从关联理论看英汉影视字幕翻译中感情色彩的迁移——以美国卡通片《瑞克和莫蒂》为例

在观看英文翻译过来的影视作品时,观众对某种特定情景下情感的理解与把控,时而准确,时有偏差,这表明影视中的英汉翻译对观众的理解起到重要的作用。文章旨在探究影视中的英汉字幕翻译策略,如何能有效传达电影故事中的情感,并以卡通片《瑞克和莫蒂》(第一、二季)为例,对具体案例进行分析,在关联理论的指导下,总结英汉影视翻译中的情感迁移的方法。

“想象力消费”视域下科幻动画《瑞克和莫蒂》的“虚拟满足”“荒诞”美学与科幻想象创新

《瑞克和莫蒂》作为高口碑的科幻动画,在创作表达中呈现出想象力消费的美学特点。文章将从视觉、空间、人物、叙事、文化五个维度对该作品的想象力美学进行剖析:科幻属性、奇幻美学的画面呈现及“非人”景观表现出一种“视觉奇观消费”;空间“流动”、未来空间与“时间流”穿梭,使该作品具有“空间消费”特征;人物建构的反传统与非理性,人物造型的新奇性使该作品的想象力触及“想象的内在”—视觉背后的“情感”与“人物认同”;叙事中互文与戏仿的灵活运用,使其具有解构性与拼贴性,彰显出一种青年文化特征,促使青少年完成“部落划分”与“身份认同”;后假定性寓言、社会反讽是其想象力的第三维度——从视觉、情感到社会反思与民族寓言——满足着受众文化消费诉求。

科幻动画《瑞克和莫蒂》叙事中的后现代主义特征

《瑞克和莫蒂》自上映以来便备受关注,收获了来自世界各地的观众的喜爱,是美国高口碑科幻动画之一。《瑞克和莫蒂》叙事时空多元,抛弃了时间与空间上的线性结构,运用大量荒诞的戏仿式情节表现对权威话语的不屑,同时人物形象塑造呈现出“解经典化”特征。本文以伊哈布·哈桑的《后现代转向》中所提及的相关理论为依据,分析《瑞克和莫蒂》在叙事时空、叙事内容以及人物形象中呈现出的后现代主义特征。