王立群出巅峰之作,《秦始皇》透露成功法则

近日，继《汉武帝》、《项羽》、《吕后》之后，王立群推出了自己最重要的作品《王立群读〈史记〉之秦始皇》（上部），该书由广西师范大学出版社出版。《秦始皇》是王立群耗时最久用力最深的作品，也是百家讲坛2008年规模最大、收视率最高的节目，共48讲，现已在百家讲坛每周末播出将近半年。前24讲集结成书为《秦始皇》（上部），主要讲述了秦襄公立国至秦始皇统一六国期间，

谭盾谈《秦始皇》

2006年,谭盾的歌剧《秦始皇》在美国世界首演,在国内外都引起了强烈反响。不久前,纽约大都会歌剧院高清系列·谭盾歌剧《秦始皇》在上海大剧院的播放,再次引发观众的热情。时隔多年,这部当年褒贬不一的歌剧已经经历了几番大的修改。上海艺术人文频道《纵横经典》栏目编导毕祎与谭盾进行了对话,他与我们详细分享了歌剧《秦始皇》从无到有的过程。或许,从作曲家本人的角度来看待这部歌剧,我们会对这部《秦始皇》产生新的感知。

传统国粹与西方歌剧在谭盾歌剧《秦始皇》中的完美碰撞

歌剧《秦始皇》采取了一种运用西方音乐形式演绎中国文化的方式,所以在内容和形式上体现了一种西方文化理念和中国文化思想的碰撞与融合。在谭盾歌剧《秦始皇》中,融入的中国文化元素有很多,诸如京剧、秦腔、昆曲、古筝等明显的中国符号融入了西方歌剧框架之中,目的在于以一种西方文化可以接受的方式将中国文化推向世界。本文着重于《秦始皇》剧中的传统国粹京剧元素,侧面剖析中西方的文化在该剧中的完美的融合与创新。

古今、东西之冲突与交融——浅谈歌剧《秦始皇》的美学价值

美学是从人对现实的审美关系出发,以艺术作品为主要对象,研究美、丑、崇高等审美范畴和人的审美意识、美感经验以及美的创造、发展及其规律的科学。歌剧作为一门艺术,美学价值在于其为观众所带来的美感体验,引发的思考以及产生的共鸣。本文以歌剧《秦始皇》为例,从舞台效果、音乐、表演等方面所蕴含的冲突与交融来探讨其美学价值。

谭盾歌剧《秦始皇》的音乐美学意义

歌剧《秦始皇》以秦始皇统一六国后的国家建设为背景,系统阐释了编剧兼作曲谭盾先生对我国古代音乐美学思想的基本思考。秦代所处的特殊历史时期,既承袭了先前流传下来的音乐美学思想,又经过百家争鸣的文化洗礼,使得这一时期的音乐美学思想具有承前启后的历史重要性。它对中国古代音乐美学思想做出了总结和继承,奠定了日后漫长的封建社会音乐文化心理的基础。

制作无限——浅谈电视连续剧《秦始皇》后期制作

在每年一度的国家广播电影电视总局电视节目技术质量奖(金帆奖)评比中,《秦始皇》这部戏获得了录制技术质量奖电视剧类一等奖。本文介绍了《秦始皇》在前期制作如灯光、化妆、服装等方面的精良准备工作并举例进行说明,同时介绍了后期制作方面的工作流程和注意事项。

《秦始皇》征服美利坚

谭盾与张艺谋有个极其大胆的想法,《秦始皇》首轮演出成功后,将在2008年奥运会前夕,把它搬到中国长城实地演出,用直升机拍摄,并进行转播,让中国声音在全世界真正唱响。

歌剧《秦始皇》印象

本以为《秦始皇》最后彩排只为招待传媒，不会有多少人。进入纽约大都会歌剧院，楼下最好的座位挤满了记者，平时最贵的300美元一张票的二楼正中位置也排满了记者们的大口径摄像机。

歌剧《秦始皇》中公主的艺术形象塑造与演唱分析

文中主要分析了歌剧《秦始皇》中公主这一人物形象的艺术价值,并将其艺术形象塑造得淋漓尽致。而后又分析了咏叹调演唱的特点,将演唱中体现的历史人物特色与西方歌剧风格充分地融合,构筑了中西方文化融合的美好局面,也充分体现了我国重视民族和谐,与各国友好相处的愿望。

浅析谭盾歌剧《秦始皇》的音乐元素

本文分别从三个方面论述了谭盾以及谭盾歌剧《秦始皇》中的音乐元素。可以把五个部分分成两大板块:第一板块,从谭盾本身出发,从题材角度去讨论他的创作;第二板块,从歌剧《秦始皇》着手,分别从剧情内容、音乐元素以及歌剧映射出的事物去讨论。

细品《秦始皇》 写在2009年格莱美奖揭晓之际

谭盾的歌剧《秦始皇》的首演，是2006年国际乐坛的大事，这部由华人编剧、导演、作曲的歌剧引起了广泛关注，但笔者身居内地无缘看到。通过国外的剧评文章，我得到的信息是：这是一部大制作，与传统意义上的西洋歌剧完全不同，谭盾为其加入的中国元素让人们褒贬不一。

