花腔艺术歌曲《牧笛》的音乐特征与演唱技巧

本文以哈萨克族风格的花腔艺术歌曲《牧笛》为例,着重对歌曲的音乐特征和演唱技巧进行探索。该歌曲的音乐特征主要体现在以下五个方面,即新疆音乐素材的运用、器乐化思维的展现、润腔式的旋律表现、注重调式功能音的运用和多样化的旋律发展手法。在对此曲演唱技巧的分析上,主要从气息、跳音、波音、倚音四个方面进行说明和论述。

《牧笛》的艺术特征与艺术处理分析

《牧笛》是一首哈萨克族风格的音画式作品,其融合了西方音乐的元素,结合了少数民族生活中常见的意象,展现了牧民真实的生活场景,是中国现代音乐的一首经典作品,具有明显的西北民族风格,蕴藏着极大的研究价值。本文通过简析《牧笛》相关理论概述,分析《牧笛》的艺术特征与艺术处理策略,以帮助演唱者深刻认识花腔艺术歌曲特点、感受民族音乐风格,能够在演唱过程中更准确地把握和运用作品的演唱技巧,淋漓尽致地展示牧笛声的欢快,更好地诠释作品内涵与作者情感,歌颂牧民美好幸福的生活。

精神的驿站 心灵的牧归——从《牧笛》看中国水墨绘画元素的动画片

水墨动画片是中国艺术家创造的动画艺术新品种。它以中国水墨技法作为人物造型和环境空间造型的表现手段,运用动画拍摄的特殊处理技术把水墨画形象和构图逐一拍摄下来,通过连续放映形成浓淡虚实活动的水墨画动画片。笔者以《牧笛》为例做如下阐释。

《牧笛》:水墨中的诗与梦

水墨画是中国画中最具代表性的一种表现形式,而由水墨画创作的动画片则是动画界中的一朵璀璨奇葩,其中1973年获丹麦第三届欧登塞城国际童话电影节金质奖的《牧笛》便是中国水墨动画史上的经典之作。触动心灵的内容与表现语言,优雅淋漓地彰显出独具特色的民族文化精神。

动画电影《牧笛》中美学元素的诗意化表达

动画电影《牧笛》上映于1963年,是一部以水墨画为表现手法的影片,导演仅以二十分钟的片长带领观众步入牧童所在的深谷旷野世界,其美学元素不仅体现在中国传统绘画较高的艺术造诣上,还抽象地融入了诗意元素,构建了水墨画与诗词之间的对话,较好地诠释了苏轼对于画和诗关系的解读“诗画本一律,天工与清新”。本文试从《牧笛》画面中的美学元素出发,进一步挖掘水墨画的美学特征,从“诗中有画”“画中有诗”的角度阐释影片的诗意化表达。

中国水墨山水画在动画电影中的运用——以《山水情》和《牧笛》为例

水墨画是中国的传统艺术形式之一。在经历长时间的发展过程中,水墨渐渐由对民间景象的描绘转入对人内心的表达,从民间的自然环境转向对心中山水的描绘;从对客观现实的描绘走向了主观情感的表达。由于深厚的文化底蕴与独特的飘逸和空灵感,在艺术跨媒介呈现日益频繁的时代,电影作为一种较晚出现的新兴艺术形式,巧妙地将水墨以动画的形式进行了融合,并通过电影本身的独特语言和符号拓宽了旧有艺术形式的表达方式。本文以《牧笛》和《山水情》为例,探寻水墨山水画在电影之中的运用及其内涵的阐发。

浅析歌曲《牧笛》的音乐特点及演唱

《牧笛》借助明朗欢快的旋律准确的刻画了歌词意境,诗歌的诗情画意在华彩乐章的补充下显得更加浓郁和激烈。花腔乐句形象的模仿了牧笛,牧笛声的欢快被淋漓尽致的展现出来,歌唱者因此获得了十分广阔的展示空间。笔者对歌曲的音乐特点和演唱阐述了观点。

浅谈歌曲《牧笛》演唱技巧及音乐风格

本文以通过演唱技巧和音乐风格两个方面来研究尚德义的声乐歌曲——《牧笛》,这首作品也是尚德义先生的代表作之一,具有很高的艺术价值和声乐演唱技巧。本文首先介绍作品的背景,通过背景的介绍了解歌曲产生的年代。其次进行了演唱技巧分析,通过对作品每个部分的逐一分析与解读来研究作品的演唱技巧,并谈谈个人的演唱体会。最后对音乐风格进行分析,对歌曲的风格分析有利于表演者在表演过程中良好的把握歌曲的风格特点。

花腔歌曲《牧笛》的艺术价值探微

《牧笛》是尚德义创作的一首花腔艺术歌曲。“花腔”本是西洋美声唱法中女高音的一种发声方法。歌唱时通过对音乐时值较长的音做演唱上的美化处理，如用“啊”、“哈”等母音，做一连串跳动的加花装饰，使歌唱的旋律更加活泼生动、华美纤巧、清脆如铃，富有艺术感染力。“花腔”演唱技巧引入中国，是20世纪后期艺术歌曲在中国广泛传播后的结果。

