“苏格兰用毒品来守护心灵”——评欧文·韦尔什的《猜火车》

韦尔什的小说《猜火车》(1993)书写的不是英国青少年猜火车的游戏,而是一群吸毒青年“选择生活”的经历.作为吸毒者的术语,“猜火车”是指瘾君子们在斑驳得像铁路一样的血管中寻找注射毒品之处.以瑞顿、变态男等为代表的吸毒青年精神空虚,把毒品当成心灵的守护.然而,这种心灵的守护并不能守护心灵,毒品和性欲、暴力相连,只能引发自我的毁灭.《猜火车》用其毒品隐喻,颠覆了斯摩莱特所开创的“理想化的苏格兰”传统,把爱丁堡书写成当代苏格兰人的瘫痪之家.

年轻人亚文化之中身份认可之迷惑——以电影《猜火车》为例

年轻人之亚文化乃是对主流文化之抗争,常常具有极强的边缘与颠覆性,身处在年轻人亚文化中的青年人由于此文化圈所独有的特性往往对自身的身份认可特别迷惑。电影《猜火车》还是相对比较深入地走进了年轻人亚文化圈,对年轻人的日常生活做了非常翔实的描绘,并且深刻描绘了年轻人在此亚文化圈中对自己身份认可之迷惑。

管窥青年亚文化圈中身份认同的困惑——以影片《猜火车》为例

青年亚文化是对主流文化的反抗,往往带有很强的边缘性和颠覆性,置身其中的年轻人因这个文化圈所特有的性质常常对自己的身份认同很是困惑。影片《猜火车》较为深入地踏进青年亚文化圈,对他们的生活做了较为真实的描述,刻画了青年在该亚文化圈中身份认同的困惑。

反理性主义视角下的《猜火车》系列电影

理性主义的精神是西方哲学的主动脉,而自20世纪以来蓬勃兴起的反理性主义则对其进行着颠覆与反拨,丹尼·博伊尔的《猜火车》系列电影就是一例。《猜火车》(1996)将摇滚、毒品、颓废、青春等元素结合在一起,表现了青年人放浪形骸的生活,洋溢着浓郁的反理性主义色彩。20年后,博伊尔则以原班人马推出了续集《猜火车2》(2017),电影在继承了前作的黑色喜剧定位和剑走偏锋的邪典风格的同时,也延续了前作的反理性主义。

现代人的精神荒原--《猜火车》中精神失衡的思考

英国作家欧文·威尔士(Irvine Welsh)的小说《猜火车》以"谁的青春不血流成河,献给堕落的中国年轻人!"这一意旨被介绍到中国来,这部创作于1993年的伟大作品正迎合了中国60年代以后出生一代人的审美品位与心理要求。在看似轻松、打发时间的"猜火车"游戏中,作者用真实而巧妙的笔法记述了苏格兰年轻一代青年人的空虚与灵魂失落。在同名改编电影《猜火车》上映后引起轰动,被誉为英国电影史上罕见的佳作。文章将对电影中折射出的青年一代的灵魂阵痛、精神失衡的现状及其深层原因进行翔实的论述。

《猜火车》:在无奈的反叛中痛苦成长

影片《猜火车》在描述一个吸毒青年蜕变历程的过程中,留下了许多值得人深思的线索。影片中选择与不选择,是反叛与回归的符号;三次戒毒,是主人公在痛苦中成长;而真情则是马克成长的催化剂。在吸毒生活的混乱表象下,隐含着的其实是青年人关于成长、积极向上、情感等美好性质。

从后现代理论浅析电影《猜火车》

后现代主义影响了整个艺术界的发展走向,影片《猜火车》作为世界影史上的一朵奇葩,展现出了后现代电影独特的魅力。片中的主人公们游走在主流社会边缘,没有追求和理想,毒品就是他们的一切。整部影片由众多小片段构成,MTV式的拼接画面独具特点。而在影片的影像语言上,《猜火车》中对肮脏事物和尸体的特写,则引起了主人公和观影者的贱斥反应,从潜意识里激发了人们对改变混乱现状,追求有意义生活的渴望。

《猜火车》系列的黑色喜剧风格

丹尼·博伊尔的《猜火车》(1996)一经问世便引发巨大反响,被认为是"对当代青年影响最大"的十部影片之一。博伊尔也凭借这部电影确立了自己的黑色喜剧风格。20年后,博伊尔在此基础上为观众带来了由原班人马打造的《猜火车2》(2017)。两部电影尽管主题和时代背景有所区别,但是其中的黑色喜剧风格却是自内而外一以贯之的。两部电影所具有的后现代主义精神、悖论结构、黑色幽默与同情等元素,共同构建了博伊尔的黑色喜剧风格。

