戴敦邦《红楼梦》人物绣像的艺术成就

戴敦邦在《红楼梦》人物绣像创作上取得了很高的艺术成就。其一,他塑造了一系列俊美灵秀、个性鲜明的年轻女子形象,在造型和神态上具有较高的辨识度,一定程度上打破了明清以来仕女画“千人一面”的弊端;其二,他特别重视男性人物形象,塑造了一系列形貌不同、性格各异的男性形象,体现了他不同于以往“红楼人物画”画家的识力和独创性;其三,他成功塑造了许多小人物和反面人物形象,极大地丰富了“红楼人物画”画廊,为《红楼梦》绘画增添了一抹亮丽的色彩;其四,他充分发挥线条的表现功能,实现了物象之美与线条之美的有机融合。

《红楼梦》绣像的人物选取与组织结构

《红楼梦》刊本绣像是小说除语言文字外的重要有机组成部分,绣像不同的人物选取与组织方式,反映了刻绘者这一特殊群体对小说主题、结构、人物关系、叙事重点等方面的不同理解和呈现。《红楼梦》刊行初期,以程甲本为代表的24页绣像体系,虽将众钗作为主体,却在排序上体现了对家族主题的特别强调。而坊间流行的以藤花榭本为代表的15页绣像体系,从表面看似是家族意识的弱化,实则将小说旨意缩减为才子佳人以招徕看客。《红楼梦》刊行中期,以双清仙馆本为代表的64页绣像体系,则首次非常纯粹地展现了一个女儿世界,并将宝、黛、钗三人的情感纠葛有力凸显了出来。至清末民初,石印、铅印技术使得大规模版刻插图再次兴起,《红楼梦》刊本人物绣像与回目图一起,共同呈现了一幅甚为广阔丰富的社会生活图景。