现代课堂教学设计的艺术创造性

现代课堂教学设计的艺术创造性是把审美设计理论运用于课堂教学设计当中。要确立具有审美性质、“合乎人性”的出发点,努力发掘教材中的审美意象,挖掘美学意蕴,在设计中打造启示性、召唤性强的“吁请结构”,同时要兼顾适用、经济、美观的和谐统一。

谈艺术设计教学中创造性思维的培养

由世界上第一所为发展现代设计教育而创建的国立魏玛建筑学校成立开始，设计与艺术之间的鸿沟就慢慢消失，到了21世纪，设计与艺术越来越靠拢，设计过程与艺术创造越来越接近，艺术与设计之间的界限越来越模糊，设计与艺术逐渐融为一体，成为一个新兴的艺术种类。与之相适应的艺术设计教育也在全世界如火如荼地开展起来，许多发达国家都把发展艺术设计教育作为一项基本国策。我国大学开设艺术设计教育的时间比较短，在很多方面都存在问题，特别是对学生创造性思维能力的培养，导致艺术设计教学难以适应社会经济快速发展的步伐。那么，应该如何培养和开拓学生的创造性思维呢？

艺术设计基础教学中学生创造能力培养研究

现代主义求新、求变的思潮深刻的影响了包豪斯,西方当代设计基础教学也是在此基础上的拓展。在对西方现当代设计基础课教学研究的基础上,针对中国的实际,要求教师必须要转变传统教学观念,树立学生的创新意识,精心的去设计相应的课题,运用多种教学手法与手段,循序渐进地推动学生创新意识的形成。

用现代科学和艺术理论指导解剖学教学的探讨

用现代科学和艺术理论指导解剖学教学的探讨王震寰（蚌埠医学院解剖学教研室蚌埠２３３００３）１９７７年美国Ｒｏｃｈｅｓｔｅｒ大学Ｇ．Ｌ．Ｅｎ－ｇｅｌ教授首次提出：现代医学必须考虑到病人及其生活环境、社会以及医生的作用和卫生保健制度［１］。从而启动了现代医...

简论现代教学艺术

教学果真是一门艺术吗?数百年以前,教育家夸美纽斯就在其杰出的教育著作《大教学论》中声言,它要阐明的是“把一切事物交给一切人类的全部艺术。”(《大教学论》第一页)夸美纽斯十分强调教师掌握教学艺术的重要性。之后,乌申斯基等教育家也坚持把艺术这顶桂冠授予教学,认为教学的艺术胜于教学的科学。然而,当我们深入到他们的认识核心时,便不难发现其肤浅之处,这主要表现在下列两个特征上。第一,他们所谈论并加以颂扬的教学艺术,不过是指教师个人的教学技艺或教学技巧。第二,他们只是领悟到了艺术家创作活动的某些方面,从而把教师的教学活动和艺术家的艺术活动进行稍稍有联系的类比。

创造性思维与艺术设计开发——课程教学阶段性总结

面对21世纪的机遇和挑战,我们必须建设适合我国艺术设计教育发展的教学体系和模式,以科学的态度、创新的意识和忘我的精神,突破陈旧的教育方法,从纵深领域探讨艺术设计的教育规律和模式,为高素质的艺术设计人才的培养打下坚实的基础.

论艺术教学中的创造教育

本世纪四十年代,脑生理学、心理学、物理 学、生物力学、思维科学以及人才学等大量研究 成果证明:正常人在思考问题时若能有90％的 脑细胞在活动,那将会出现惊人的创造力。但是, 由于教育方法不当,智能开发不够,或由于社会 压制（政治的动乱或人文环境恶劣等）和自我压 制（思维僵化保守,缺乏积极向上的创造思维, 而囿于单一的思维模式等）,一般人在紧张的脑 力活动中只有10—15％的脑细胞在工作。根据 这一立论,美国学者奥斯本开辟了创造学这一新 学科,创造教育作为创造学的一个分支学科也应 运而生。从八十年代起,创造教育开始在欧美一 些国家里广泛运用、而日本后来者居上,在创造 教育方面取得了突出成果。然而在我国艺术院校 中,创造教育对不少教师来说还是一个陌生的概 念。 艺术就其起源来讲,是人们在劳动中的创造 产生的。从它诞生的第一天起,就与创造结下了 不解之缘。因此,在艺术教育中注重创造教育往 往会收到事半功倍的效果。

高校艺术设计专业色彩教学实践——评《设计艺术学概论》

在高校艺术设计专业教学中,色彩属于一门专业基础课程,该课程教学内容涵盖了光、色、条件色、视觉心理等内容,艺术设计色彩教学旨在让学生能够灵活多变地应用色彩。艺术设计中的色彩教学会直接影响学生的专业发展,对培养学生的色彩感知能力及创造性思维能力至关重要。随着我国教育改革事业的不断推进,高校艺术设计专业色彩教学改革势在必行。

探究创造性思维训练与构成教学

创造性思维是一种求异(发散)思维，是思维和想象高度结合的产物。如何在构成教学中有效地“开发”与“挖掘”学生的潜能，克服在表现方法上的枯燥和形式易趋于单一，过于强调理性分析及抽象性训练，忽略生活原型对直观感受启发的倾向，培养学生的创造性思维，是现代高校在构成学教学改革项目中的一个重点课题，也是一个新的艰巨的任务。

普通音乐教学中的复调性创造思维培养

现代教育意识已全面渗透到音乐教学中。如今除采用现代化教学手段的同时，为全面提高音乐学子的综合素质，也大谈创造性思维的培养。

素描教学中创造性思维的培养

针对当前美术院校和相关艺术专业的素描基础教学现状以及存在的问题,提出如何在教学中加强和提高学生的创造性思维意识及能力,化解传统与现代素描教学方式中的矛盾,以及如何看待这两者的关系,建立与现代相适应的个性化、多元化的素描教学理念。确立在素描教学的所有环节中,始终以培养和提高学生创造性思维为目的的观念。

论现代汉语教学中的趣例选用

现代汉语课是汉语言文学专业的基础课，也一直是中文系教学中的重点和难点，但目前的许多汉语教学现状却不尽如人意。首先，学生有一种错觉，认为现代汉语课的内容在小学、中学时都学过，没什么好学的，所以就产生一种厌学甚至是轻视现代汉语课的情绪。其次，现代汉语课和文学课相比，没有曲折的故事情节，更没有感人的艺术形象，所以大部分学生都认为现代汉语比较枯燥、乏味，这是导致学生厌学的主要原因。

市场营销教学中创造性教育的应用策略——评《市场营销学(第3版)》

在全球化经济全面到来的今天，市场营销逐渐成为一种全球性的企业行为，而随着全球多元社会经济的飞速发展，信息经济时代、知识经济时代、服务经济理念等都对现代市场营销提出了更高的要求，促使市场营销从内容、范围、层次等方面实现高水平的跨越式发展，使世界步入以市场营销为核心的服务营销时代。

超越艺术与美的对立——现代艺术学对象论

艺术与美的关系真是复杂难辨。在历史上,曾经有过艺术即美,美即艺术的时代。然而,曾几何时,与美告别却成为艺术的时尚。有人认为艺术的本质就是美的创造;有人却认为美与艺术的本质无关。对于艺术来说尤其应该注意的是:艺术学在十九世纪末,正是意识到艺术学的根本问题与美学不同,应该告别美学,确立艺术学的独立地位才得以产生的。那么,在现代艺术学看来,应如何对待艺术与美的矛盾呢?让我们从历史和逻辑中引发出我们的结论来。