略评《秦始皇》

关于谭盾为纽约大都会歌剧院创作《秦始皇》，早有所闻。据说他前后用了10年时间精心打磨《秦始皇》，这在他迄今为止的创作中，也许是首屈一指的。作为歌剧界“大佬”的美国纽约大都会歌剧院，向以演出经典歌剧为主，很少演出原创歌剧。自从1883年落成开张以来，谭盾的《秦始皇》是该院委约首演的第四部原创歌剧，如此殊荣自然令谭盾全力以赴，精益求精。

谭盾细述《秦始皇》诞生始末

2000多年前，秦始皇统一了中国。却剥夺了女儿岳阳公主的幸福。他强迫好友高渐离谱曲来歌颂自己修建万里长城的丰功伟绩。高渐离目睹了为修建长城而忍受苦役的黎民百姓的深重苦难。从心底里厌恶秦始皇的暴行。秦始皇由此失去了他的挚友…。

谭盾《秦始皇》媒体评论消极

这部美国大都会歌剧院迄今耗资最大的委约作品于12月21日首演后，媒体和舆论界恶评如潮。有部分极左分子甚至攻击起了中餐。《纽约时报》评价歌剧为“极其让人失望之作”。《纽约客》的评价为“误入歧途的中西合璧之作，谭盾应当回到他的灵感源泉”。

歌剧《秦始皇》12月在美国大都会歌剧院首演

谭盾作曲、张艺谋导演的歌剧《秦始皇》将于2006年12月21日在美国大都会歌剧院首演。大都会歌剧院2月13日举行了新闻发布会。

《秦始皇本纪》“项燕立昌平君反秦”辨正

睡虎地秦简《编年记》简二八,云:“(秦王政)廿一年,韩王死。昌平君居其处,有死属。”综合有关材料和研究,其中的阙字应释读作“为”,而“昌平君居其处,有(又)死”当单独断句。由此可知,昌平君应死于秦王政二十一年。故而《史记·秦始皇本纪》所记秦王政二十三年,秦军虏荆王负刍和项燕立昌平君为荆王、反秦于淮南一事,是值得重新审视的。考《六国年表》《楚世家》《蒙恬列传》《王翦列传》等,这些篇目相关记载的史源均是《秦记》,一致记述了荆王负刍被虏于秦王政二十四年,且都没有昌平君反秦的身影。清人梁玉绳又指出《本纪》自身存在的一些史事发展矛盾。因此,有关项燕立昌平君反秦的记述虽载于《本纪》,但其可靠性应该被审慎对待。

从《茶》、《门》和《秦始皇》看谭盾的歌剧创作理念

作曲家谭盾创作的《茶》与《门》两部歌剧分别于2009年7月30日与9月10在国家大剧院首演，同2006年12月21日作曲家的另一部歌剧《秦始皇》在美国纽约林肯中心的大都会歌剧院首演一样，又一次引起了音乐界的强烈反响，同时也成为媒体关注的焦点。这自然与国内外音乐界对谭盾音乐创作的广泛关注是分不开的。

全新的歌剧创作观念：“1+1=1”——从《秦始皇》看谭盾的歌剧创作理念

由谭盾作曲并指挥、张艺谋导演、多明戈饰演秦始皇，舞蹈家黄豆豆等世界著名艺术家联袂演绎；大都会歌剧院投资200万美元制作的大型歌剧《秦始皇》（以下简称《秦》），于2006年12月21目在纽约大都会歌剧院隆重首演，并在全球取得了轰动性的效果——票房收入260万美元，大都会剧院收到来自各方赞助3000万美元。。在世界歌剧市场疲软的大环境下，是什么让一部取材于中国历史人物、主要由中国人完成的歌剧如此深受欢迎呢？2007年3月30目，该剧曲作者谭盾走进中央音乐学院演奏厅，为我们解开这个谜底掀开了冰山一角。笔者认为：一种全新的歌剧创作理念：“1＋1=1”，正是这部歌剧成功的关键。

中西传统文化的交汇 谈歌剧《秦始皇》对戏曲元素的运用

由张艺谋执导、作曲家及指挥谭盾创排的歌剧《秦始皇》,是纽约大都会歌剧院120多年来,首次上演由华人原创、以中国题材为主轴的歌剧。"歌剧之王"普拉西多·多明戈在剧中成功塑造了"中国第一皇帝"这一角色。该剧以秦国皇帝、音乐家高渐离、公主栎阳、王将军之间的爱恨情仇为主线,讲述了因秦始皇逼迫音乐家高渐离创作"国乐"而引发的悲剧故事。秦始皇是中国的历史人物,歌剧是西方的舞台表演艺术,为了将东西方文化巧妙融合,作曲家采用了极具中国特色的音乐素材--戏曲。

歌剧《秦始皇》的文化内涵表现研究

中国歌剧的发展事实上是以西洋歌剧为范本,不断融合中国传统文化元素而形成的。文章从中西方文化有效融合的角度对歌剧《秦始皇》的创作理念与文化内涵进行了分析与对比,并具体分析了多元文化背景下中国歌剧的未来发展路径,为中国歌剧的持续深入发展提出建议。