论《红色禁恋》中美术色彩的运用

美国影片《红色禁恋》运用当今先进的拍摄影片的技术,切实应用美术色彩之反复变换,非常巧妙地渲染了电影之中心主题,从而深刻揭示了在清教戒律阴影笼罩下的普通百姓日常生活的艰苦朴素、艰辛以及清教思想对普通百姓身心的禁锢和折磨,与此同时,也切实展现出影片人物角色的内心活动之轨迹。

评《红色禁恋》中禁忌但坚定的爱情

电影《红色禁恋》改编自霍桑的成名之作《红字》,影片基本忠实于原著内容却又以不同的结尾赋予该片以新的含义。影片主要围绕少妇海丝特·白兰和年轻牧师丁梅斯代尔的爱情展开,向观众展示了一段被清教教义视为绝对禁忌却在女主人公坚定的抗争中获得永生的伟大的爱情。影片中带有典型象征含义意象的出现无疑使这段撼世之恋得到了凸显和升华。

《红色禁恋》:“自由”陷阱里重生的女人

从弗洛伊德人格结构理论及乔治·巴塔耶的"欲望"思想解析《红色禁恋》女主人公海斯特·白兰最终赢得真正自由的原因及其突破"超我"的心理过程。最后得出看似"不道德"的爱情恰是真爱的呈现,被"道德"捆绑的思想是对不合理体制的屈服。影片中勇于打破道德界限的恋爱所传达出的反抗精神,正是当时中国及当今社会所需要的革新意识。这是文学作品在影视时代得到新的诠释和价值。影片所要表达的主题思想也是其改编后的研究意义。