红色革命题材剧目的创作之路探析——以昆剧《瞿秋白》为例

昆剧《瞿秋白》作为一部自2020年以来在行业内外广受好评的红色革命题材剧目,以中国共产党早期领导人瞿秋白为主角,讲述其被困于长汀却坚守信念,最终从容就义的故事。本文旨在从情节结构、人物塑造、舞台设计和演绎三个方面探讨昆剧《瞿秋白》的艺术特色,以期为红色革命题材剧目的创作提供有益的借鉴。

昆曲现代戏创作的“守格”与“破格”——《瞿秋白》观后的思考

昆曲现代戏《瞿秋白》取得成功启示我们:编演昆曲现代戏既要遵循传统昆曲剧目一般创作规律,又要根据现代戏创作要求不唯传统、积极创新,体现出“守格”中有“破格”。在思想主题、生产方式、语言音律、情节结构、戏剧美学、舞台时空以及导演技术、表演功法、音乐资源、舞美设计等方方面面,师古今之长,加以精雕细琢,我们才能不断推出具有时代气派的昆曲现代戏力作。

诗意舞台空间的别样表达——以原创昆剧《瞿秋白》舞台美术为例

昆剧《瞿秋白》的舞台美术以诗意圆融的审美风韵和极富巧思的艺术创新,精准贴合了剧目的整体质感。全剧舞美的设计风格契合戏曲传统与剧种特质,观照剧目内容与人物气质,舞美各要素充分配合剧本的情节叙事、导演的舞台调度与演员的人物塑造,以充满寓意和象征的舞台空间助力情感与意境的营造,同时,全剧基于当代审美对现代舞美技术与手法进行了戏曲化的创新性运用,从而开掘出虚实相生、动静互融、传统与现代共生的戏曲视觉审美空间,对戏曲现代戏的舞美设计极具启示与借鉴意义。

诗性的意蕴与圆融的表达——浅谈《瞿秋白》的人物塑造

昆曲《瞿秋白》是一部诗意圆融的作品。作为一部人物传记戏曲片,《瞿秋白》中的每一部分,无论是剧情、演员、舞美、灯光,还是唱念、音乐、服饰,都为塑造人物服务。这些戏曲语汇就像一块块拼图,通过主创的剪裁和打磨,它们完满地吻合在一起,在充满诗性和流动感的戏剧舞台上一点点拼合出瞿秋白的人物形象。同时,《瞿秋白》的成功也打破了目前戏曲舞台上革命题材创作的固有模式,它以诗性表达对革命人物进行重新释读,它的舞台风格对接当代,同时也保留了古典的审美精神和意蕴,让我们看到了同类作品创作的另一种可能。

信仰之光与古枝新绿——评原创革命题材现代昆剧《瞿秋白》

作为近年难得一见的以昆剧书写红色主题的现代戏,原创革命题材现代昆剧《瞿秋白》在题材把握与戏曲化呈现上均令人耳目一新。全剧以昼/实、夜/虚的形式,构造出了实虚互生、时空结合、纵横交织的精妙的颇具张力的四折双线结构。作为“心剧”,昆剧《瞿秋白》极注重人物心理塑造,将信仰坚定、人格伟岸、灵魂高贵的瞿秋白形象鲜活而饱满地呈现出来,展现了信仰的光芒与力量。它以立体饱满的“心象”完成了“心剧”的舞台呈现与诗性表达,既展现了昆剧本体之美,又洋溢着鲜明的现代意识。这一融现代审美与古典昆剧为一体的舞台艺术实践,既证明了昆剧现代戏表现革命题材的可能性,又凸显了戏曲现代戏巨大的实践空间与无限的艺术魅力。

现代昆剧舞台空间研究——以昆剧《瞿秋白》为例

昆曲艺术发展至今已有600多年的历史,它具有缜密的表演程式和经久不衰的艺术魅力。21世纪以来,昆曲被联合国教科文组织列为“人类口述和非物质遗产代表作”,国外的密切关注、国内的政策措施为昆曲艺术带来了新的发展机遇,各级政府对昆曲艺术的支持使得大量艺术精品不断涌现。江苏演艺集团昆剧院发挥自身优势,结合党在江苏的奋斗历史创作了《瞿秋白》,展现了江苏昆曲的艺术风貌。《瞿秋白》是江苏演艺集团昆剧院创作的第一部革命题材现代昆剧,也是其继《梅兰芳·当年梅郎》《眷江城》后创作的第三部现代昆剧,大量新编剧的出现是昆曲复兴的重要标志之一。戏剧剧本是为了演出而创作的,在剧场进行演出是戏剧艺术传播的主要方式,因此戏剧艺术除了观众与演员还有一个不可或缺的因素——演出空间,演出空间就是剧场。对昆剧舞台空间进行解释和分析,充分认识现代昆剧的价值,对创作文艺精品有着重要作用。

昆曲《瞿秋白》与戏曲现代性二题

通过坚持艺术源于生活的根本、创造古韵与新意的交融、打造现代舞台艺术的整体综合,昆曲《瞿秋白》营造出特殊审美情境,达到了舞台表达整体的和谐统一,使昆曲艺术进入自由表达的广阔天地.戏曲现代性是一种进步的、合目的性的、不可逆转的创造性思维,以社会实践和时代变迁为动力激化自身变革,推动戏曲面向现代化、面向大众、面向世界、面向未来持续发展.该剧对戏曲现代性有很多重要启示,戏曲的未来值得期待.

