冯氏喜剧《私人订制》的文化批判

《私人订制》是2014年的贺岁片,曾经有人引来广泛评价,但是结论却是褒贬不一,甚至认为它是一场娱乐大众视觉的闹剧,实则不然,《私人订制》只是在用喜剧的元素来表达悲剧的主题,是欢娱里的悲歌,是荒诞里的现实,更是戏谑里的批判。在每一个荒诞不经的故事里,都有直刺人心的现实。影片批判了"五类人":"自己人""换位人""雅俗人""有钱人""道歉人"。通过对"五类人"嬉笑怒骂的描绘,鞭挞了每一个有此情结的灵魂。

冯氏喜剧之《私人订制》解析

冯小刚影片《私人订制》再次企划帮人圆梦,该作品语言更加尖锐,对于敏感犀利的问题不再回避闪躲,而是正面回应,直批现实社会中的丑陋面,将人生百态、嬉笑怒骂真实完整呈现在这部影视作品中。本文从影片的风格定位、台词魅力以及黑色幽默三个方面进行由浅入深的分析,指出影片在调侃、自嘲、幽默搞笑等氛围中,批判了当今社会较为普遍的不良和丑陋现象,表达了"成全别人,提升自己"的主题,并指出了影片的瑕疵。

荒诞与悲情,幽默与坚守并置——评《私人订制》的得与失

冯小刚的《私人订制》作为贺岁喜剧片,喜剧因素大打折扣,其原因是他想在自己的影片中传达一种温情、悲情,在世俗社会中表达一种坚守、超越,结果冲淡了喜剧的娱乐性,作为著名导演,他自身的明星效应,不可避免的带来的商业化炒作,遮蔽了他对底层民众的体恤之情,体制内的妥协成为冯导的无奈选择。

从合作原则看电影《私人订制》幽默台词

十几年来,冯小刚电影的经典幽默台词给观众留下了深刻印象,而这种幽默效果的产生跟有意或无意违背格赖斯的合作原则存在着密切联系。本文从格赖斯合作原则的角度对冯小刚电影的幽默话语进行研究分析,有利于彰显影片的艺术魅力,更好地理解幽默言语以及所传达的社会意义,并为幽默话语建构一种新的理论模型。

商业影片中植入式广告效果的实证分析——以《私人订制》为个案

冯小刚是商业片导演中的佼佼者,这不仅表现在他对市场的敏锐把握上,而且也表现在他善于在影片中大量植入广告,从而很好地保证了电影的商业回报。本研究以冯小刚导演的贺岁片《私人订制》为切入点,通过分析网上随机的50个观众样本来观察同一部影片中不同广告反映出的不同效果影响,从而得出"植入文化"这一观点。

作为理想化的观众——从《私人订制》看冯小刚“理想观众”的定义

冯小刚以《私人订制》重归喜剧类型,但他一贯擅长的喜剧却遭到了观众前所未有的批评。文章基于叙事学理论、接受美学理论,尝试从观众参与、观众批评以及意识形态的隔阂方面来分析影片遭遇批判的原因,着重讨论观众对电影的接受机制以及创作者和观众认识上的差异问题,证明了"理想观众"的虚幻性以及本片不被观众喜欢的必然性。

《私人订制》与受众喜剧审美趣味的错位

《私人订制》一片,作为"冯氏喜剧"近几年的典型代表,充分体现了其独特的喜剧表现手法和传递的文化价值观。但从受众的喜剧审美趣味角度分析,该片因其在喜剧性上的缺失和真实性上的匮乏而无法具有更深层次的批判现实意味和价值。一部经典影片除了带来票房收益的经济价值,于观众而言更重要的离不开艺术作品的超越性品质,这也是《私人订制》一片值得我们深思的地方。本文立足于该片与受众喜剧审美趣味的错位,探究其内容缺失,并思考"冯氏喜剧"未来的发展方向。

电影《私人订制》的叙事艺术探究

2013年末,由冯小刚导演、王朔编剧的电影喜剧片《私人订制》正式上映,在中国内地掀起了贺岁片的狂潮。《私人订制》一改《一九四二》沉重的叙事风格,运用游戏化的情节和幽默的语言为我们展现了大众文化生活的精彩。电影叙事将夸张与现实进行了很好的融合,让观众在欢乐、放松之余也能够对现实生活进行反思,其叙事艺术值得借鉴。然而,叙事题材的老套和部分情节的突兀影响了电影的艺术水准。

“角色扮演”模式运作方式及意义探讨——以《顽主》《甲方乙方》《私人订制》为例

《顽主》《甲方乙方》《私人订制》都采用了"角色扮演"的故事模式。三个剧班的演出目标和表演者需求各有所异。《顽主》借该模式呈现纷繁的社会现象,表达现代都市人的焦虑。而作为贺岁片的《甲方乙方》是一个圆梦游戏,《私人订制》则是梦的拆解。这一模式实际上模拟了"造梦机器"电影的拍摄过程,甚至模拟了日常生活运作,具有元语言的意义。

