浅析《红河谷》歌剧选段《我是头人的女儿》

《红河谷》是一部著名的中国民族歌剧,由同名电影改编而成,其发生地为20世纪初遭受英国侵略的中国西藏地区,展现了中华儿女齐心抵抗外敌入侵的英雄气概和保家卫国精神。《我是头人的女儿》是《红河谷》的著名咏叹调唱段,由女主人公丹朱演唱。本文将从《红河谷》歌剧的故事背景、唱段女主人公丹朱的人物塑造、唱段音乐和唱段表演设计四部分展开分析,以期能为《我是头人的女儿》选段的歌剧表演提供相应的理论知识与技巧。

激情《红河谷》失去了什么

应当肯定,《红河谷》是一部充满激情和浪漫色彩的影片,是九七年最好的几部国产影片之一。《红河谷》的主创人员怀着严肃的使命感,克服重重难以想象的艰险,在一个十分难于驾驭的题材上精心而大胆地营造了这部作品。 但是,当影片如火如诗的主题和故事、当美不胜收的风情民俗在我心中卷起的阵阵波澜平静之后,再细细地回味和梳理,又觉得影片欠缺了什么。倘若《红河谷》能够拍得再严谨一些,或者说,在思想性与艺术性的总体把握上能够再精到、巧妙一些,当会使影片拥有更高的艺术价值和认识价值。遗憾的是,《红河谷》过分强化了对主题意念的哲理性追求而忽略了艺术表现的周密性,在艺术表现的激情化中又漠视了细节处理的理性化。 由于这一原因,首先造成了影片的一些情节设置不够严密。

电影《红河谷》的经典叙事视角分析

电影《红河谷》以旁白的形式作为基本叙事策略,叙事者由藏族少年嘎嘎和英国人琼斯共同承担,他们分别代表中、西方两种不同的叙事视角,展现着东方视野下的"洋人世界"和西方视野下的"西藏"(东方)。这构成一种典型的"中西交替"的二元叙事模式。而在"世纪之初"与"西藏"的时空交汇点上,统一于西方殖民入侵引发的民族文化自我重构的历史主题,这种"中西交替"的叙事视角并非对立而恰恰是相辅相成的。《红河谷》采用"中西交替"的二元叙事结构,在一般战争题材的模式框架内实现个性化突破,成为了上世纪九十年代民族文化叙事的典型。

意识形态话语与奇观呈现——从《泰坦尼克号》到《红河谷》

电影作为主流意识形态的良载体,支撑建树着社会共享的价值观念。电影意识形态话语的传播,不能视为意识形态任务而进行简单生硬的说教,而应渗透在影片的整个叙事机制中。中国的电影人们应致力于发掘有民族特色的、不同层次的影像奇观。更重要的是。

评电影《红河谷》的几点不足

平心而论,《红河谷》是一部值得一看的好电影.且不说它表现出的中华民族、尤其是藏族同胞,为维护祖国统一,面对强敌入侵,团结御侮,浴血奋战的悲壮场面和深刻主题,单就影片展现出来的雄伟瑰丽的高原雪山风光,纯朴敦厚的民族风情,就足以使弥漫着“胭脂味”(言情片)、“铜臭味”(反映大款、爆发户经商、炒股的影片)、“火药味”(警匪枪战片)的影视坛面目为之一新.

《红河谷》教学实录

一、温故知新。课前复习1．复习音阶师：愉快的音乐课又要开始了，看到你们真高兴!你们学习竖笛已经有一段时间了，谁愿意给大家讲解一下吹奏竖笛的姿势和吹奏方法？生：身体坐直。左手在上、右手在下。孔堵严，轻轻吹，发“tu”的音。

《红河谷》的最佳看点——观原创歌剧《红河谷》有感

去年,中国歌剧舞剧院隆重推出了大型原创歌剧《红河谷》,我因故未能赶上观看首轮演出,心中深感遗憾。今年5月,该剧在国家大剧院2012歌剧节再度上演恰逢中国歌剧舞剧院建院60周年,此番演出更增添了一种特殊的意义。受该院音乐总监姜金一之邀,我于5月6日观看了A组演员的一场演出。

还历史的本来面貌──琐谈《红河谷》导演的失误

还历史的本来面貌琐谈︽红河谷︾导演的失误旃玲玲《红河谷》公映时，影院爆满，好评如潮，它以斐然成绩，再创兄弟民族电影历史新高峰。《红》片内容新颖，场景壮观，那绚丽的西藏草原、雪岭，宁静的高原湖泊和古朴、真诚的人们的心灵相照映，无不让观众亲切地感受到人性...

意象:经轮流转与牦牛奔突——论《红河谷》象征艺术的影像表征

《红河谷》在1997年度的中国电影市场和公众传媒中,无疑是极其成功的,它在商业上的票房收入和因弘扬主旋律而获得的社会效益,也是相得益彰的。尽管从审美解构的角度将《红河谷》作为艺术读解的本文,我们不难发现它在情节结构上存在的疏漏,但如果摒弃戏剧化情节结构的原则要求,而从电影艺术独特的影像话语风格来分析,那么可以说,象征艺术的成功运用构成了《红河谷》最为鲜明凸现的艺术特色,并在一定程度上弥补了情节结构的断裂和游移。 冯小宁依然承袭和秉持着第五代导演在处理画面影像时特有的风格:着力凸现画面的意象隐喻涵义。

