在多样的历史叙事中思考——评田中禾的长篇小说《父亲和她们》

《父亲和她们》是当代作家田中禾近年来的一部力作,它讲述了"我"的父亲马文昌与"我"的娘肖芝兰、母亲林春如等"她们"之间的爱情史和婚姻史。文本的结构独具匠心,多人叙事分别构成相对封闭的空间,形成多种声音;文本的逻辑线索缜密清晰,"她们"的叙事旨在追求记忆的真实,而"我"的叙事则重在剪裁,即以主持人的身份,统摄父辈们的历史讲述;于是,读者便很自然地被触发出亲临其境的历史感,并生发出由此所连带的关于主体建构、历史形成等问题的思考。

现代知识者的创伤记忆与文学想象——解读田中禾长篇小说《父亲和她们》

以田中禾的长篇小说《父亲和她们》为例,分析其"边缘化"身份处境和后现代创作特征,开掘隐藏于中国知识分子骨子中精神恐惧的根源,再现20世纪知识分子的心灵发展史,对于总结新世纪以来中国知识分子的心路历程不无裨益。此外,作品中运用独特的叙述模式和叙事格局,为我们提供了更为广阔的文学想象空间。

一次触动心灵的情感之旅 评话剧《父亲》

在全球人口老龄化的浪潮中,侵蚀患者记忆的阿尔茨海默症日益成为人类必须直面的健康挑战。戏剧界对此议题的关注同样日益增长,近年来,以阿尔茨海默症为主题的作品层出不穷。2024年7月底,上海话剧艺术中心为观众带来了一部深刻探讨这一主题的戏剧作品--《父亲》。该剧由法国剧作家弗洛里安·泽勒(Florian Zeller)编剧,蒋维国执导,著名表演艺术家金士杰携手上海话剧艺术中心5位演员共同创作。《父亲》以独特的叙事手法和细致入微的演出风格,为观众呈现了一次触动心灵的情感之旅,让人们对阿尔茨海默病患者的生活有了更加深刻的理解和共鸣。

从图像学解读罗中立油画《父亲》

图像学是一门新兴学科,出现于十九世纪后半期。图像学是针对作品对象描绘其主题和意义,重点从美术作品的题材、象征的含义与文化的意义出发进行研究的一门学科。本文从三个层次对《父亲》进行分析和解读。第一个方面是基于常识和经验对图像本身含义进行自然解释;第二个方面是对这幅作品的传统意义进行解读;第三个方面是深挖作品的内涵,寻找更深层次的意义。《父亲》蕴含着画家罗中立深厚的乡土情怀,他将这种情怀清晰地表达出来,这幅画也是他对个人文化与艺术的坚守与挑战。这幅作品还表现了对农村及农民的关怀,让人们关注到农民的朴实之美和勤劳品格。总之,《父亲》是一幅乡土写实主义的佳作,具备深刻的艺术研究价值。

话语嬗变与革命叙事的转型——田中禾《父亲和她们》对传统革命叙事的突破

田中禾的《父亲和她们》再现了20世纪一代中国人的特殊命运。小说从叙事题材来讲并不新鲜,但是在具体叙事上,田中禾却敏锐地注意到了话语嬗变对革命参加者命运的影响,并借助鲜活的人物形象,再现了革命伦理如何压倒血缘伦理的过程,分析了革命话语在革命者人生道路选择上所起的作用,也呈现了和平时期日常生活伦理的勃兴与革命话语消隐的过程。这是对传统革命叙事的一次巨大突破。

论艾丽斯·沃克的生态妇女主义观——以《父亲的微笑之光》为例

艾丽斯.沃克的妇女主义对人类的整体生存、和谐与完整的强调体现出一种生态主义观念,是一种生态妇女主义。其思想体系体现了四个特点:反性别主义、反种族主义、非洲中心主义以及人道主义。反性别主义和反种族主义张扬女性意识,唤起黑人的民族意识;非洲中心主义通过弘扬民族传统,找寻黑人文化的根来找回本民族的文化精神家园;人道主义则强调爱和拯救是人文主义的核心,通过包容与宽恕来团结男性,回归自然怀抱,在和谐的自然中安顿灵魂。本文试通过《父亲的微笑之光》中女儿心灵的回归、父亲心灵的回归、传统黑人文化的回归和自然人性的回归,阐释沃克的生态妇女主义观。