笛声悠扬——《牧笛》

一个牧童横坐在牛背上,牛儿悠然地边走边吃草,牧童快乐地吹着笛子,笛声悠扬,响彻整个田野,牛儿摇着尾巴哞哞叫,似乎能听懂这笛曲。这是一幅清新自然的山水田园画,如果把它拍成动画片,会是什么样的呢?本期,我们就一起来欣赏这部很久以前的动画电影吧。

从谢赫“六法”谈水墨动画《牧笛》的艺术之美

谢赫＂六法＂是完整地提出了中国画品评和创作的重要标准,即：＂气韵生动＂＂骨法用笔＂＂应物象形＂＂随类赋彩＂＂经营位置＂＂传移模写＂。[1]这种重视形神兼备的绘画思想对东西方绘画都有深刻的影响,对动画艺术创作也有启示作用。运用＂六法论＂来审视水墨动画《牧笛》,探寻以情趣为线索、以笔墨为表现形式、用墨趣展现中国传统文化精神在动画中所蕴藏的艺术之美。

美,在这里升华——尚德义艺术歌曲之无词部分的审美意蕴浅析

尚德义教授是当代我国艺术歌曲创作领域最重要的作曲家之一。他的作品 (尤其是花腔女高音作品 )以其高雅的品味和独具一格的美质 ,在艺术歌曲领域显得极为突出。本文从他具有代表性的几首作品入手 ,就其创作特色的一个侧面———其艺术歌曲中“无词歌”部分的审美意蕴作了简要的分析。

对儿童类动画片教益作用的思考

动画作为展示人类文明的一种艺术手段,承载着人们童年时代的梦想和渴望,寄托着人类对"真""善""美"的追求。[1]对于现今的儿童而言,观看动画片已成为其生活的必须,也是大多数家长所认可的"寓教于乐"方式,但就现实的情况来看,儿童类动画片有"乐"未必有"教"的情况也比较严重,甚至存在着过度娱乐化、不良导向的影片存在。所以,提出儿童类动画片的创作应该具备对应性的审美教育功能并且在业内有着迫切的现实意义。

当代美术电影史的现代性重构--从“中国学派”说谈起

在中国当代美术-动画研究中,“中国学派”可谓是一个无比巨大的概念。它以上海美影厂悲壮的历史命运勾连起了两个大相径庭的时代,进而在所谓全球化的历史语境下,为动画行业的艰难前行发挥着类似“三代之上”的文化功用,如衡量动画作品的艺术水准、确认动画的发展方向,等等。然而,这个概念的起源与边界含义都是模糊的。2004年,金天逸在《中国动画学派的发轫、成型和成熟》一文中写道:“1980年,中国著名动画艺术家特伟带了一批作品应邀赴美讲学,使美国同行有机会看到《小蝌蚪找妈妈》、《牧笛》等水墨动画。此后,上海美术电影制片厂的负责人和艺术家多次参加安纳西等国际动画节。各国动画艺术家领略了中国动画的独特风采,赞赏‘中国学派’动画艺术的出色创造。

新时期水墨动画影片创作艺术感染力的缜思

我国水墨动画的基础是我们本民族文化素养,将具有写意风格的人本水墨作品作为它的表达方式,全方位地呈现出我国原有文化的广博高深之处。新世纪的到来,我们国家的经济和文化遭到日本、美国等强大的动画国家大规模的冲撞和碰击,再加上水墨动画各方面因素的制约,使得近几年我国动画行业的发展处在困境里不能前进。

中美动画电影中反派角色塑造比较研究

动画片要想引人入胜,就不可以单纯地依靠某一角色来设置故事环节并展开主题的创作,因此,在角色群体设置的时候,一定要有主角与配角、正面人物与反面人物同时存在,这也是推动故事情节发展和矛盾冲突发展的重要方式。

试论民族动画对儿童民族特质的影响

民族动画是指自二十世纪初我国创作出第一部动画以来,充分吸收我国的民族、民间文化而创作出的具中华民族情怀、风格、习俗等民族元素的动画。民族动画是中华文化的重要组成部分,也是儿童喜闻乐见的一种娱乐和学习的方式,儿童观看民族动画不仅能发展儿童的认知、情感等,还能培养儿童的民族特质,实现弘扬民族艺术,培育民族精神的目的。

中美动画电影情感表达方式比较研究

动画艺术成品的抒情传达角度往往会受到不同国家文化底蕴的感染,乃至演变为国家与国家之间、地区与地区之间动画艺术成品的显著特点。美国身为世界动画强国,现阶段俨然在其动画艺术成品的认识想法、抒情表达以及体现角度全部迈入了一个完全成长的阶段。

技术、艺术与创意——对中国动画的反思与展望

从曾经无比辉煌过的"中国学派"动画作品来看,风格样式上的创新追求产生了一些优秀的作品,如木偶动画《小小英雄》,剪纸动画《猪八戒吃西瓜》,折纸动画《聪明的鸭子》,集诗情、画意、音乐为一体的水墨动画《牧笛》,采用敦煌绘画技法及故事的《九色鹿》,还有被称为中国动画史上一座不可逾越的高峰《大闹天宫》等,这些绝大多数是上个世纪的作品,在一定程度上反映了当前动画创作中精品少的现状。