川端康成《睡美人》解味

《睡美人》为川端康成晚期作品。它的荒诞内容使读者感到困惑。探讨《睡美人》的深层内涵又是把握川端康成整个创作不可缺少的。如果我们联系《睡美人》之前的整个川端创作 ,了解他在其他作品中以不同形式反复演奏的主题 ,理清其发展脉络 ,我们会清晰地看到这篇重要作品的坐标。川端从创作伊始就存在的“恋母情结”、“处女崇拜” ,在 2 0世纪 5 0年代对“入魔”、“入佛”的阐释 ,贯穿一生的“生死轮回”思想都在这篇不长的作品中作了川端式的诗意抒发。作品散发现代主义的颓废情调 ,这是不言而喻的 ,然而它又体现了川端以东方文化传统对人生哲理的独特思考 ,全篇充满禅理 ,为此它又是一篇不容忽视的川端的典型作品。

觉醒的“睡美人”——肖邦对《睡美人》的戏仿

《觉醒》是美国著名女作家凯特.肖邦的代表作,该小说因其浓厚的女性意识而被推崇为美国女性文学的扛鼎之作。在描写女主人公艾德娜追求独立人格时,肖邦对童话故事《睡美人》的指涉和戏仿,颠覆了传统睡美人的形象,并以艾德娜的形象抨击了《睡美人》中所倡导的女性理念,赋予整部小说新的内涵。

电影《沉睡魔咒》与《睡美人》的互文与重述

《沉睡魔咒》是迪斯尼经典童话电影《睡美人》的衍生外传,两部电影在人物设置、故事情节、主题、音乐等方面均具有互文关系。同时,《沉睡魔咒》在人物性格、情节框架、价值观念等方面对《睡美人》进行了颠覆性的重述,表现出迪斯尼电影在新时代的发展变化。

身体的言说:《睡美人》的审美意义

从审美角度看,川端康成在《睡美人》里创造了一个"纯真之美"的心灵世界。他试图通过对某种无条件的绝对感性的追求,获得足够的生存理由和自身满足。这是以审美的方式对理性绝对权威和传统道德的反抗。

女巫玛琳菲森的救赎——论电影《沉睡魔咒》对《睡美人》童话原型的颠覆

本文从原型批评理论的视角,分析了电影《沉睡魔咒》对《睡美人》童话原型人物和主题情节的颠覆,揭示了这种对隐含着父权意识的童话原型的颠覆反映的是当代女性对传统父权制世界观的反抗,它打破了传统童话对女性作为弱者的形象设定和男人拯救女人的旧有救赎模式,颂扬了母爱的圣洁伟大,抒发了自立、自强、自爱、自救的女性主义救赎观,和两性平等和谐细水长流的女性主义爱情观。

浅析川端康成《睡美人》的本能宣泄

《睡美人》是川端康成晚期作品,它的荒诞内容常常使读者感到困惑。但是,探讨《睡美人》的深层内涵又是把握川端康成整个创作不可或缺的。相比川端康成前期温情细腻的作品,不少人发现了其"可怕的"晚年创作。然而,我觉得,这才是川端康成最真实的一面,也是最本能的宣泄。

论《睡美人》中的病态美与意识流写作

《睡美人》是日本作家川端康成的代表作之一,这部写于川端康成晚年的小说具有很大的荒诞性,其寓意也相当深刻。作为日本较早接触西方文学,并将其运用到小说创作的日本小说家,川端康成俨然是一位先锋作家。这部小说,他运用意识流的写作技巧表现出一种复杂的病态的美学韵味。

试论川端康成《睡美人》的美学意义

川端康成的《睡美人》表现了川端康成对美的独特追求，那就是力图从“丑”中挖掘美。《睡美人》是具有美的深层意义和价值的，小说通过主人公的人性自我完善，表现了人性升华的美；小说以丑为题材，但能化丑为美，它提供给我们的是从丑恶堆中复活出来的人性之花；作品中女性裸体美的表现深化了主题，使作品的品位达到更高的层次。因此，不能简单地把《睡美人》斥之为“颓废”而不屑一顾。

《睡美人》之色彩文化解析

川端康成晚期的作品《睡美人》,一经出版便在国内外引起轰动,学界对其褒贬不一。人们对这部作品主题的分析更是众说纷纭,难以定论。本文将从日本的色彩审美文化出发解读这部作品,根据作者的色彩运用习惯,结合日本美学中的色彩文化和川端康成文学作品中的色彩表现等方面,对作品进行分析和解读。

从《睡美人》看川端康成的“物哀”观

《睡美人》是日本作家川端康成晚期创作的一部作品,作品在延续了日本传统美学“物哀”美学内涵的基础之上多了几分“颓废”色彩。不同于前中期细腻真切的写作风格,川端康成晚期的作品转向描写变态性爱,故事情节愈加离奇,哀愁的蕴意中夹杂着死亡的情绪。《睡美人》既是川端康成战后审美意识转型之作,也是对以往创作风格的一种反叛和全面升华。