革命时期的爱情婚姻故事——《父亲进城》与《英雄无语》比较谈

这是河南大学文学院博士生导师刘思谦和她的几名博士生一组有关“女性新历史小说”的研究论文。女性新历史小说自 2 0世纪 80年代末 90年代初加盟以男性为主体的新历史小说创作以来 ,其发展一直呈上升势头。到 2 1世纪初 ,一套以女作家观照演绎女性历史人物生命故事的“花非花·历史小说系列”出版问世 ,标志着女性新历史小说创作走向成熟 ,可以与男性新历史小说比肩而立了。这组论文第一次提出“女性新历史小说”这一命名 ,并对其发生发展的合理性依据与代表性文本运用性别视角进行了较深入的分析论述。刘思谦教授的文章从两个层次 ,即女性新历史小说相对于传统历史小说和相对于男性新历史小说的比较中确立了其在历史观、时间结构与性别内涵、写作方式上的独特性 ,认为女性新历史小说个体生命本位的历史观与时间结构 ,写作方式是在熟悉和辨析史料基础上将心比心地、设身处地地合理想象与虚构。张兵娟的文章以性别视角分析了赵玫的三部女性历史小说《高阳公主》、《武则天》、《上官婉儿》 ;沈红芳的文章通过《英雄无语》、《叔叔的故事》、《你是一条河》、《羽蛇》等文本分析 ,发现了被男性新历史小说遮蔽的“英雄和母亲的另一面。”李仰智、付建舟两位男性加盟此组笔谈 ,通过女性与男性新历史小说代?

迥异的文化 相同的情怀——《天伦之旅》《大家都很好》《父亲的旅程》比较谈

意大利导演托纳多雷电影《天伦之旅》珠玉在前,美国导演柯克·琼斯电影《大家都很好》和中国导演毛小睿电影《父亲的旅程》在翻拍经典的过程中,既保留原作精髓又不乏个性化创造。《父亲的旅程》是国产中小成本现实题材电影在翻拍领域的创作尝试。

族裔文化语境下的艾丽丝·沃克小说——以《紫颜色》和《父亲的微笑之光》为例

艾丽丝·沃克在创作中强调黑人特有的文化语境,把西方经典文学传统和黑人族裔文化相结合,不断探索黑人作家创作的历史语境,在作品主题上通过展现黑人民间故事、黑人传统宗教、黑人神话、创伤与疗愈等黑人民俗文化承担起黑人族裔身份构建和文化身份探求的政治使命,传承黑人文化的政治隐喻,展现出非洲族裔作品的美学魅力和文学的政治再现性。

双重灵魂的变奏曲——从《父亲的微笑之光》中的“鞭打”意象谈起

"鞭打"是小说《父亲的微笑之光》的核心意象。不少评论者认为鲁宾逊对麦克德琳娜的鞭打,体现的是一种"父权",是一种以爱的名义实施的"所有权"。通过细读文本指出:黑人学者鲁宾逊的身份具有"双重性",鞭打麦克德琳娜的事件实质上是其互不妥协的两种灵魂矛盾斗争的佐证和结果。

从《父亲》看老年人题材舞蹈的创作特点

社会老龄化问题是近年来我国面临的新问题,对老年人的关注不仅体现在经济方面,也体现在文艺作品创作上。舞蹈《父亲》通过一个小侧面反映了留守老人的普遍问题,体现了血浓于水的亲情。作品在动作、音乐、服装、道具等方面都体现了老年题材舞蹈作品的特点。

