《电影双周刊》(1979-2007)中的内地电影批评与迷影文化考察

1979年创刊的《电影双周刊》,接续《大特写》,成为香港迷影批评的重镇。从其1979年创刊到2007年停刊的28年历史中,内地电影得到了迷影人持续的关切;大体分为1979-1989年间重识内地电影与热情赞扬第五代的迷影批评高点时期,1990-2002年间迷影批评低迷下的内地作者的电影批评亮点期,以及2003-2007年间互联网途影批评的最后狂欢。《电影双周刊》中的内地电影批评变迁,折射了内地电影在香港的文化传播轨迹,反映出了其电影批评的迷影文化变迁。

2023年,你最喜欢哪部外语电影?

2023年,无疑是电影行业复苏的一年。据国家电影专资办初步数据统计显示,截至2023年11月13日,2023年度内地电影总票房(含预售)破500亿,其中国产电影票房占比83.4%。数据显示,2023年电影总票房突破500亿用时317天,超过2017年(324天),仅次于2018年(277天)和2019年(276天)。此外,2023年电影市场观影总人次达11.78亿,总场次1.13亿场,平均票价42.4元。

中国内地电影管理制度的改良问题研究

自18世纪90年代末,电影就已经从国外传入到了我国并迅速在京城盛行,但是在播放期间出现了差错,使得宫廷内部对于播放电影有着明确的要求。直到清朝,电影才在京城内部发展出一定的规模,制定了相应的规章政策。直到现在,这种电影审查制度依然被采用,但是从现阶段来看,却暴露了一些问题,使得当下的电影只是在相应的规章制度内来进行创作,并没有在内容上制作精良的影片,因此限制了电影行业的发展。

从水月轩到南屏大戏院:云南早期电影放映活动考察(1901-1949)

在中国早期电影的发展版图中,地处西南边陲的云南并不起眼;但是由于特殊的历史原因,云南与西方其他国家的联系颇为紧密,因此云南的电影拍摄和放映活动要比很多内地省份出现得更早。云南的电影放映活动最早由法国人推动,放映范围较小;然后在本地商业力量的介入下。

中国内地法律电影研究

中国内地法律电影的研究没有引起电影学界足够的关注与重视。通过对中国内地法律电影历史发展的追溯与考察,可以看到:虽然主导法律文化和大众法律文化在电影视阈下得以表达,但中国内地法律电影一直处于弱势发展的态势。在中国迈向现代法治社会的进程中,内地法律电影要充分反映中国人和中国法律人在时代转型中的思考,这应该成为中国内地法律电影发展的重要诉求。

众里寻他千百度——20世纪上半叶美国电影的中国内地映像

美国电影在近代中国市场的垄断地位,是早先学界的共识。然而衡诸历史事实,除了个别大城市,美国电影在20世纪上半叶的中国内地市场基本上不占优势地位。其原因在于,美国电影不能完全满足中国内地消费者的文化消费需要,也受到政治、经济、技术等诸多方面的影响。正是这样的"中国特色",成为影响美国电影在中国内地传播的主要因素。

灵活的中式类型片模式：2008年中国内地电影的类型互渗现象

本文考察2008年中国内地电影的新状况,认为在类型化过程中集中出现不同类型片元素之间相互渗透的奇特现象,主要有主旋律片的商业化、艺术片的主导化和商业化及商业片的主导化。这种类型互渗现象的启示在于,中式类型片不是像好莱坞影片那样界限分明,而是相对灵活的——主旋律片、艺术片和商业片之间虽然有所区分,但不会泾渭分明,而是既分又合,在分立中总不由自主地摄入对方元素,以便形成和维护中式类型片的完整性。这种灵活的中式类型片模式或许正是中国内地电影人在世界电影制作与管理实践上交出的一份独具特色的本土答卷。

变与不变——论30年来内地因素对香港电影的影响

改革开放30年来,内地因素从美学和产业两个层面影响着香港电影,随着时间的推移,这种影响愈来愈大,其在香港电影中的地位由边缘而主导,香港电影也因此发生了重大变化。然而这种变化是立足于香港电影长期形成的美学传统——"港味"基础上的改变,香港电影尽管有了这些因内地因素而起的巨变,但作为其美学核心的"港味"自始至终并未发生改变。

香港电影产业模式对内地的启示

香港电影的产业化经验特别是产业模式经验,如独立制片模式、大厂体制中的"垂直整合"模式以及院线制等,对内地电影产业化进程产生着越来越重要的影响。本文以产业理论中的交易成本理论的分析模式为框架,具体论述香港电影产业模式经历了独立制片体制→大厂体制→卫星制→院线制营销模式→多元化模式的流变过程;并具体阐述了香港电影产业模式对内地电影中形成的院线制、民营公司运作、国有大型电影企业集团重组等几个重要产业模式的启迪。

