿着修辞意蕴,引导读者参与文本动态运动;读者积极参与叙事进程,经历从疏远到亲近布里克的情感体验;困境叙事进程的深层结构暗示布里克在妻子及父母的帮助下走出困境面对现实的可能性。这种困境叙事话语引导读者关注布里克的疏离境遇,叙事的深层结构则暗示孤独无助者摆脱困境的可能方式,叙事话语的说服力因而得以实现。

浪漫的谎言与戏剧的真实——田纳西·威廉斯戏剧的空间叙事与伦理表达

田纳西·威廉斯的《玻璃动物园》《热铁皮屋顶上的猫》《欲望号街车》都是以"家庭"为核心空间背景展开叙事的。文章以空间叙事学和文学伦理学批评为研究视角,将威廉斯的"三大杰作"置于当时的美国南方社会伦理环境中,分析戏剧文本中家庭空间对个体独特性的锻造作用以及与家庭伦理环境的建构关系,考察文本人物如何在其家庭空间格局中找到一方属于自己且舒适的空间,以自己身处的空间位置表征自己的合法伦理身份。通过对"三大杰作"中的家庭伦理环境描写与人物伦理身份的逐步揭示,威廉斯创作了一个梦想空间,让人物走进去并做出伦理选择,借由人物的伦理表达揭示戏剧文本所要传达的伦理教诲价值。