《私人订制》:一场荒诞的白日梦

作为很多人都很期待的电影,《私人订制》的确有很多可以令其骄傲的资本——冯小刚、王朔的再次联手,冯小刚与葛优的十度合作,"冯氏喜剧"的回归……被暴力、悲伤等苦情元素折磨了很久的观众们终于可以欣赏到第一部真正打着"喜剧"旗号的喜剧。这部标榜了怀旧等元素的《私人订制》在首映当天就狂揽4000万元,不但打破了《人再途之泰》的同步记录,还在上映6天内累计收获3.9亿元的票房,再度证明了冯小刚的商业价值名不虚传;然而与票房相对的,则是空前的口碑差评。"优质钢材"加上王朔的三角组合,点燃了观众的期待,却抚平不了观众的怨气,口碑和商业领域的成就形成两个反向的箭头,证明着电影的失败与成功。

为什么说《私人订制》再次证明了新市民电影的健在?——从20世纪30年代中国电影历史上的左翼电影和新市民电影说起

2014年的贺岁片《私人订制》不是好不好看的问题,而是如何将其定型分类的问题。20世纪30年代的中国电影史上,曾经出现了左翼电影和新市民电影这样性质和形式有着鲜明区别的电影形态,而90年代以后的大陆电影重演了这段历史。不和主流价值发生正面冲突、秉承保守的社会批判立场、追求视觉奇观效应以尽可能地满足观众不断翻新的视听需求,以及庸常哲理内核的世俗化表达,这既是历史上新市民电影的主要特征,也是包括《私人订制》在内新一代新市民电影被人称道或遭人诟病的主要原因。

以贺岁片《私人订制》谈冯氏喜剧的回归与突破

电影的上映总会考虑到档期,因为档期的选择对影片票房的影响较大,结合影片类型选择合适的时间上映极为重要。比如喜剧片,选择贺岁档就很好烘托了喜庆热闹的气氛。2013年年末,冯小刚导演在阔别三年喜剧之后重返贺岁档的电影作品《私人订制》就引起了影迷的极大热情和关注。

私人订制

商店里有无穷无尽的商品，它们固然令人心动，可“与人撞衫”、“千篇一律”只会让人尴尬，在个性化的消费时代，这些问题都将得到解决。

“进击”的“私人定制”

在电影《私人订制》中,葛优饰演的愿望规划师、白百何饰演的情境设计师、李小璐饰演的梦境重建师与郑恺饰演的心灵麻醉师四人组成了以"私人订制"为名的公司,以"替他人圆梦"为自身业务,专门为不同客户量身订制"圆梦方案",无论客户的白日梦有多奇葩、要求有多严格,"圆梦四人组"统统来者不拒,甘愿满足客户的任何需求,并提出口号——"成全别人,恶心自己"。虽然电影的桥段有诸多夸张荒诞之处,但络绎不绝的"寻梦者",绞尽脑汁为每一位客户设计方案的"圆梦四人组",依然映射出在悄然兴起的"私人定制"消费市场里,消费者提出了"新需求",生产者需要有"新突破"。

结构-功能视角下的冯氏喜剧电影

《私人订制》以"三个小品+一个环保公益广告"的形式呈现,不但有令人捧腹的情节,也有发人深思的故事内涵。从结构-功能主义的视角考察《私人订制》,作为社会系统中的个体,我们要以剧中呈现的"负能量"为戒,提高自身素养,通过传递廉洁、科学、健康、环保的"正能量"促进社会良性、均衡、和谐发展。

《北辙南辕》:构建“江湖儿女”的乌托邦家园

《北辙南辕》是冯小刚导演首次试水拍摄的网络剧,于2021年夏天上线爱奇艺频道。从2013年的《私人订制》开始,冯小刚作为“国民导演”的地位其实已经不保,《私人订制》遭遇影评人的差评,2019年的《只有“芸”知道》,市场表现也比较一般,至《北辙南辕》,大量普通观众以及影评人批评该剧“不接地气”,太过“悬浮”,豆瓣分低至4.7分。《北辙南辕》中表现的生活真的完全是编剧臆想的吗?

时间都去哪了?

冯小刚的《私人订制》备受诟病，但这部电影中的插曲《时间部去哪了》却深深触动了很多观众的心。

捐十个亿都行 就是汽车不行——“支付意愿法”隐含的测度风险

在电影《私人订制》里有这么一段场景,记者(在影片中没露脸,不过声音高度疑似冯小刚)采访正在河边为生态环境而忧虑的杨先生(葛优饰)。记者:采访您一下,行吗?杨先生:嗯。记者:我们想问您,如果您有100万,您愿意捐给那些需要帮助的人吗?杨先生:都捐了啊?记者:对,都捐了。杨先生:愿意。记者:您有1000万呢?