抗战后上海电影刊物的形态特征——以《电影杂志》为例的考察

《电影杂志》是抗战之后一本较有代表性的电影刊物,它反映了中国电影当时的面貌和电影刊物的发展形态。《电影杂志》是一本制版精良的刊物,它亦与好莱坞电影合作无间,文章试图通过对这本刊物的剖析以证明大众趣味与文人理想的错位。

追寻上海滩的流年碎影——以卢莳白编辑出版《电影杂志》为例

1947年10月至1949年4月,《电影杂志》前后共出版了38期。就内容而言,《电影杂志》集中报道好莱坞、上海影坛动态,可谓中国现代电影的"断代史"。在形式上,《电影杂志》每期都有数十幅图片,文风幽默。主编卢莳白不断革新调整栏目设置、以读者为中心等出版理念及其敬业精神,对于当代电影期刊出版仍有借鉴意义。

从《电影杂志》看战后新电影

《电影杂志》从1947年10月创刊到1949年4月终刊,共出版38期,期间正值战后中国电影"创作繁荣阶段"和"转折阶段".《电影杂志》作为民国电影的"断代史",完整地记录了这三年的影坛影事影人,是一份宝贵的历史资料,展现出了民国电影的独特形态.

《电影杂志》:40年代后期上海影坛的时代记忆与文化推手

《电影杂志》1947年10月创刊,1949年4月终刊,在内战爆发、社会动荡、经济崩溃的战后,不啻为影刊中的佼佼者。作为时代的记录者,《电影杂志》忠实地描摹出上海电影业的小繁荣与大危机;作为文化推手,通过塑造好莱坞"理想世界",展现出上海的好莱坞情怀。《电影杂志》准确地把握住40年代后期上海影坛的特点,不仅提供了一份宝贵的战后记忆,而且呈现出一种历史责任和时代魅力。

《电影杂志》与都市文化

《电影杂志》是1920年代中国一份重要的电影刊物。本文通过对其中电影理论文章、影人传记和广告的考察,认为《电影杂志》在传播电影知识的同时,还扮演着都市文化生产者和宣传者的角色,如表达国族意识、宣扬都市成功学、推广新兴中产阶级生活方式等。

媒介转化、空间延伸与国产片倾斜——试论《电影杂志》刊载电影剧照,连环画的跨媒介叙事

民国时期由12—16张电影剧照构成的剧照连环画风靡报刊,成为电影传播的有效途径。从形式和接受来看,以文补图、取意通俗、造型大于叙事是剧照连环画的主要特征,对应智识阶层和影迷群体的接受需求;从生产和传播看,电影公司供图、报纸刊物选编是剧照连环画的主要生产方式,与其他栏目配合形成相互补充的电影宣传链条;从选编比例来看,剧照连环画重国产片轻外国片的明显侧重也反映出早期电影业的立场倾向。