基于社会语言学的研究视角,分析《猜火车》中的俚语特征

俚语是语言形态体系中的非正式组分,是基层民众在基本的日常生活实践中顺利实现表意交际目标的重要工具。基于社会语言学的研究视角,以小说《猜火车》为切入点,对其中使用的俚语元素展开简要的特征分析。

英语影片《猜火车》的人生意蕴

英国电影《猜火车》被认为是1996年英国最具时代活力的影片,讲述了生活在现代苏格兰的4个瘾君子青年的生活,展现了主人公马克从反叛—回归—再入歧途—再次回归的一段成长经历,揭示了当代青年从逃避到面对的思想转变。尽管影片引发了一些争议,被指责为会"引人吸毒",但是它尖锐地提出了年轻人如何选择生活的问题,具有极为广泛的社会意义。本文先概述《猜火车》,接着阐释人生选择在这部影片中的体现,希望能对观众有所启发。

从明示推理模式看电影《猜火车》中的毒品之恶

本文运用明示推理模式分析了电影《猜火车》中的劝说吸毒、婴儿死亡及戒毒幻境三个片段,分析揭示了毒品之恶的本质,发现该电影是一部很好的禁毒教材,而非是诱导大众吸毒的电影。

越轨·抵抗·此在——管窥《猜火车》到《猜火车2》的青年亚文化呈现

从《猜火车》(Trainspotting,1996)到《猜火车2》(T2 Trainspotting,2017),英国后现代导演丹尼·博伊尔通过其切割式的肮脏美学与后现代主义手法呈现了一个亚文化越轨现象背后所流动的意义乌托邦。本文基于文化研究中的多元理论视角,管窥猜火车系列电影背后的青年亚文化现象。

《猜火车》与苏格兰底层民众自由的焦虑

苏格兰小说家欧文·韦尔什的经典之作《猜火车》以后现代叙事风格书写了当代苏格兰底层年轻人的生存困境,表现出他们的个人自由主义姿态及民族认同感的缺失。本文利用齐格蒙·鲍曼关于后现代消费社会自由问题的论述,结合撒切尔时代政策对苏格兰的影响,从《猜火车》中人物的边缘化语境、共同体意识、游戏的态度等与自由的焦虑相关的层面,探析韦尔什对苏格兰平民阶层生存焦虑和认同难题的呈现。韦尔什以叙述的形式手段表征了苏格兰底层人物生活的不确定性和边缘性,他对苏格兰底层人物在没有安全的自由状态中的焦虑书写,深刻地反映了后现代社会中苏格兰人复杂的民族心态。

不再只是《猜火车》——奥斯卡导演丹尼·博伊尔

十三年前，人们一提起他，便会加上“《猜火车》的导演”这个定语；十三年后的今天，他执导的《贫民窟的百万富翁》在奥斯卡颁奖典礼上夺得最佳影片、最佳导演、最佳改编剧本和最佳剪辑等8个重要奖项，一时风光无限。从此，这个出生在英国天主教家庭.

从二元对立到自主抉择:论欧文·韦尔什的他者生存观

他者生存的本质悖论导致了其行为主体的生存困境,欧文·韦尔什的作品用独特的笔触探求解困之道,并借此解构主流文化霸权,创建包容他者的文化空间。《猜火车》的成功之处不仅在于对另类行为入木三分的刻画,更在于其展示了瑞顿如何颠覆传统二元生存空间,最终成功走出了"用毒品守护心灵"的窘境。克尔凯郭尔的人生哲学给瑞顿以灵感,促使他在主流社会的招安与青年的"白色反抗"之间作出自主选择,实现了对他者角色从本体论到认识论的转向,以及主体意识从本能自发到文化自觉的飞跃。

猜火车

1 正月初三，当所有的家庭都沉浸在浓浓的年意中时，虹的二哥和二嫂却将母亲送到了市里，送到了虹的家里。二嫂长得瘦小，皮肤也黑，说话时两只眼睛滴溜溜直转。她的娘家在陕南，当初是二哥出门打工时结识的她。二嫂说，她父亲打工遭遇了车祸，正躺在医院里，奄奄一息。