虚实之间:传统与现代的融合——原创现代昆剧《瞿秋白》的舞台搬演

第八届中国昆剧艺术节开幕大戏《瞿秋白》是一部回归戏曲本体,又具有现代性的作品。该剧立足于“虚与实”这对传统戏曲美学的重要范畴,在其舞台搬演的各个环节蕴涵着虚实融合、虚实相生的审美特征,具体表现在以下三个方面:以“昼”“夜”分场奠定虚实变幻总基调、于“行当意识”中实现虚与实的程式创造和锣鼓音乐辅助达成“戏曲化”的意境构建。该剧舞台搬演在虚实之间,实现了传统与现代的融合统一。

觅渡的革命人:中共早期马克思主义者的心灵修炼——评张历君《瞿秋白与跨文化现代性》与左翼国际主义研究

瞿秋白是中共早期革命实践的领袖人物之一。现有的对于瞿秋白思想的研究,既不能比较完整地还原其觅渡的整个过程,也无法抵达其革命心灵的深处探究思想的复杂性。而张历君的《瞿秋白与跨文化现代性》一书力图借助左翼国际主义的研究视野,从“生命主义”“领袖权”“有机知识分子”等重要概念入手,还原瞿秋白在复杂的革命局势中所历经的跨文化场域的思想实验。这不仅超越了国内外瞿秋白研究的主流论述,也为马克思主义中国化研究的拓展带来方法论意义上的启迪。

昆剧红色革命题材的当代书写--评现代昆剧《瞿秋白》

现代昆剧《瞿秋白》是一部庆祝中国共产党成立100周年的献礼作品,它的出现,强有力地印证了古老的昆剧艺术不仅能表现不同时代的人物和生活,还可以演绎红色革命题材故事,讴歌英雄、礼赞伟人。这部戏的成功之处在于,一方面继承了昆剧艺术文乐一体的文本传统与舞台写意的剧诗传统,展呈了剧种特色,另一方面又在戏剧结构、舞美形式上融入时代特征,贴近当下审美习惯。作品合理地把握了昆剧现代戏创作“传统”与“现代”的平衡维度,自觉担负起古老的昆剧艺术在当下传承与创新的使命,对今后昆剧现代戏的创作方向进行了一次有益的探索。

从开明版《瞿秋白选集》到人文版《瞿秋白文集》——关于建国初瞿秋白作品结集出版延迟原因考

开明版"新文学选集"丛书中,《瞿秋白选集》是唯一一部因外部原因限制而未能完成出版的选集。1953-1954年,原开明版《瞿秋白选集》以《瞿秋白文集》之名在人民文学出版社出版。造成开明版《瞿秋白选集》出版延误的原因,一直以来都停留在"最高审批"这一解释上,本文通过对此审批过程进行考证提出了新的看法,并对人文版《瞿秋白文集》不完全出版的原因进行了进一步考察。

瞿秋白的三种译文集

鲁迅1935年编印的《海上述林》与人民出版社1998年出版的《瞿秋白文集》(政治理论编)第8卷,是瞿秋白留下的需要重新评估的翻译遗产。前者所收的高尔基文学论文多为苏联官方的宣传品,瞿秋白翻译它们,只是为了表白自己对斯大林的一片忠爱之心。后者所收的《共产国际章程》《共产国际党纲》,也已为过时之作。针对这些局限,1999年译林出版社《播火者译丛》中的《瞿秋白译文集》作了必要的改进。

“瞿学”研究的一部综合性文献——漫评吴之光先生的《瞿秋白家世》

文章是一篇书评,对吴之光先生的新著《瞿秋白家世》进行了评析,指出作者编著《瞿秋白家世》的动因、体例、写作的甘苦以及本书的特点,充分肯定《家世》是瞿学研究的一部综合性的文献,也是上个世纪瞿秋白研究的又一项新的综合性成果。

倘佯在瞿秋白研究的海洋——《瞿秋白生平研究史》简评

《瞿秋白生平研究史》是一部梳理瞿秋白生平研究发展历程的学术史成果。相对于学界瞿秋白研究极大发展、成果极其丰硕的状况,瞿秋白研究史的著述甚少,瞿秋白生平研究史则几乎可以说是空白。作为学术史研究,《瞿秋白生平研究史》具备了研究选题的典型性、资料搜集的全面性和研究立场的客观性等特点。因而是一部具有开拓意义的研究著述。

三迁其居话秋白——《瞿秋白家世》片断

瞿秋白虽出身于没落的“士大夫”阶级,但从其祖父一代开始,就颠沛流离,穷困潦倒,没有自己的故居。祖父暴病南昌,父亲回常州看管祖父赓甫的府第八桂堂。叔祖父病故,只得迁出,寄居星聚堂,最后住进了瞿家祠堂。这段艰难困苦的家世,对秋白形成叛逆性格,走上革命道路有很大影响。

瞿秋白的绝笔诗

去年是著名革命家瞿秋白诞生110周年，这位中共历史上少有的“才子型领袖”，1935年6月18日在山城福建长汀牺牲时年仅36岁。

我编《多馀的话》

《太原学院学报》约我为'学人治学'栏目写一篇稿。虽然我写过一些学术方面的文字,却还远谈不上'治学',也不自信就是一个有学之人了,所以并没有立刻应承。不过也不愿有违编辑的美意。我想,作为一个职业编辑,写一点编辑札记类文字还是可以的。现在高校有编辑专业,探讨这些也可算是治学吧。过去我编的书中瞿秋白著《多馀的话》下的工夫最大。