从后现代女性主义解读沃克《父亲的微笑之光》

艾丽斯·沃克是美国当代著名的黑人女作家,一生致力于为黑人妇女在男权社会中"寻找一间自己的屋子"。后现代女权主义者主张颠覆二元对立和男性话语霸权,重建女性的主体性。新时代的女性萌生了女性主体意识,她们不断为平等权利而奋斗。《父亲的微笑之光》中艾琳和麦格德琳娜就是典型的例子。

身体自由背后——解读艾丽斯·沃克的《父亲的微笑之光》

《父亲的微笑之光》的表层叙事是对几位知识女性的前卫生活的描写,赞扬了她们追求身体自由、获得主体解放、颠覆传统社会的成功之举,控诉了摧残女性身体和心灵的男性暴力。小说的深层叙事则通过对父亲专制、母亲失语和女儿抗争的表现,揭示出女性反叛社会的内在原因。本文通过对表层叙事和深层叙事的分析指出,小说真正的力量并不在于它为女性颠覆传统社会的呐喊助威,而在于它对女性极端化的个性生活的有力辩解。

双重身份的幽灵——析《父亲的微笑之光》中的“鞭打”意象

"鞭打"是小说《父亲的微笑之光》的核心意象。不少评论认为鲁宾逊对麦克德琳娜的鞭打,体现的是一种"父权",是一种以爱的名义实施的"所有权"。笔者通过分析认为,小说中黑人学者鲁宾逊的身份具有"双重性",鞭打麦克德琳娜的事件实质上是其互不妥协的两种灵魂矛盾斗争的结果。

互文性视角下的文本细读与美术史研究的方法论自觉——以《父亲》为例

在《父亲》这幅作品面世至今30多年的时间里,对《父亲》的研究多以形式主义批评、社会学分析为主,较少开拓另一种审视问题的视角。以互文性作为方法,对《父亲》这一文本进行重新解读,是新中国美术史研究中的方法论尝试,也是在视觉文化研究趋向下保持美术史研究方法论意识的自觉。

非洲中心主义思想在《父亲的微笑之光》中的体现

在小说《父亲的微笑之光》中,爱丽斯.沃克通过孟多部落对于万物有灵论的信仰以及他们的文化活动表达了致力于整个人类的生存和完整的非洲中心主义思想。

威尔第歌剧选段《父亲的哀伤》艺术特征初探

歌剧选段《父亲的哀伤》作曲家威尔第的杰出作品,选段在音乐创作手法上丰富多变,角色性格刻画得淋漓尽致,以其高度完美的人物角色塑造成为当时歌剧作品中当之无愧的精品。作为世界的音乐遗产,我们有必要对此经典作品细致研究,采众家之所长为我国民族歌剧的写作发展找到一条持续繁荣发展的路。

理性与疯癫的对话——《父亲的微笑之光》中理性至上主义思想的反思

爱丽斯.沃克的小说《父亲的微笑之光》,深刻揭示了人类对于理性主义思想的过度崇尚而导致的对人的自由创造精神的扼杀和欲望、本能、情感的扭曲,以及由此而产生的现代社会人类精神世界的分裂和困惑,以此来唤醒人类对于理性至上主义思想的反思。

自留地与乌托邦——观电影《父亲·爸爸》

电影《父亲·爸爸》包含四条故事线索,主线阐述的是主人公钱卫和父亲以及'精神父亲'翟大爷的关系。

论“新自然主义戏剧”的家庭斗争关系——以斯特林堡《父亲》为例兼谈其对中国戏剧的意义

斯特林堡的"新自然主义戏剧"《父亲》聚焦家庭成员间的意志斗争,它除了展示人的"欲望",更揭示了"个人自由"对现代人的决定性影响。《父亲》的这套人性逻辑,是霍布斯在"自然状态"学说中所奠定的西方"现代人性论"的结果。同时,"现代人性论"也是斯特林堡远离"德育"而专注"审美"的客观原因。随着20世纪的西学东渐,"新自然主义戏剧"给中国当代戏剧甚至整个文化界带来了严峻挑战:如何调和儒家"亲亲"传统与西方现代人性论的关系。