建国后具有内地背景的香港电影公司成立新探

新中国成立后,"南下"香港的内地影人和部分香港本土影人在香港合作成立了诸多具有内地背景的电影公司。其中,张善琨的长城影业公司被改组为长城电影制片有限公司,张善琨等人离开。其中的原因有多种说法,但新资料进一步证明,张善琨的离开主要是经济原因。长城电影制片有限公司初期较为复杂的人员构成,使其既没有完全陷入意识形态的教化漩涡,保持着旧上海商业电影的制作路线;同时又与新中国政权有着过密的关系,并很快成为香港左派电影的重要阵地。建国初期香港粤语电影的颓势,为"左派"影人占领粤语片阵地、团结香港粤语影人提供了良好的机遇。刘少奇对香港粤语电影的批示,促成了内地政府出资在港成立了专门拍摄粤语电影的新联影业公司的"大手笔"。在其影响下,中联影业公司等具有精良制作水准的粤语片公司相继成立,扭转了香港粤语电影的颓势。"长城"、"新联"成立后,香港进步电影队伍相对稳定,但"递解出境"事件的发生,在港的进步影人仍存的乱向,以及夏衍对朱石麟等人的托付,又促成了凤凰影业公司的诞生。

内地、港台电影译名异同的背后

有关内地、港台对外语电影片名的翻译一直是华语电影界和翻译界关注的焦点。两岸三地对相同电影名称的不同翻译始终被对比和评判。如何透过影片名称翻译的表面现象分析其存在异同背后的更深刻原因，从而增加三地彼此文化的理解和宽容，共同促进电影译名合理发展，这是本文所要解决的主要问题。在分析两岸三地外语片译名差异时，文章主要从三地语言特点、经济发展、文化习俗等方面进行探究，以期实现两岸三地在外语电影片名翻译方面的合理发展。

浅析英文电影片名在我国内地及港台地区的翻译

英文电影片名在我国内地、香港、台湾往往有不同的译名,本文对三地译名进行了对比分析,总结了其各自特点及形成这种特点的原因,指出由于三地在语言习惯、历史文化及商业化程度等方面存在诸多差异,观众对电影片名的口味也不甚相同,所以三地译名不尽相同。

中国内地电影走向国际市场屡挫的思考

本文从中国内地电影在国际市场的现状出发,指出英丈字幕的翻译质量是其冲击奥斯卡最佳外语片失败的关键因素,并提出一些具体的建议．

新世纪以来内地电影理论创新批评综述

在电影的发展历程中,电影的创新之火历来就没有停息过。这种创新意识不仅体现在电影发展的不同阶段,而且体现在理论、创作、技术和产业等不同领域。回溯新世纪以来内地电影的＂理论创新＂批评,对于今日中国电影如何发挥民族文化底蕴,如何在日益激烈的国际电影竞争中立足仍然具有重要意义。一、新世纪中国电影批评具有吸取民族传统文化的明确意识新世纪初始,在中国加入WTO和全球化的双重语境下,

内地与香港对英语电影片名的翻译比较

片名是影片的识别标志,好的片名翻译能鲜明地揭示影片主题,简练地概括影片内容,并能引起观众的丰富联想与观看欲望。英语片名大多来源于电影中的角色、背景、情节,线索或主题等。英语电影片名翻译,有直译、音译等多种方法。内地和香港在英语影片片名翻译上,存在着很大差异。这种差异,体现的是内地和香港之间文体分类、策略、价值观的不同。

血脉的会通与融合——由香港与内地电影互动看中国电影的发展

香港电影与内地电影在审美趣味等方面存在明显差异,但是也有相同之处,它们都源于一条深邃的河流,这便是同祖、同源的文化传统。香港电影包含着对电影活动及规律的独特理解及视角,更包含着中国人对自身审美趣味和文化意识的概括、把握和思考。无论是相同还是相异,香港电影在一定程度上与内地电影是互补的。近十年香港电影进入内地,与内地电影融合、互渗与发展,既有两地电影血脉会通相印证的一面,又有对中国内地电影作补充的一面,更有对中国电影充满启示、推动发展的一面。两地电影的自然存在和历史发展将互动地构成中国电影的存在。

当代中国内地与台湾乡土电影之比较

中国内地和台湾在文化上一脉相承,但因两地不同的政治、地域和社会文化背景,两岸的乡土电影在概念域定、主题叙事、影像风格以及价值取向等各方面都存在着差异。通过对当代中国内地与台湾乡土电影艺术特质进行比较,总结各自的发展规律,探索其背后蕴涵的深层文化内涵,得到在当前＂泛娱乐化＂的文化语境下发展当下乡土电影的启示。

类型的延续、突破与思考——2019中国内地春节档电影观察

2019年中国内地的春节档电影市场,涌现出了《流浪地球》《疯狂的外星人》《飞驰人生》《新喜剧之王》《神探蒲松龄》《廉政风云》《小猪佩奇过大年》《熊出没.原始时代》等影片。这些影片题材丰富、制作精良、风格各异,特别是在类型美学层面呈现出了与以往同档期迥异的特性。其中最明显的表现便是以往同档期中大行其道的动作类型基本淡出,而一直被视为中国类型电影中的短板——科幻类型强势崛起。

从香港经验谈内地电视电影走向

电视电影在中国内地已有近八年的历史了。八年来，这一艺术形式在载体上经历了从标清磁带到电影胶片再到数字高清磁带的发展过程；题材、叙事、影像等层面较诞生之初亦有了全新的发展。其技术形态和美学形态已趋于成熟，并拥有较为庞大的收视群体，产生了较好的社会效益和经济效益。在新媒体工业逐渐崛起、电视节目竞争日益激烈的今天，内地电视电影业既有新的机遇，也面临着严峻的挑战，如何再进一步提升其美学品味、扩大其收视群体，是每一位从业者所关注的问题。内地电视电影本身尚有巨大的拓展空间，而其他国家或地区的经验对其发展也能提供较好的借鉴。