从《神弦歌》看六朝民间信仰的复杂性

《神弦歌》是六朝时期建康地区民间祭祀杂神的乐曲。察其所祭之神,既有被视为巫信仰的自然神灵,又有道教众神;视其祭祀仪式,既沿袭巫祭“迎神—祭神—送神”的模式,又模仿道教斋醮仪式。这反映了《神弦歌》巫与道相交融的特点,也体现了民间信仰的复杂性。这一特点的产生主要有创作群体和文化交融两方面的原因,凸显了建康地区文化信仰的时代特色和地域特色。

《神弦歌》的文化阐释

南朝乐府民歌中的《神弦歌》,是江南地区的巫觋祭歌。它的产生,与其故楚地区巫鬼文化的传统有关,其音乐远源可追溯到先秦时期的“楚声”;《神弦歌》在祭祀地区性的杂鬼小神的过程中,表现出叹惜生命、向往爱情、钟情山水等世俗化的情感和愿望;《神弦歌》十八首,大多短小精练,且形式多样,语言清丽自然,音调婉转,达到了很高的艺术境界,并对后世文学产生了一定影响。

论李贺“神弦”诗对汉魏六朝《神弦歌》的继承与发展

唐代诗人李贺有一组"神弦"系列的诗歌,这三首诗写得"神意森索",极富特色。同汉魏六朝的《神弦歌》相比,李贺诗歌在描写对象和内在结构上都有所继承,同时在诗歌句式、情调氛围和性质用途上又有了新的突破。

论《神弦歌》的神性空间与表演体制

《神弦歌》十一曲包含十八首诗歌,是《乐府诗集》中一组特殊的祭祀歌曲,其结构经过精心设计,各曲之间前后呼应、环环相扣,营造出特定的神性空间,并通过歌舞表演完成一场较大规模的祭祀仪式。作为一组用于祭祀的诗歌文本,《神弦歌》还具有戏剧脚本的提示功能,可以据此绘制出一张清晰的神灵空间分布图;其祭祀仪式融入了散乐百戏的表演体制,具有一定的情节内容,呈现出一种初级的戏剧形态,乃是六朝时期江南水乡祭祀歌舞活动的一份生动记录,对研究中国早期戏剧的发展情况,具有不容忽视的参考价值。

早期道仪:清商曲辞《神弦歌》新解

《神弦歌》是汉魏六朝乐府诗的重要组成部分,在郭茂倩编的《乐府诗集》中归于清商曲辞类,却和同类清商曲辞有较大不同,呈现出明显的道教特征,被认为是“道门乐府”的代表之一。文章以《神弦歌》为研究对象,通过文献和比较研究方法分析其来源和属性,并围绕其十一曲的曲辞推论其祭祀神系、结构、内容和舞容,继而推论其性质。《神弦歌》受汉魏六朝时期道教的兴起,道教仪式的规制化建立和造神运动的影响,在南方民间祭仪的基础上融入道教因素,并被改造为道教仪式,是乐、舞、诗一体的早期道仪。其仪式受到早期天师道、灵宝和上清派仪式的影响,尤其体现在对道教仪式《宿启》的化用之上。道教仪式系统、完整、稳定的程序和仪轨,使《神弦歌》的结构得以呈现出诗、乐、舞一体,唱、念、做并重的复杂且精致的系列“套曲”结构。《神弦歌》不仅体现出民间俗乐舞受到道教影响而逐渐规制化、系统化和雅化的倾向,也为唐代大型套曲乐舞的系统化、结构化发展提供了参照。

《神弦歌》在《乐府诗集》中的属类考辨

《神弦歌》本为东吴时期民间祀神乐曲,后传至宫中,并用于宫中宗庙祭祀仪式。然其在《乐府诗集》中的属类是'清商曲辞',而非记载宫廷仪式乐辞的'郊庙歌辞'。郭茂倩对《神弦歌》的归类源于《神弦歌》的内容和风格。