论川端康成《睡美人》的阴翳之美

《睡美人》以炉火纯青的笔法延续了川端康成文学创作中一贯的古典悲美与妖冶。作品中细致刻画的死亡意识和拥抱青春的主题设定也与日本唯美派作家谷崎润一郎在《阴翳礼赞》中提倡的日本传统社会的“阴翳之美”遥相呼应。因此《睡美人》通过晦暗不明的场景、敏感细腻的回忆与阴翳无常的生死观,反映了川端康成晚年战后创作的复杂思考,呈现出于“物哀”中见人心纤细、于“意气”中见欲望妖邪、于“幽玄”中见风雅之寂的审美内核。故作品在死亡、欲望、罪孽的阴翳笼罩下,凝练日本传统审美的《睡美人》,表现出了人性在明暗交替的挣扎过程中渴望求得心灵净化,完成生命轮转的理想诉求。

从女性视角分析传统童话《睡美人》

本文从女性视角出发,分析了睡美人的沉睡与苏醒以及睡美人故事中几个经典的意象,分析了女性的内在力量以及被遗忘的13,从而对这一经典童话有了新的认识,启发女性对自身生命进行探索。

《睡美人》:真实的变态人格

1968年，川端康成因为他的小说艺术“以一种充满技巧的敏锐，表达了最具民族性格的日本灵魂”获得诺贝尔文学奖，获奖的三部代表作分别是《雪国》、《古都》、《千只鹤》。的确，这三部作品是川端康成作品风格的最好体现也即日本风格的体现，即“物哀”和“风雅”。但是真正体现川端康成炉火纯青的艺术手法的，还当推他在晚年即1961年创作的中篇小说《睡美人》。《睡美人》的出版，引起了很大的争议，该书涉及道德中的色情问题，也正是如此，直到90年代，《睡美人》才翻译介绍到中国。

纯粹系列阿列克谢·瓦洛金诠释琴键上的《睡美人》

俄国中生代钢琴名家阿列克谢·瓦洛金(Alexei Volodin)1977年出生于圣彼得堡,九岁开始学习钢琴,隔年前往莫斯科拜师查克琳娜,随后进入莫斯科国立格涅辛音乐学院跟随柴琳克曼学习,17岁师从涅高兹弟子、当今乐坛钢琴教母维萨拉兹。

平实中的神奇——评钱梦龙老师的示范课《睡美人》

2007年岁末，语文名师钱梦龙在长沙上了一堂示范课：《睡美人》。此课看似平实，除几个简单的课件以外，再无别的辅助媒体。可正是在这看似寻常的课堂上，我们感受到钱梦龙先生深厚的课堂教学功底和开放的课堂教学理念。

《睡美人》中“身体写作”之思

《睡美人》是日本作家川端康成后期的创作,讲述了一个名为江口的六十七岁老人去“睡美人之家”寻觅年轻漂亮的姑娘来满足自己的欲望的故事。老人不能与姑娘发生关系,江口老人五次来到这里遇见六个姑娘,对于已经吃了某种药睡着的女孩们,他由对她们身体的细节描写回忆起自己的往事,从而在这些年轻纯洁的女孩身上得到灵魂的救赎。

《睡美人》开辟舒展

苏联虽已解体，但其芭营舞仍然保持着伟大的俄罗斯芭蕾舞艺术传统，仍然在当今世界芭蕾舞坛中占据主导地位。世界上没有任何一个国家像俄罗斯那样上演如此之多的古典传统剧目，特别是圣彼得堡基洛夫歌剧院芭蕾舞剧团制作演出的柴可夫斯基《天鹅湖》、《睡美人》、《胡桃夹子》，更被称为世界芭蕾舞史上的典范之作。

柴科夫斯基：《睡美人》

柴科夫斯基是音乐史上最伟大的芭蕾舞作曲家，他一生中创怍的三部芭蕾舞剧音乐，无一不是辉映乐史的巨著。要论知名度和影响力。《天鹅湖》当排这二部舞剧之首一但实际上最受欢迎的据说是《胡桃夹子》，尽管如此，我们从柴科夫斯基的自述中可以猜知，《睡美人》才是他个人最挚爱的一部芭蕾舞剧音乐作品。

杂技剧《睡美人》在南京上演

南京市杂技团推出经典杂技剧《睡美人》在南京前线大剧院上演，杂技、童话与芭蕾的结合，带给南京观众一场独特的观赏体验，江苏省文化厅厅长徐耀新，南京市委常委、宣传部长徐宁，副市长胡万进观看演出。