最后的哭泣——品读蔡明亮的作品《爱情万岁》

人无安居,爱无定所。掩藏在内心深处的孤独蠢蠢欲动,精神上空虚,肉体上的填补,当荷尔蒙退却的时候,剩下的只有悔恨与恐惧。本文从蔡明亮的美学诉求、表现内容、影像技法来诠释导演所表达的主旨——孤独感。

存在主义视域下电影《爱情万岁》的美学解读

存主义关注的三个重要问题,即世界的虚无和荒谬、个体的孤独存在和自我的自由选择,都在底层影片中得以体现。为此,本文从存在主义视域的合理性、影片的存在主义呈现、对影片存在主义的反思三个部分着手,探析其影像的美学。

蔡明亮生平与创作年表

蔡明亮,1957年出生于马来西亚,为台湾新电影运动以来最具代表性的电影导演之一。1994年以《爱情万岁》获威尼斯国际电影节金狮奖,奠定世界影坛地位,自此获奖与邀约不断。2009年作品《脸》成为罗浮宫首度典藏电影,创下艺术电影的标竿与典范。

“叛逆”的导演和叛逆的电影

当《你那边几点》再次出现在戛纳并获得技术大奖,这使得我更加怀疑他的电影只是为少数人而拍。大家看烦了一成不变的东西,忽然来一点所谓的情调,后来,他们管这叫“小资”

徐立功 台湾电影界唯一的“老板”

尽管他的名字对于不少大陆观众稍显陌生,但由他监制与出品的影片几乎每一部都堪称经典：他是李安的处女作《推手》的＂幕后推手＂;亦将＂青少年阶段＂的蔡明亮扶持上路,拍出了那部名闻遐迩的《青少年哪吒》;他联手李小婉奏响了电视剧的《人间四月天》;也帮助张艾嘉走过《203040》的漫漫电影路;他力撑如今红透两岸的陈国富发出《征婚启事》,塑造独特的影像风格;也支持新生代导演李鼎创作《爱的发声练习》,助其在影坛发出了嘹亮的声响……翻开台湾电影史,还有《喜宴》、《爱情万岁》、《饮食男女》、《少女小渔》、《卧虎藏龙》等享誉国际的影片背后,都有一个共同的名字——台湾导演、编剧、监制徐立功。

蔡明亮的“慢”世界

这么多年以后，蔡明亮终于在国内“慢”出名了。从1994年《爱情万岁》擒获金狮，到2013年《郊游》拿下金马，蔡明亮“慢”了二十多年，就像一场艰难而笃定的长途跋涉。