还历史的本来面貌——琐谈《红河谷》导演的失误

《红河谷》公映时,影院爆满,好评如潮,它以斐然成绩,再创兄弟民族电影历史新高峰。 《红》片内容新颖,场景壮观,那绚丽的西藏草原、雪岭、宁静的高原湖泊和古朴、真诚的人们心灵相照映,无不让观众亲切地感受到人性的原始淳朴的美,还有那个性奔放的头人女儿丹珠,外柔内刚的少女雪儿,粗犷豪放的格桑,善良温厚的阿妈、嗄嗄,以及抗击英国侵略者惨烈悲壮的场面,都给人们留下了难忘的印象。 然而,欣赏之余,经细细咀嚼后,它那表层辉煌的背后,却传递给我的一种难言的“失真”感。 影片开始一个情节:一排土铳齐鸣。人们把待祭的汉族少女雪儿拖上翻板,一块石磨,一条铁索锁住她的脖子。突然,一个中年大汉冲入祭台,救出了雪儿。两人手拉手地跑进森林、芦苇丛。

《红河谷》恋歌

宁静并不“宁静”,这位纳西族的姑娘,灵气加上用功,很快成为倍受瞩目的影星。如果说,在《我很丑,可是我很温柔》中她还是个使人眼前一亮的美丽女孩的话,那么到了《阳光灿烂的日子》、《新上海滩》、《兰陵王》、《赢家》、《大辫子的诱惑》中,她已是一个相当成熟的富有魅力的女演员了。宁静幸运,跟不少国内外的明星演过对手戏,她同《兰陵王》中的洛伦佐、《大辫子的诱惑》中的里卡多都演过火辣辣的激情对手戏,不过宁静颇能掌握戏里戏外的分寸,没有陷入情场,或许她心中的“白马王子”尚未出现,他们还不是她能托付感情的人。

《红河谷》:感动于古朴的美

电影的魅力不仅仅在于它连贯紧张,错综复杂,悬念迭起的故事情节,也不仅仅在于它诱人深思的思想内涵,对于更多的广大观众来说,更加直观的是电影画面给人们视觉直接带来的美感以及鲜明的人物形像在观众潜意识中的反映。这就好像一杯好茶,在细细品味之前,就已经被它的清澄和清香感动了一样。 影片一开始,镜头一转,把我们从“人祭”的俗世,带到了蓝天碧水,雪山皑皑,有着洁白的羊群点缀着的绿色草原。当我们为这原始、壮丽的青藏高原而惊叹的同时,也把思绪投向了这块神秘的土地。

深刻的历史理性与鲜明的时代意识——《红河谷》浅析

这几年看电影总觉得很不满足,原因不单是条件有限无法看很多电影,更主要是由于没有太多使我满足的片子,就拿第五代导演的作品来说吧,张艺谋的新作没有哪一部比得上《红高梁》的,陈凯歌的诸多作品中也只有《黄土地》、《霸王别姬》值得称道。尽管谢晋的电影仍值得看,仍有“味道,但我们对“谢晋式”电影太熟悉了。自九五年开始国外大片如狂潮般涌进中国后,倒是有不少的“巨片”“吸引”了我,但说实话。

舞剧《红河谷》简介：

舞剧《红河谷》以爱情与战争相交织的戏剧结构，集中表现了头人之女丹珠、藏奴格桑、汉族姑娘山妹、藏地一方头人和英国远征军指挥官罗克曼这5个主要人物之间扣人心弦的情感纠葛和激烈的矛盾冲突，演绎了1904年英国远征军进犯西藏前后发生在这片雪域圣地的一个神奇历史故事，颂扬了藏汉人民团结一心抵御外敌入侵，誓死捍卫国土家园的英雄业绩和气吞山河的爱国主义精神。

浅析歌剧《红河谷》的艺术特征及人物形象分析

艺术都有自己独特的艺术语言,音乐语言主要包括旋律、和声、节奏等。这些艺术语言,不但是创造艺术形象的表现手段,本身也具有一定的审美价值。现今中国歌剧研究的文章很多,但是研究近代中国歌剧《红河谷》的文章很少,通过笔者不断的深入了解,近代歌剧《红河谷》的创作是现今中国歌剧创作上又一新的突破,这样的创作手法也显现出歌剧《红河谷》是能够称为中华民族少数民族歌剧的上乘艺术作品。

谈话剧人物性格表现方式——以《红河谷》为例

话剧表演追求用独特的艺术手段完成对人物性格表现方式的开掘,其运用传统的现实主义刻画人物性格的手法,同时也吸收了表现人物深层意识或潜在意识的某些现代手法。本文以《红河谷》为例,探寻话剧表演中人物性格的表现方式。

飞越雪山圣湖的生命礼赞——听歌剧《红河谷》首演

那一年，听歌剧《草原之歌》，“阿布扎你是金翅乌，我要插上银翅跟你飞……”从此，侬加错的歌声飞人心田：那一月，听歌剧《柯山红日》，“一整夜北风吹，北风吹柯山。柯山上的奴隶们，饥寒伴雪眠……”从此，卡玛的歌声飞人心田：那一日，听歌剧《红河谷》，“我愿化成皑皑白雪，永远覆盖在你的身上：啊!雪山女神，珠穆朗玛……”从此，丹珠的歌声飞人心田。

雪山的女儿 藏人的骄傲——原创歌剧《红河谷》上海观记

十月下旬,天气有微微的凉意,正是游江南的最佳时机。＂人人都说江南好,游人只合江南老。＂江南春景虽佳,但风暖草长,极易疲惫;夏日炎炎,更是受不了烈日酷暑的暴晒。而初秋,则秋高气爽,空气清新,野旷沙岸净,天高秋月明,使江南的美景更有一种绰约爽朗的风致。如遇微雨,那更能咀嚼出＂春水碧于天,画船听雨眠＂的味道。这些年经常和老友大可兄结伴出游江浙皖一带的小村落,